Суббота , 25 июня 2022
Бизнес-Новости
Разное / Как стать профессиональным фотографом самостоятельно: Как Стать Фотографом с Нуля? 5 Важных Нюансов, Которые Нужно Знать Прежде Чем Стать Фотографом

Как стать профессиональным фотографом самостоятельно: Как Стать Фотографом с Нуля? 5 Важных Нюансов, Которые Нужно Знать Прежде Чем Стать Фотографом

Содержание

Как стать фотографом с нуля самостоятельно и начать зарабатывать

На чтение 7 мин Просмотров 884 Опубликовано

У многих людей есть творческая сторона, и их привлекает камера. Изучение того, как стать фотографом, — отличный способ выразить эту творческую сторону через объектив камеры.

Стать фотографом — отличный выбор карьеры для любого, кто умеет обращаться с камерой и лучше всего выражает себя визуально.

Кто такой фотограф?

Фотограф делает снимки на камеру. Это профессионалы, которые фотографируют всё подряд, от свадеб до дикой природы. Часто можно найти фотографов, работающих независимо и специализирующихся на определённых фотографиях. В других случаях фотографы работают в газетах или популярных изданиях, таких как National Geographic.

Чем занимается фотограф?

Фотографы делают гораздо больше, чем просто снимают фотоаппарат в руках. Хотя это, пожалуй, самая важная часть работы, есть и другие ценные аспекты.

Делают фотографии

Очевидно, фотографы делают хорошие фотографии. Люди нанимают фотографов, чтобы снимать важные события в жизни. Фотографы также работают над уединённой работой, например, снимают диких животных или природу. Фотожурналистика помогает распространять важные сообщения по всему миру.

Редактируют фото

После съёмки фотографы тратят много времени на их редактирование, чтобы обеспечить идеальный конечный результат. Процесс редактирования часто может занимать больше времени, чем фотосессия, просто потому, что для улучшения фотографии требуется очень много работы, ориентированной на детали.

Продвигают себя

Поскольку многие фотографы ведут независимый бизнес, им приходится продвигать свои работы. Это включает в себя создание портфолио фотографий, маркетинг и рекламу. Многие фотографы используют свои лучшие работы на флаерах, плакатах и ​​визитных карточках для продвижения себя.

Основные навыки фотографа

Творческие

Фотографы должны быть чрезвычайно изобретательными, чтобы определять не только лучшие места для фотосессии, но также лучшие ракурсы и методы редактирования. Без таланта к творчеству фотографы не смогут добиться успеха в своей карьере.

Технические

Если фотограф не разбирается в фотоаппарате и программном обеспечении для редактирования, он действительно мало что может сделать. Фотографы должны обладать обширными знаниями в области фотографии и редактирования.

Терпение и концентрация

Фотосессия часто может длиться часами, поэтому фотографам нужно набраться терпения и уметь концентрироваться на длительное время. Отвлечение внимания необязательно испортит фотосессию, но определённо может замедлить длительный процесс.

Заработная плата фотографа и перспективы работы

Средняя зарплата фотографов зависит от того, каким фотографом они занимаются и где работают. На заработную плату фотографа также влияет выбор графика работы и времени отпуска.

Работа с полным рабочим днём ​​с небольшим количеством отпускных дней принесёт более высокую заработную плату, чем работа с частичной занятостью с большим количеством отпускных дней. В целом, средний фотограф получает 17,44 доллара в час, что составляет от 32 до 36 тысяч долларов в год.

Некоторым фотографам, например, фотографам National Geographic, платят по контракту. Каждая история, которую они создают, эквивалентна одному контракту, поэтому у них есть возможность выполнить столько, сколько захотят.

К сожалению, Бюро статистики труда Соединённых Штатов предсказало, что занятость фотографов сократится на шесть процентов к 2028 году. Это не означает, что не будет никаких возможностей стать фотографом; просто будет немного сложнее.

Цифровые фотоаппараты становятся дешевле и доступнее для всех, а количество фотографов-любителей быстро растёт. Даже камеры телефона становятся достаточно мощными, чтобы многие люди могли быть довольны, даже не используя настоящую камеру.

Сколько времени нужно, чтобы стать фотографом?

Следуя этим шагам, вы можете стать фотографом.

Стать фотографом — это разные процессы для всех, и в зависимости от образования, которое вы выбираете, это может занять от трёх месяцев до четырёх лет. Многие люди выбирают несколько простых уроков фотографии, чтобы получить сертификат. Другие хотят получить степень младшего специалиста или бакалавра.

Время, необходимое вам, чтобы стать фотографом, действительно зависит от вас и ваших стремлений. Вы можете выбрать наиболее подходящее для вас образование и свои карьерные цели, от которых зависит, сколько времени вам понадобится, чтобы начать работу.

Как стать фотографом: пошаговое руководство

Фотографы, как правило, идут немного разными путями, но в итоге все они оказываются в одном и том же месте. Многие профессиональные фотографы никогда не посещают колледж из-за своей карьеры, в то время как другие посещают несколько уроков в муниципальном колледже, а некоторые предпочитают получить максимально возможную степень. Ниже приведены наиболее распространённые шаги, чтобы стать фотографом.

Шаг 1. Определитесь с желаемым

Решите, каким фотографом вы хотите быть. Существуют программы фотосъёмки для любого типа фотографии, от свадебной фотографии до фотографии дикой природы. Как только вы будете уверены в том, каким типом фотографии вы хотите заниматься, вы сможете найти подходящую программу.

Программы фотографии доступны на всех уровнях, от сертификата до степени магистра. Многие фотографы даже не ходят в школу и предпочитают самообучение. Это определённо возможность, но наличие сертификата или степени может помочь в процессе обучения и трудоустройства.

Шаг 2: Выберите фокус

Как только вы войдёте в программу фотографии, вы сможете выбрать фокус. Многие программы включают в себя такие опции, как портретная фотография, фотография изобразительного искусства, коммерческая фотография и научная фотография.

Ваши карьерные цели помогут вам выбрать фокус. Если вы планируете заниматься свадебной и семейной фотосъёмкой, выбор акцента в портретной фотографии будет отличной идеей. Только вы будете знать свои точные цели и то, что им лучше всего подходит, но встреча с научным руководителем может помочь вам принять решение.

Шаг 3. Получите сертификаты

Есть много различных сертификатов, которые вы можете получить как фотограф, чтобы продвинуться по карьерной лестнице. Получение сертификата Ассоциации профессиональных фотографов — лучший способ завоевать доверие. Некоторые из предлагаемых ими сертификатов включают в себя сертифицированного профессионального фотографа и сертифицированного биолога-фотографа. В зависимости от того, каким видом фотографии вы планируете заниматься, получение нескольких сертификатов может быть разумным решением.

Есть также сертификаты, которые вы можете получить в более нишевых областях фотографии. Например, если вы планируете карьеру фотографа как человек, который хочет фотографировать места преступления, вы можете получить сертификат судебно-медицинской экспертизы, что значительно повысит ваш авторитет при приёме на работу.

Шаг 4. Подайте заявку на вакансию

Даже если вы планируете вести свой бизнес в сфере фотографии, неплохо сначала поработать на кого-то другого. Получение опыта перед открытием бизнеса поможет вам понять, как всё должно работать.

Начать собственный бизнес часто довольно дорого, поэтому работа под крылом известного фотографа поможет вам подготовиться к этому. Возможность получать деньги и экономить деньги, а также получать опыт и полезные бизнес-советы — отличное начало вашей карьеры.

Стоит ли вам стать фотографом?

Если карьера вашей мечты — стать фотографом, вам непременно стоит им стать. Несмотря на то, что количество рабочих мест в фотографии сокращается, возможности работы всё ещё остаются. Фотографов могут заменить любители, но ничто не заменит качественную работу талантливого профессионального фотографа на соответствующем оборудовании.

Часто задаваемые вопросы о том, как стать фотографом

Могут ли фотографы хорошо зарабатывать?

Хотя фотография обычно не считается высокооплачиваемой работой, у фотографов есть возможность хорошо зарабатывать. Помогает работать больше часов и заниматься высокопрофессиональной работой. Например, работая фотографом National Geographic, вы можете выбрать, сколько контрактов вы хотите, и каждый контракт будет платить 400 долларов или больше.

Фотография — умирающая профессия?

Фотография отнюдь не умирающая профессия. С современными технологиями профессиональная фотография находится в состоянии постоянной эволюции. Заставляя фотографов учиться и адаптироваться, что может вызвать у профессии ощущение, что она умирает. На самом деле профессия просто развивается, чтобы соответствовать современным стандартам.

Неужели когда-нибудь поздно учиться фотографии?

Нет, заниматься фотографией никогда не поздно. Многие фотографы решают заняться этой областью после десятилетий другой работы. В то время как другие учатся этому навыку в детстве. Когда вы учитесь, не имеет значения, важно качество вашей работы.

Чем занимаются помощники фотографа?

Ассистенты фотографа помогают профессиональным фотографам во всём — от планирования фотосессии до настройки оборудования. Многие помощники по фотографии также помогают с редактированием и обработкой фотографий, чтобы обеспечить своевременную доставку конечного продукта.

ᐅ Как стать профессиональным фотографом с нуля самостоятельно?

Фотография – это не только память, но и возможность выразить себя творчески, а еще на этом зарабатывают. Как стать фотографом с нуля самостоятельно, что для этого нужно? Давайте узнаем!

Фотографии имеют большой значение — в интернете, документах, профилях соцсетей, за хорошие фото люди готовы платить деньги, и иногда довольно неплохие.

В такой ситуации все более и более конкурентной становится сфера услуг профессиональных фотографов.

Как стать фотографом с нуля самостоятельно?

Получать деньги за своё творчество — очень хороший выбор, не так ли? Однако, как научиться делать красивые снимки и стать фотографом с нуля, а более того, иметь работу с достойной зарплатой в столь конкурентной области?

Достоинство профессии фотографа заключается в том, что ею может овладеть любой человек, независимо от пола, возраста или уровня образования.

Говорят, чтобы стать фотографом профессионально, нужно обладать творческими навыками, а это ведь дано не каждому, поэтому не уверен, получится ли у меня?

С одной стороны, это творческая деятельность, однако стать фотографом с нуля может каждый — она не настолько неподвластная, чтобы даваться лишь одаренным талантом людям. Также нельзя забывать о престижности такой профессии.

Если вы будете активно развиваться в этой сфере, ваша деятельность не ограничится съемками мероприятий и семейными фотосессиями.

Хотя за это можно получить приличные деньги, работа в сфере журналистики или в модельном бизнесе может предложить гораздо больше.

Как стать профессиональным фотографом?

С самого начала следует помнить, что начинающему фотографу придётся вкладывать деньги в своё пока ещё увлечение.

Фотоаппарат, необходимая для работы техника, программы для обработки фото — все эти вещи требуют немалых затрат.

Поэтому прежде, чем задаться вопросом, как стать профессиональным фотографом, необходимо убедиться, что эта деятельность будет вашим источником дохода — то есть окупится.

Можно начать с покупки подержанной техники, находящейся в рабочем состоянии, приобретении более дешевой модели или, что наиболее оптимально, одолжить у кого-то фотоаппарат, и посмотреть, нравится ли вам в принципе это занятие. Будет неприятно потратить крупную сумму денег на вещь, к который быстро пропадёт интерес.

Если же Вы твёрдо уверены в своём решении стать профессиональным фотографом, с нуля и самостоятельно сделать это будет сложно.  Самым верным шагом будет прохождение обучения в специализированной фотошколе.

Профессионал должен не только делать красивые снимки и редактировать фотографии, но и разбираться в теории, быть осведомленным во всей используемой технике. Если во время съёмок возникнут неполадки с фотоаппаратом, у вас это не должно вызвать никаких трудностей. 

Одним из самых важных — шагом является практика. Нельзя стать фотографом без опыта.

Придётся много и упорно работать, создавать портфолио, изучать работы других мастеров, фотографировать все вокруг, предлагать (бесплатно!) фотографировать друзей.

И только набравшись опыта, можно будет ставить минимальные цены за свои услуги и не стоит забывать, что конкуренция в этой сфере достаточно высокая, поэтому нужно предлагать людям нечто качественно новое.

Можно ли стать фотографом самостоятельно без образования?

Отсутствие возможности обучения в фотошколе не лишает вас возможности стать профессиональным фотографом. На просторах Интернета есть вся необходимая информация — техники и приемы фотографии, фотооборудование в деталях, а также инструкции к программам по обработке фотографий.

Как уже указывалось выше, главным аспектом является практика, и решение обучаться самостоятельно лишь повлечёт за собой необходимость самим придумывать идеи для фотосессий, находить реквизит и моделей, что для людей творческих не является проблемой.

Для тех, кто решился стать фотографом самостоятельно с нуля и без образования, но готов учиться самостоятельно,  также хорошим советом будет принимать участие в фотоконкурсах. Это поможет самостоятельно начинающему фотографу не только познакомиться и пообщаться с другими мастерами, но и услышать здравую критику относительно своей работы, а главное — научиться правильно её воспринимать. 

Отсутствие диплома о прохождении обучения также не должно пугать самостоятельно обучающихся новичков — Ваше портфолио — это лучший показатель.

Что нужно, чтобы стать успешным и высокооплачиваемым фотографом?

Важно помнить — качество и эксклюзивность портфолио зависит не от дороговизны аппаратуры, а только от опыта самого фотографа. В этом деле главное не перегореть. Сначала Вы будете фотографировать все подряд, но позже нужно будет определиться с конкретной нишей, в которой будете дальше работать — снимать портреты, черно-белые кадры или репортажи со светских мероприятий?

Если вы хотите стать профессиональным фотографом, создайте свою изюминку и это выделит вас среди огромного количества средний фотографов, предлагающих свои услуги в Инстаграмм.

Да, все начинают с социальных сетей, но чтобы стать фотографом профессионального уровня, следует двигаться дальше. Вышеуказанные фотоконкурсы имеют ещё одно довольно приятное достоинство — там Вас может заметить подходящий работодатель.

Секрет успеха неизменный — работать и работать ещё усерднее. Больше читайте и развивайте свою фантазию и кругозор — это поможет придумывать новые уникальные кадры.

Как стать профессиональным пейзажным фотографом и зарабатывать фотографией

Вы уже точно решили, что вам нравится снимать пейзажи, вы хотите посвятить этому делу большую часть своего времени, стать известным и еще зарабатывать на этом деньги? Тогда вы по адресу. Я расскажу вам, как стать профессиональным фотографом, опишу все плюсы и минусы, а вы уже сами решите, по силам это вам или нет.

 

Во-первых, чтобы рассказывать о такой деликатной теме, мне нужно представиться. Меня зовут Вячеслав Лузанов. Я профессиональный пейзажный фотограф. Живу в Крыму и снимаю преимущественно здесь же. Почему я могу называть себя профессионалом? Во-первых, я достаточно хорошо освоил технику съемки и обработку пейзажей. Мои фотографии Крыма чаще других появляются в печатных и интернет-изданиях. Я становился лучшим фотографом Крыма 2018 по версии 35photo Awards. Зарабатываю только пейзажной фотографией. В 2015 году основал компанию Krymphoto, в которой мы организуем самые крутые фототуры по Крыму. С 2013 года обучаю других фотографов, многие из которых добились очень крутых результатов и сами стали известными. Также обрабатываю фотографии на заказ и являюсь одним из ведущих в мире специалистов по коммерческой обработке пейзажей. Так что, думаю, я могу рассказать вам о том, как стать профессиональным пейзажным фотографом.

 

Содержание:

 

1.    Освоение съемки.
2.    Освоение обработки.
3.    Наработка визуального опыта.
4.    Наработка портфолио.
5.    Как стать известным фотографом.
6.    Как зарабатывать на фотографии.

 

 

 

 

1. Освоение съемки 

 

1.1. Техническая часть

 

Первое, с чего вам нужно начать, — это изучение своей камеры. Не так важно, какая у вас камера или какие объективы, куда важнее то, как хорошо вы используете их возможности. Переключение диафрагмы и выдержки, выбор различных режимов фокусировки — вы должны все это знать назубок и уметь управлять камерой так же быстро, как солдат своим автоматом. Отличное владение техникой позволит вам делать снимки в сложных условиях, быстро реагировать на изменение света и т.д. Вы должны, не думая, выставлять экспотройку (диафрагма, выдержка, ISO). Это сделают руки, а голова в это время будет продумывать кадр.

 

Звучит сложно? На самом деле все очень просто. Автоматизм приходит с опытом. Тут главное как можно больше снимать, избегать автоматических режимов и постоянно изучать возможности своей камеры. Начните с мануала. Прочитайте его полностью. Подумайте, в каких условиях вы можете использовать те или иные настройки камеры. Протестируйте их в реальных условиях. Повторите это несколько раз. 

 

 

 

Если вы совсем начинающий фотограф, то нелишним будет закончить базовый курс в какой-нибудь фотошколе. Фотошколы хороши именно на начальном этапе, они закладывают хорошую теоретическую и практическую базы, на которые вы будете наслаивать свой опыт и становиться профессиональным пейзажным фотографом.

 

Для освоения техники съемки вы должны потратить очень много времени, пока она не станет полностью автоматической. Только после этого вы сможете посвятить себя композиции.

 

1.2. Композиция

 

Как только вы начнете снимать, вы начнете работать с композицией. Композиция — это расположение объектов в кадре. Это если совсем просто. Композиция — это язык, на котором фотограф общается со своими зрителями. С помощью композиции профессиональный пейзажный фотограф рассказывает истории, управляет взглядом зрителя, делает акценты и покоряет своих поклонников. Композиция — это мощное оружие в руках у профессионального пейзажного фотографа. И вы должны научиться управляться с ним.

 

 

 

 

В этой статье я не смогу вам рассказать много про композицию. Могу лишь направить вас, показать, где лучше всего осваивать это знание. Вариантов масса. Вы можете изучать композицию самостоятельно по книгам или статьям в интернете. Можете начать с самого простого, например, освоить правило третей. Даже самые базовые композиционные приемы способны сделать ваши фотографии профессиональными. Из книг могу посоветовать “Основы композиции в фотографии” Л.П. Дыко.

 

Также вы можете изучать композицию в фотошколах, но не так просто найти хорошую школу, где дают качественные знания. Лично я могу посоветовать вам поступить в художественную школу. У художников база гораздо лучше, чем у фотографов, и многие известные профессиональные пейзажные фотографы закончили художественные школы (я один из них). Вряд ли найдется более качественный и быстрый способ освоения секретов композиции.

 

Еще один вариант — это индивидуальное обучение у профессиональных пейзажных фотографов. Это дорого, но продуктивно. 

 

Отличным вариантом изучения секретов композиции станут поездки в фототуры. В таких поездках собираются такие же, как вы, увлеченные фотографией люди, которые прокачивают свое мастерство под руководством профессионального известного фотографа. В обязанности фотогида входит обучение съемке, в том числе и композиции. Вы можете на протяжение всего тура мучить руководителя группы вопросами, и за один продуктивный тур обогатите свои навыки, как за месяцы обучения в фотошколах или годы самостоятельного обучения. Тут главное — правильно подобрать фотогида. В наших турах по Крыму от Krymphoto мы уделяем практически все время обучению и помощи участникам тура. Наши гиды не снимают в турах для своего портфолио, а все время находятся рядом с гостями, помогая в съемке, отвечая на любые ваши вопросы. Также во время фототуров мы проводим мастер-классы по съемке и обработке. А еще все наши участники в подарок после тура бесплатно получают коллекцию видеоуроков и мастер-классов по обработке пейзажной фотографии общей стоимостью больше 50.000р. С нашими турами вы можете ознакомиться по этой ссылке. Отзывы участников смотрите тут.

 

Композиция — это язык для общения между фотографом и зрителем. Но язык нужен только тогда, когда есть что сказать. Вы определились, что хотите снимать пейзажи, но даже в этом жанре есть масса направлений, разных идей, которые авторы пытаются донести до зрителя. Что именно вы будете рассказывать с помощью языка композиции, зависит только от вас. 

 

 

 

 

2. Обработка пейзажной фотографии

 

2.1. Что нужно знать об обработке

 

В наш век цифровой технологии практически невозможно стать профессиональным фотографом, если вы не умеете обрабатывать свои снимки. 

 

Тут нужно оговориться, что я буду говорить только о цифровой фотографии, так как с пленочной и слайдами опыта работы не имею. Хотя это тоже очень интересное направление, и мы обязательно напишем об этом статью, пригласив специалиста в этой теме.

 

Цифровая фотография — это набор разноцветных пикселей (квадратиков), каждый из которых имеет свою яркость и свой цвет. Обрабатывая фотографию в любом редакторе, мы лишь меняем два этих параметра. Можем менять сразу во всех пикселях на картинке (общая обработка), можем менять на отдельной группе (локальная обработка), а можно менять параметры одного пикселя (но это не имеет смысла). Фотография состоит из миллионов таких вот маленьких пикселей, и в своей общей массе они создают ваш шедевр. По сути это все, что вам нужно знать об обработке. 

 

Дальше вы просто учитесь менять яркость и цвет в выбранной группе пикселей (например, группе пикселей, из которых состоит лицо человека), дальше вы учитесь строить выделения, чтобы точно выбрать нужную группу пикселей, и т.д. Для этих нескольких действий в редакторах зашито огромное количество инструментов, каждый из которых выполняет свою функцию.

 

С теорией все. 

 

 

 

 

2.2. Зачем нужно обрабатывать фотографию? 

 

Фотография, которую выдает наш фотоаппарат, практически всегда слишком тусклая и скучная. У нее будут проблемы с передачей информации в тенях и светах. У нее будут шумы и заниженная резкость. Все эти проблемы решаются с помощью инструментов обработки.

 

Во-вторых, с помощью обработки решаются художественные задачи: расставляются акценты, подбираются комплементарные цвета, убирается мусор и т.д. Даже композицию можно поправить с помощью обработки. 

 

В-третьих, вы же решили стать профессиональным пейзажным фотографом, а значит, вам придется выделиться на фоне массы уже раскрученных и известных мастеров. Ваши фотографии должны быть идеальны технически и интересно обработаны. Обработка — это авторский стиль, который выделит их из общей массы информации в сети. С помощью обработки можно делать действительно удивительные и сказочные вещи. 

 

Как сильно вы будете менять реальность с помощью обработки? Это зависит только от ваших задач. Но, как правило, профессионалы работают лишь с цветом и светом, а не переставляют объекты в кадре и не вставляют туда что-то инородное. Да, с помощью света и цвета можно творить настоящее волшебство.

 

 

 

2.3. Обучение пейзажной обработке

 

Итак, вы решили, что освоить обработку вам крайне необходимо. Поздравляю, вы ступили на нелегкий, но очень интересный путь. Начинать изучение обработки нужно сразу же, как вы стали снимать (параллельно с изучением композиции и освоением фототехники), потому что при съемке мы должны сразу понимать, что мы будем делать с кадром дальше, и, исходя из этого, применять различные техники съемки (панорама, брекетинг, стекинг по резкости и т.д). 

 

Изучать обработку очень легко самостоятельно по бесплатным статьям и видеоурокам в интернете. Но это неправильный путь. Он очень долгий, непоследовательный, у вас будет много белых пятен в обучении и некачественного контента, который вы на первых порах не сможете отсеять самостоятельно. В таких узкопрофильных темах лучше всего учиться у специалистов.

 

Обучение обработке пейзажной фотографии можно разделить на три этапа: основы обработки, обработка пейзажной фотографии и повышение квалификации. 

 

Основу обработки вы можете получить в любой онлайн фотошколе. Вас научат работать с основными редакторами Photoshop и Lightroom, познакомят с инструментарием, научат основным приемам и техникам обработки. На этом этапе вы начнете обрабатывать несложные фотографии практически во всех жанрах, пейзажи в том числе. 

 

Дальше вам нужно сконцентрироваться только на пейзажных техниках обработки. Придется научиться сшивать панорамы, кадры с различной яркостью и резкостью. Параллельно вы должны будете начинать снимать специально под обработку (например, кадры с разной яркостью для проработки всех светлых и темных участков кадра). За этими знаниями вам придется идти к профессиональным пейзажным фотографам. Лучше всего для этого подойдет индивидуальное обучение. Но это дорого. Альтернативой могут быть бесплатные мастер-классы пейзажных фотографов, но для их освоения потребуются хорошее знание инструментов редакторов и свой опыт в обработке пейзажной фотографии. 

 

На российском рынке существует лишь единственный полноценный видеокурс по обработке пейзажной фотографии в Photoshop и Lightroom. Очень рекомендую его пройти, тем более что сейчас он доступен в записи. В нем даются абсолютно все знания, которые необходимы для того, чтобы стать профессиональным пейзажным фотографом. Причем курс начинается с самого базового уровня и заканчивается на самых продвинутых техниках обработки. 

 

Третий уровень — это повышение квалификации в обработке пейзажной фотографии. Вы уже матерый фотошопщик, и из-под вашего пера уже выходит один шедевр за другим. Но тут важно не останавливаться в обучении. Тенденции обработки постоянно меняются, в редакторах регулярно появляются новые инструменты и плагины. Если вы перестанете держать руку на пульсе, то отстанете от остальных фотографов. 

 

Читайте новые статьи и обзоры обновлений фоторедакторов, которыми пользуетесь. Посещайте и смотрите все доступные вам мастер-классы от фотографов, творчество которых вам нравится. Берите индивидуальные уроки у фотографов уровня выше вашего. Следите за тем, что происходит в мире пейзажной фотографии. 

 

Отличным вариантом для обмена опытом будет посещение фототуров. Вы сможете обсуждать вопросы обработки с другими участниками тура, смотреть мастер-классы от ведущих фотогидов.

 

 

 

3. Визуальный опыт 

 

На любом этапе освоения фотомастерства вам необходимо нарабатывать визуальный опыт и развивать вкус. Сейчас скажу сакральную вещь, за которую многие закидают меня тапками: пословица “на вкус и цвет все фломастеры разные” в творчестве не работает. Вы можете опираться на свои вкусовые предпочтения разве что на этапе выбора, чем заниматься: пейзажной фотографией или вырезанием снежинок в коммерческих масштабах. Но если вы уже выбрали направление и жанр, то будьте любезны играть по правилам. 

 

Наш вкус можно сравнить с мышцей, которую нужно постоянно прокачивать. Даже фотографы, которые работают в концептуальном жанре, где эстетическая составляющая не важна, должны обладать очень хорошим вкусом. Безвкусные вещи защищают люди, у которых вкус не развит. А так как развитие вкуса требует усилий, то людей с его отсутствием большинство.

 

Ваша задача — постоянно прокачивать свою вкусовую мышцу. В фотографии я выделяю именно визуальный опыт, как лучшее упражнение. Смотрите как можно больше хороших и очень хороших фотографий. Подпишитесь на лучших фотографов, которые сейчас вам кажутся таковыми. Самые любимые фотографии скачайте на телефон, создайте папки с авторами и регулярно их пересматривайте. Посещайте фотовыставки, смотрите топ авторов на фоторесурсах (35photo, 500px, 1x). 

 

Очень важно: избегайте мусорного контента и плохих фотографий. Они портят ваш вкус. Не смотрите автоматические ленты в соцсетях. Следите только за избранными авторами. Вы заметите, что со временем они начнут отпадать из вашего списка. Поначалу вам будут нравиться очень много фотографов, но с развитием вашего визуально опыта вы будете пересматривать свое отношение к ним и удивитесь, как много мусора было в ваших списках раньше. 

 

Неплохо, если вы будете время от времени пытаться копировать некоторые работы мастеров как по технике съемке, композиции, так и по обработке. Основная задача — не банальное копирование, а попытка перенять опыт более продвинутого товарища, осмыслить его подход к съемке и обработке. Но не стоит увлекаться копированием. Вы станете известным профессиональным фотографом, только если будете делать оригинальный контент.

 

 

 

4. Наработка контента

 

Вряд ли вы будете известным пейзажным фотографом, если на вашем сайте выставлено всего несколько фотографий. У вас должно быть большое профессиональное портфолио, которое вы будете регулярно обновлять и пополнять новыми шедеврами. С готовым портфолио вы сможете выходить в соцсети, заливать работы на профильных фоторесурсах, предлагать свои услуги профессионального фотографа. Лучше всего для портфолио завести отдельный брендовый сайт. Но на первое время сойдет и галерея в соцсетях.

 

Пишите тексты к вашим фотографиям. Это может быть как краткое описание региона, параметров съемок, так и целые истории с захватывающим сюжетом. Чем интереснее будет подпись под вашей фотографией, тем больше отклика работа вызовет в сердцах ваших зрителей. Сейчас так много контента в интернете, что простые фотографии без истории уже мало кому интересны.

 

Дальше вам нужно следить за тем, чтобы ваш контент был разнообразным. Больше путешествуйте, экспериментируйте с поджанрами (съемка ночного неба и полной луны, съемка животных в пейзажах и т.д). Посещайте фототуры и фотопленеры. Это отличный способ быстро получить качественный материал, и вам не нужно заботиться об организации поездки и других бытовых мелочах. Организаторы, которые отлично знают регион, подберут лучшие локации для съемок, организуют проживание, трансфер и питание. А вы сможете полностью погрузиться в творчество. Отличным выбором для первой поездки станет фототур в Крым. Тут огромное разнообразие локаций для съемок (горы, море, цветущие поля, водопады и т.д). За одну поездку можно отснять практически все возможные сюжеты в пейзажной фотографии. Ни один другой регион не может похвастаться таким разнообразием локаций.

 

 

 

 

5. Как стать известным фотографом 

 

Итак, вы освоили джедайскую технику съемки, освоили Photoshop, уже наснимали свои первые десять шедевров и обработали их. Теперь дело за малым, осталось только, чтобы о вас узнал весь мир.

 

Если вы закрытый и необщительный человек, не любите показывать свои фотографии, то и славы вам ждать не придется. Ваша задача — рассказать миру о себе. А еще лучше, если о вас начнут рассказывать другие профессиональные фотографы. Все зависит от ваших целей и амбиций.

 

Для того чтобы стать известным, вам нужно освоить новую технику, которая называется маркетинг. Хотя вы можете поручить это дело кому-то другому, если у вас достаточно денег. 

 

Итак, с чего же лучше начать. Вариантов много. В 2020 году я рекомендую начинать с соцсетей. Сейчас это самый быстрый способ раскрутки. Каждый второй житель нашей страны имеет аккаунт на одной из социальных площадок и регулярно следит за новостной лентой.

 

Создайте себе профили в трех основных соцсетях: ВКонтакте, Facebook и Instagram.

 

 

 

 

ВКонтакте 

 

В России это пока еще самая популярная социальная площадка. Здесь вы можете раскручивать себя как через личную страницу, так и через сообщества. Стоит помнить, что к личной странице пользователи более лояльны, а сообщества можно рекламировать через платную рекламу. Выбирайте тот вариант, который больше подойдет вам.

 

Плюсы ВК в том, что там сидит большая часть российской аудитории, в группах легко вести статистику посещений, хорошо развита таргетированная реклама. 

 

Минусы: аудитория ВК менее денежная, чем аудитория Facebook и Instagram. Основные пользователи ВК — это молодежь, которые смотрят там бесплатные фильмы и слушают бесплатную музыку. 

 

Обязательно заведите себе хотя бы личную страницу в ВК и регулярно выставляйте там свои фотографии с интересным описанием.

 

 

 

 

Facebook

 

Фейсбук показывает ваши посты на основе сложного алгоритма. Пытаться его понять бессмысленно, потому что он постоянно меняется. Единственное, что можно сказать: Facebook очень не любит ссылки. Он расценивает это как спам и снижает показы постов, в которых есть ссылки.

 

Плюс Facebook — это в первую очередь создание фанстраничек, которые оптимально подходят для фотографов и рекламы их услуг. Эти странички можно раскручивать с помощью платной таргетированной рекламы. Очень важно следить за тем, чтобы на этих страничках постоянно была новая информация и велись активные дискуссии. Поэтому лучше всего создавать фанстраницу, если у вас уже есть большое портфолио. 

 

Минусы: статистика в FB очень скудная, тяжело собирать информацию по посетителям. Ну и плохое отношение Facebook к ссылкам. 

 

 

 

 

Instagram

 

Сейчас Instagram является самым популярным ресурсом у фотографов всего мира. Не удивительно, ведь для показа фотографий и был создан этот ресурс. С каждым днем популярность Инстаграма возрастает. Если вас там нет, то вы просто обязаны прямо сейчас зарегистрироваться.

 

Плюсы: Инстаграм — динамично развивающаяся площадка. С помощью этого ресурса можно охватить весь мир, и это очень легко сделать с помощью хештегов и географических меток. Обязательно пишите сопроводительные тексты под своим снимками, без текста они не будут работать.

 

Минусы. Практически отсутствует вменяемая статистика. В Инстаграме нужно давать очень много контента, небольшая пауза, и вас уже потеряли из виду большинство ваших подписчиков.

 

 

 

 

6. Как зарабатывать на пейзажной фотографии

 

Бьюсь об заклад, что эта тема вас больше всего интересует. Но сразу скажу, это не просто. Чтобы хорошо зарабатывать на пейзажной фотографии в России, вам нужно сперва освоить все предыдущие пункты. 

 

Давайте я перечислю основные виды заработка с помощью пейзажной фотографии, которые доступны на сегодняшний момент, а более подробно мы разберем их в наших будущих постах.

 

Очень важно освоить сразу несколько из них. Доход от пейзажной фотографии крайне нестабильный, поэтому вы должны иметь запасные варианты в случае, если один из источников перестанет работать.

 

●    Продажа принтов.
●    Проведение платных мастер-классов.
●    Печать фотокниг.
●    Организация фототуров.
●    Продажа онлайн курсов.
●    Написание статей.
●    Проведение других фотомероприятий.
●    Обработка фотографий на заказ.
●    Спонсорство и амбассадоры.

 

Этот список можно продолжить. Возможно, вы сами изобретете свой способ зарабатывания денег на пейзажной фотографии. Буду рад, если вы расскажете о своем опыте в комментариях.

 

Все, о чем я рассказал вам в этой статье, основано на моем личном опыте. Вы можете пойти по моей проторенной дорожке, а можете тропить свою. Главное — это желание и мотивация. Дальше дело за вами. У вас все получится.

 

 

 

Посетите наши мастер-классы по фотографии в Крыму, которые проводят опытные фотогиды. Они научат вас всему, что нужно знать, чтобы стать профессиональным пейзажным фотографом.

 

Текст, фото: Вячеслав Лузанов

 

 

 

 

Как стать профессиональным фотографом

Есть множество способов обучиться искусству фотографии, как самостоятельно, так и с помощью педагогов. Профессиональный фотограф Тимур Азимов как раз открыл набор в свою фотошколу для всех желающих. Всем срочно учиться.

Тимур занимается фотографией давно, но профессиональную карьеру начал с открытием своей студии Fotolion. Студия Fotolion основана 1 апреля 2011 г. На момент открытия студия являлась единственной профессиональной студией в Подольске.

Так как работать в фотостудии без навыков достаточно сложно — у Тимура возникла идея помочь начинающим в этом вопросе и он открыл фотошколу. В фотошколе есть несколько программ обучения — курс для начинающих, курс по студийной съемке, курс по обработке фотографий (фотошоп).

Самая востребованная программа — обучение для начинающих.

В эту программу входит все что нужно для погружения в мир фотографий:

  • история возникновения фотографии и фотоаппарата;
  • настройки фотоаппарата, изучение каждой функции и кнопки;
  • как работать с осветительными приборами и с естественным светом;
  • виды и типы объективов, их классификация;
  • как правильно располагать объекты в кадры, основные правила кадрирования;
  • специальные виды съемок — портретная, репортажная, макро и т.д.;
  • постобработка фотографий в графическом редакторе (фотошоп).

Занятия могут проходит группой или индивидуально. Обычно курс рассчитан на 1 месяц — 2 раза в неделю по 3 часа в день. График может корректироваться по согласованию всех участников. После изучения материала и практики на самих занятиях, задается еще домашнее задание для самостоятельной работы. После прохождения курса выдается сертификат об успешном прохождении фотошколы.

Так же можно пройти разовый мастер-класс по конкретной теме. Это актуально для тех кто хочет научится, к примеру, как пользоваться студийным оборудованием или кто купил новую вспышку и не знает как ей пользоваться.

Так как фотография — это память, запечатление ярких моментов, то по мимо фиксации это момента нужно еще красиво и правильно сохранить и оформить фотографию. Для этих целей открыто новое направление студии — багетная мастерская. Тимур прошел полный курс обучения багетному мастерству в европейской школе у мастера из Германии Стива Винней.

Теперь в его студии можно сфотографироваться и оформить фотографию в красивую рамку. Помимо фотографии, в багетной мастерской можно оформить любые произведения искусства — вышивки, картины, постеры, драгоценные объекты и даже ТВ.

В этом году студии Fotolion исполнится 5 лет! Мы поздравляем Тимура с его первым юбилеем и желаем дальнейшего развития!


Как стать фотографом с нуля самостоятельно и начать зарабатывать

Здравствуйте всем, кто заглянул на огонек к начинающему фотографу и автору блога «Островок Позитива». Сегодня я вам хочу рассказать на собственном примере о том, как стать фотографом с нуля и поделиться накопленным опытом, чтобы вы вдруг не повторили моих ошибок.

Как и у многих начинающих фотографов, когда-то у меня была «мыльница», потом цифровой фотоаппарат, но мне хотелось большего. Снимки, которые публикуют в глянцевых журналах, в группах вконтакте по профессиональной фотосъемке, на страницах сайта-портфолио знаменитых фотографов, я могла часами рассматривать, представляя себя в качестве фотографа.

У меня даже появился кумир, которому захотелось подражать. Это была Надежда Шибина. Хотя почему была? Меня и на сегодняшний день привлекает творчество знаменитого художника-фотографа, по душе и методика, которую Надежда применяет при обработке своих снимков.

Фотография моего сына Арсения.

Мечта для того и существует, чтобы воплощать ее в жизнь. В своих мечтах я представляла, что после покупки зеркального фотоаппарата, мои снимки будут такие, как на обложках глянцевых журналов. Увы, это было мое первое заблуждение. А теперь обо всем по порядку…

Какой купить фотоаппарат?

Я, абсолютно не разбиралась в марках зеркальных фотоаппаратов и, отправившись за покупкой фототехники, решила купить Nikon D-90. Почему? Потому что на отдыхе в Турции на фотосессии меня фотографировали именно этим фотоаппаратом и по сравнению с фотографиями снятыми при помощи цифровой камеры, результаты были ошеломляющие.

По крайней мере, на тот момент времени, мне показалось именно так. Еще один снимок из серии снимков на фотосессии в Турции можно увидеть на странице «Об авторе».

В магазине я озвучила продавцу — консультанту свое пожелание и попросила показать мне фотоаппарат марки Nikon D-90, а в ответ увидела удивленное лицо. «Я вам не советую покупать эту модель, она была в моде 2-3 года назад, купите лучше Nikon D-7000» — таков был ответ на мой запрос.

Среди моих знакомых не было профессионального фотографа, который бы мог дать объективную независимую оценку марки фотоаппарата, кто бы мог посоветовать, что еще необходимо купить начинающему фотографу. Этот факт меня огорчал.

В общем, я купила Nikon D-7000 и, с переполняющим меня чувством счастья и радости, побежала домой, чтобы побыстрее разобраться с настройками и сделать свой первый снимок.

Потом были долгие вечера, которые я проводила за чтением литературы, просмотром обучающих видеороликов, стараясь изучить каждую кнопочку, узнать о всех функциях фотоаппарата.

Самое главное для обладателя зеркалки — научиться правильно устанавливать три самые важные настройки (светочувствительность, диафрагма и выдержка), чтобы делать снимки не в автоматическом режиме, а в ручном и теоретически я с основными настройками разобралась.

Учиться у профессионала или «грызть гранит науки» самой?

На этот вопрос я долго не могла найти ответ. С одной стороны я уже многому научилась сама, а с другой стороны мне хотелось пройти практику под руководством профессионального фотографа.

Взвесив все «за» и «против» я подала заявку в фотошколу №1 города Новокузнецка и успешно ее закончила.

Там я познакомилась с Екатериной Гординой и теперь мы работаем с ней в паре, будь то юбилей или свадебное торжество.

Практические занятия дали свои плоды и после окончания фотошколы мы стали чувствовать себя более уверенно.

Почему я не стала детским фотографом?

В своих мечтах я видела себя детским фотографом и даже присматривала в интернет-магазине различные аксессуары: красивые костюмчики, шапочки и шарфики для малышей, пледы, игрушки и даже корзинки, в которые можно положить ребенка грудного возраста.

Но так получилось, что свою первую практику я проходила на свадьбе. Моя коллега разрешила мне попрактиковаться на свадьбе ее детей. Да, я ничего не заработала, потому что брать деньги за работу мне не позволила совесть, но зато получила свой первый опыт в работе свадебного фотографа.

Фотография с первой свадьбы.

И с этого момента началась моя трудовая деятельность. Одна свадьба, другая, третья… и мне работа свадебного фотографа настолько понравилась, что в другой сфере деятельности я себя пока не вижу.

Фотоаппарат? А что еще необходимо купить?

Хороший фотоаппарат в профессиональных руках позволяет делать потрясающие снимки как людей, так и природы. Но качество фотографий зависит больше от того, каким объективом вы снимаете и, пожалуй, выбор объектива — это первый вопрос по популярности у начинающего фотографа, не считая выбора самой фотокамеры.

Я, начитавшись рекомендаций, решила купить себе 2 объектива с постоянным фокусным расстоянием: 50 мм (портретник) и 135 мм (телеобъектив). Думаю, что с объективом, позволяющим изменять фокусное расстояние (с зумом), было бы работать проще, но картинки более высокого качества получаются именно объективом с постоянным фокусным расстоянием.

На второе место по значимости дополнительных аксессуаров я бы поставила фотовспышку. Можно обойтись, конечно, без нее, но на высоком значении ISO снимки будут очень «шумные». Если вы фотографируете только для себя — это одно, а если вы решили зарабатывать на своем хобби — фотографии должны быть четкими, яркими и без лишних «шумов».

Я приобрела вспышку Nikon Speedlight SB-700.

Еще один немаловажный аксессуар — это насадка на источник света. Софтбокс может быть разных размеров, он помогает рассеивать свет и, благодаря ему, получается мягкое рассеянное освещение.

Я планировала создать мини — студию и купила достаточно большой софтбокс, который не всегда удобно брать с собой на выездную фотосессию, но для моей мини-фотостудии он подходит идеально.

Представляю на всеобщее обсуждение одну из моих фотографий и если среди вас есть студийные фотографы, критикуйте меня без стеснения.

Уроки по студийной фотосъемке я не проходила, поэтому получилось то, что получилось.

Прорисовать затененные элементы в кадре помогает фотоотражатель, скажу честно, пользуюсь я им очень редко. Свадебная церемония проходит в быстром темпе и не всегда есть под рукой помощник, который правильно может держать и направлять фотоотражатель так, чтобы убрать тень с лица фотомодели.

При съемке love story фотоотражатель может оказать большую услугу фотографу и значительно сократить время, которое уходит на профессиональную обработку фотографий.

Программы для профессиональной обработки фотографий

Почему от фотографий в глянцевых журналах не оторвать глаз? Перед публикацией в журнал их обрабатывают в фоторедакторах. Я обрабатываю фотографии в программе Lightroom и в программе Photoshop. Обучение по обработке свадебных фотографий я проходила в режиме онлайн у одного свадебного фотографа, который входит в десятку лучших.

Эту фотографию после прохождения обучения я отправила своему наставнику и получила от него высокую оценку.

Арсений с кошкой Симкой.

Советами и рекомендациями, которые я получила на курсах, пользуюсь до сих пор и даже записала свой обучающий видеокурс «Секреты свадебных фотографов или обработка фотографий от А до Я». Хотите забрать мой курс бесплатно? Нет проблем! Сделайте 30 репостов в социальных сетях любых моих статей, пришлите мне ссылки ваши на посты и я вам дам ссылку, по которой можно скачать курс бесплатно.

С какими проблемами я столкнулась и как их избежать?

Как и в любом учебном заведении в фотошколе в конце обучающего урока мы получали домашнее задание. Телеобъектив очень тяжелый и на уроки я брала объектив с фокусным расстоянием 50 мм, поэтому проблем с выполнением домашнего задания у меня не было до тех пор, пока я не принесла снимки, сделанные с помощью телеобъектива.

Оказалось что при съемке телеобъективом (при открытой диафрагме) я не попадала в фокус. Мы на уроке в фотошколе проверили фокусировку и во время проверки выяснилось, что мой фотоаппарат фокусировался немного ближе от объекта, чем это требовалось.

Я была уверена, что проблема в самом объективе, но все же решила посетить пункт по ремонту фотоаппаратуры. И вот что мне сказал мастер: «Никогда не покупайте фотоаппараты в наших магазинах, в Россию везут весь брак, гораздо надежнее будет, если вы купите фотоаппарат на ebay.com, там каждый аппарат перед продажей проходит строгую проверку»

Я, конечно, очень расстроилась, что не смогу делать снимки телеобъективом на открытой диафрагме (мне приходится закрывать диафрагму минимум на 5,6), и если я решу поменять камеру, то буду покупать только на всемирном аукционе ebay.com. Кстати, я там покупала и фотоотражатель, и фон, и софтбокс. Покупкой осталась довольна.

Теперь вы знаете, как я стала фотографом и если у вас еще нет камеры, прислушайтесь к моим советам, чтобы неприятность, с которой я столкнулась, обошла вас стороной.

Кто-то из вас станет домашним репортером, кто-то будет снимать природу, в любом случае вам придется учиться. А если вы будете работать с людьми, необходимо знать основы психологии общения, чтобы расположить к себе модель. Отличные кадры получаются именно в непринужденной обстановке, когда модель перестает стесняться.

Буду рада ответить на все ваши вопросы, не забывайте подписываться на обновление блога.

С уважением, Наталья Краснова.

Как стать профессиональным фотографом » BigPicture.ru

Профессия фотохудожника — одна из наиболее популярных на современном рынке труда. Это неудивительно, поскольку она предоставляет отличную возможность заниматься любимым интересным делом и получать за это весьма достойные деньги.

Следует отметить, что конкуренция среди фотографов довольно высока. Каждый, кто принял решение заняться профессиональной самореализацией на этом поприще, должен быть готов к тому, что нарабатывать свою клиентскую аудиторию следует с соответствующим вниманием и усердием. Несомненным преимуществом, которым характеризуется работа свободным фотохудожником, является возможность самостоятельно планировать свой график. Еще одно достоинство состоит в том, что строгих требований к образованию фотографа не существует.

Главным показателем уровня квалификации и профессионализма фотохудожника является его портфолио. Начинающему фотографу стоит помнить об этом и начать его формирование еще на этапе обучения. Необходимо сохранять самые удачные снимки и, в случае необходимости, иметь возможность предъявить их потенциальному клиенту. Следует быть готовым к определенным стартовым вложениям. Как многие наверняка догадались, речь идет о технической базе фотографа. На начальном этапе следует обзавестись качественной цифровой зеркальной камерой, стандартным объективом, оптикой для портретной и пейзажной съемки. В дальнейшем возникнет потребность в расширении своего арсенала, но на начальном этапе можно обойтись и этим набором.

Процесс обучения фотоделу можно вести в двух направлениях. Во-первых, можно записаться на соответствующие курсы. При этом необходимо обратить внимание на уровень квалификации и опыта преподавателя, а также то, насколько он востребован в вашем регионе. Отследить, насколько высоко ценится того или иного фотохудожника работа краснодар и другие города России позволяют довольно легко — достаточно изучить отзывы на тематических форумах и в социальных сетях. Еще одна возможность овладеть фотографическим мастерством — сотрудничество с опытным фотографом в качестве ученика. Многие мастера на определенном этапе своей работы начинают нуждаться в ассистентах и набирают учеников. Следует быть готовым к тому, что на начальных этапах необходимо будет довольно много снимать бесплатно или по весьма экономичным ценам — это позволит сформировать внушительное портфолио. В дальнейшем это полностью компенсируется, поскольку хороший фотограф имеет возможность запрашивать за свои услуги соответствующий уровень оплаты.

Смотрите также: Топ 100 лучших постов

А вы знали, что у нас есть Яндекс Дзен и Telegram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

Шаг от любителя до профи или как стать профессиональным фотографом

Что делает профессионального фотографа профессионалом? Вы просто проснетесь в один день и поймёте, что боги фотографии ниспослали вам мастерство? Есть ли специальный экзамен, сдав который вы получаете новый статус? Коммерческий фотограф Джастин Мотта из Таиланда отвечает на все вопросы в этой статье.

Я изучал фотожурналистику в государственном университете Сан-Франциско, где узнал много о технической стороне фотографии и этике. Единственное, что я не узнал – это бизнес. На втором курсе колледжа я хотел быть профессиональным фотографом, но я понятия не имел, как начать зарабатывать этим. Отрасль постоянно меняется и университеты могут только научить вас как работать, но не как зарабатывать.

… это не было легко, но я сделал это старомодным способом: трудолюбием и настойчивостью

Я сделал большой шаг около десяти лет назад, и это не было легко, но я сделал это старомодным способом: трудолюбием и настойчивостью. Теперь у меня есть свой бизнес коммерческой фотографии и видео.

Когда я провожу семинары или встречи с начинающими фотографами, самый распространенный вопрос, который мне задают, как стать профессионалом, так что я решил ответить на него в статье. Каждый человек имеет свой путь от любителя до профессионала, но я надеюсь, что эти советы укажут вам правильное направление.

Талант – это ещё не всё

Я не был самым талантливым учеником, но я работал над собой и был увлечён этим делом. Не слушайте тех, кто говорит, что всё зависит от таланта. Стать профессиональным фотографом – это тяжелая работа, которая не скоро принесёт свои плоды.

Совершенствование

Убедитесь, что вы исправляете свои ошибки, анализируете сою работу. Старайтесь как можно лучше выполнять свою работу, независимо от заинтересованности. Если взялись за дело, сделайте его на высшем уровне.

Не позволяйте конкурсам манипулировать вами

Фотоконкурсы – это серьёзный бизнес, и большинство из них устраивается только для того, чтобы получить прибыль от вашего взноса. Не считайте сколько конкурсов вы выиграли, так как вашим клиентам это не важно. Меня никогда клиенты не спрашивали о том, сколько конкурсов я выиграл. Конечно, участвовать в них – это удовольствие и азарт, но не переживайте, если вы ничего не выиграли.

Снимайте даже тогда, когда вам не платят за это

… практика очень важна, поэтому снимайте каждый раз, когда вы можете это делать

Я не говорю, чтобы вы работали бесплатно, но практика очень важна, поэтому снимайте каждый раз, когда вы можете это делать. Если вы хотите узнать о портретной фотографии, соберите друзей и сделайте их портреты для удовольствия. Возьмите вспышку и модификаторы и используйте их, чтобы понять, как они работают.

Создайте правильное портфолио и сайт

Галерея Facebook – это не сайт. Учетная запись Flickr – не сайт. Аккаунт Instagram – не сайт. Ваш сайт должен содержать портфолио и галереи, отображающие вашу специализацию, например, свадьбы, портреты, продукты, пейзажи. Вам нужна страница с контактной информацией, страница с информацией о вас и простой логотип.

Конечно, наличие учетных записей в социальных сетях является важным нюансом, но их стоит использовать, чтобы обратить внимание на свой сайт-портфолио, где потенциальные клиенты могут видеть вашу работу и связаться с вами.

Оборудование

Не гонитесь за лучшим оборудованием и новинками. Соберите свой простой набор, который вы можете себе позволить. Легко думать: «о, если бы у меня была камера за $4000, я бы работал гораздо лучше». Гораздо важнее практиковаться. Сейчас у меня есть дорогое оборудование, но когда я начинал, у меня был только один объектив и одна простая камера.

Воспринимайте себя как бизнесмена

Когда вы начинаете бизнес, вы являетесь руководителем отдела маркетинга, продаж, бухгалтером и т.д. Понимание основ этих профессий является ключом к успешному развитию, поиску клиентов и ведению бухгалтерии. Скачайте базовые шаблоны договоров, счетов-фактур и настройте их под себя.

Сдерживайте негатив

Один ваш промах в вопросе общения с клиентом может превратиться в сильную антирекламу и испортить репутацию.

Вы будете работать с разными людьми. Некоторые плохо разбираются в фотографии и будут просить от вас всякие глупости и банальные вещи. Другие будут стараться сбить цену или выпросить бесплатную съёмку. Некоторые будут недовольно ворчать, глядя на результат вашей работы. Вам не следует выплёскивать негатив на них в ответ. Не сжигайте мосты. Один ваш промах в вопросе общения с клиентом может превратиться в сильную антирекламу и испортить репутацию.

Не ждите, что это будет легко

Многие фотографы не уделяют работе достаточно много времени. Когда у них нет съёмки они просто отдыхают, гуляют, общаются с друзьями. Вам следует всё не занятое съёмкой время тратить на саморазвитие, маркетинг, поиск клиентов, совершенствование портфолио и т.д.

Работайте на результат

Вам не обязательно каждую неделю начинать новый проект. Для многих фотографов тяжело работать над проектами помимо коммерческой съёмки. Это занимает много времени и не приносит денег, но данная работа важна для продвижения. Вам нужно создавать проекты и делать их максимально качественными. Не старайтесь быстрее их заканчивать. Делайте всё вдумчиво. Путь проект займёт год, но он будет работать на ваше имя.

Написание книги не делает вас профессионалом

Часто можно увидеть, что многие фотографы, добившись определённого успеха, спешат написать книгу, как будто это закрепит их статус. Любой желающий может самостоятельно опубликовать книгу, это очень легко сделать. Я могу выйти во второй половине дня, сделать селфи, назвать это «Самоотражение», и это будет моя книга, изданная в этот вечер. Делает ли это меня профессионалом? Это делает меня хорошим фотографом? Нет, это делает меня самовлюбленным извращенцем. Издание книги может быть финансово затратным делом и отнимать много времени, так что стоит ждать, когда у вас появится набор работ или проект, который по вашему мнению будет достоин книги.

Понимание рынка и конкуренции

Очень важно понять рынок и знать ваших конкурентов. Посмотрите на работы фотографов, которые предлагают услуги в вашем городе или ближайших городах.  Заметьте, как они раскручивают свой бренд, какой у них маркетинг и т.д. Я не говорю копировать всё, что они делают, просто используйте их в качестве примера и ориентира для Вас и Вашего бизнеса.

Покажите себя миру

Выйдите из своего дома или квартиры прямо сейчас и закричите на весь мир: «Я профессиональный фотограф!». Хорошо, не делай этого. Просто, когда работаете с клиентами и моделями позиционируйте себя как профессионального фотографа. Смотрите на себя как на фотографа, и тогда другие будут видеть вас таким. Делайте то же самое в социальных сетях и СМИ.

Я надеюсь, что эти советы были полезны для вас и буду рад вашим комментариям!

Следите за свежими уроками: FacebookВконтакте и Telegram

Как стать профессиональным фотографом — 2022

Как фотограф, вы привлекаете новых клиентов в зависимости от силы вашего предложения. Вашим клиентом может быть журнал, рекламное агентство или крупный бренд. Есть много других типов клиентов; например, у фотографов-портретистов есть клиенты от актеров до помолвленных пар.

Те же самые принципы, изложенные ниже, могут применяться к любому типу поля.

Как привлечь редакционного клиента

Определите историю, которая, по вашему мнению, достойна публикации в журнале, и изучите СМИ, чтобы определить, где она может подойти.Затем сформулируйте, изучите и разработайте свою презентацию, используя следующую дорожную карту в качестве руководства:

1) Концепция

Концепция множество идей. Начните широко, запишите столько концепций, сколько сможете придумать, а затем начните проводить предварительное исследование концепций, отмечая ключевые моменты, которые вы могли бы использовать для продвижения своей идеи. Будьте конкретны и по возможности используйте наглядные примеры (из своей работы или чьей-то еще), чтобы поддержать свою презентацию.

2) Исследование

Изучите существующее редакционное освещение ваших идей.Оценивайте каждую найденную вами статью, которая пересекается с вашими идеями, отмечая ее конкретную точку зрения, а также то, на какую более широкую концепцию указывает каждая история. Затем просмотрите список и выясните, какие существуют пробелы в подходах к этой теме в прошлом. Представляются ли какие-либо из этих пробелов интересными для вас (и для журнала, и для его читателей)?

3) Уточните

Усовершенствуйте свои идеи в презентации для лифтов. Запишите его и пересмотрите его несколько раз, а затем прочитайте вслух, чтобы увидеть, как это звучит.Когда вы будете готовы, найдите друга, с которым вы можете попрактиковаться, и расскажите ему свою историю. Затем спросите их, что они думают о ясности и краткости вашего выступления; оба очень важны для фоторедактора.

4) Подготовка

Подготовьте свое портфолио. Когда вы делаете питч, вам нужно иметь портфолио работ, которым вы можете поделиться; в идеале у вас уже есть веб-сайт с вашей работой, но если у вас его нет, вы можете создать бесплатную сложную презентацию с помощью Adobe Spark.

5) Бюджет

Подготовьте примерный бюджет.Вы должны иметь четкое представление о том, сколько будет стоить выполнение задания, которое вы предлагаете. Этот бюджет должен включать ваше время и любые серьезные расходы на команду или материалы, которые вам понадобятся, а также страховку, еду, разрешения и сборы за место. Вам не нужно отправлять свой бюджет вместе с презентацией; вам просто нужно быть готовым к этому возможному разговору.

6) Презентация
Создайте и отправьте презентацию, выполнив следующие шаги. Если вы не очень хорошо пишете, найдите друга или наймите профессионального писателя, который поможет вам составить это письмо.

Найдите нужного человека.

Не отправляйте свою презентацию на общий почтовый ящик; проведите небольшое исследование, чтобы убедиться, что вы знаете, кто является подходящим контактным лицом. Если вы рекламируете журнал, вы найдете имена редакторов на шапке.

Зацепите их яркой темой.

Редакторы получают столько писем каждый день; убедитесь, что строка темы вашего электронного письма побудит их щелкнуть по ней и прочитать.

Будьте кратки.

Всего несколькими предложениями (и, возможно, парой изображений) дайте редактору представление о том, о чем будет рассказ, какие выводы он сделает для читателя и почему он актуален.

Предоставьте им возможность увидеть больше работ.

Включите ссылки на любую вашу предыдущую работу, которая поможет им понять, почему вы подходите для этой работы.

Последующие действия.

В конце письма сообщите им, что вы свяжетесь с ними через пару дней (и не забудьте это сделать).

Как продвигать коммерческую работу

Есть два разных способа получить коммерческую работу:

1) Креативный директор связывается с вами напрямую, потому что они видели вашу работу и оценили ее.

Это идеальный вариант, потому что вы знаете, что им уже нравитесь вы и ваш стиль, и они хотят придумать, как заставить его работать. Вы встретитесь с агентством или клиентом, чтобы обсудить проект и убедиться, что он подходит вам обоим. Иногда у проекта есть фиксированный бюджет, но в других случаях вам нужно будет сделать ставку, которую они могут одобрить.

2) Вам отправлен запрос предложений (RFP), предлагающий вам подать заявку на работу.
Это открытый конкурс между двумя или более фотографами. Для них важно понимать критерии, по которым агентство или клиент будут принимать свое решение. В идеале они делают свой выбор на основе творчества, но иногда они в первую очередь смотрят на ставку.

Поговорите с ними и попытайтесь оценить ситуацию. Вы также можете спросить, есть ли у них фиксированный бюджет; иногда это так, и тогда творческие концепции имеют первостепенное значение.

3) Сделай домашнее задание.

Изучите прошлые рекламные кампании для клиента — ознакомьтесь с брендом и его ценностями, чтобы не предлагать что-то неуместное. Кроме того, задайте вопросы о том, как используется кампания (например, предназначена ли она для печати? для социальных сетей?) и кто является ее аудиторией. Все эти исследования послужат основой для предложения или презентации, которую вы представляете.

4) Создайте презентацию.

Презентация — это обработка, которая четко передает ваши идеи агентству/клиенту и показывает, как вы подходите к проекту.Хорошая презентация обычно содержит следующее:

  • Обзор проекта, в котором четко указывается характер проекта, его цели и способы достижения этих целей.
  • Справочные изображения для поддержки обзора — в идеале вы берете из своей собственной работы, но если у вас нет ничего подходящего, вам придется брать из работы других людей, убедившись, что они понимают, что изображения предназначены только для справки — что они не твои.
  • Заявка, которую вы отправите вместе с презентацией в виде отдельного документа.
  • Календарь с указанием дней подготовки и съемок, а также ключевых дат регистрации, когда агентству/клиенту необходимо будет утвердить что-то, чтобы не отставать от графика.

5) Составление бюджета.

Если бы кто-то попросил вас купить бутылку лучшего шампанского и вручил бы вам пятидолларовую купюру, вы бы сказали им, что денег недостаточно, верно? Эта аналогия справедлива и для любой коммерческой работы. Креативная концепция и доступные ресурсы для выполнения работы должны быть согласованы, иначе вы пытаетесь купить шампанское за пять баксов.

Вот почему вы не можете представить креативную концепцию, не указав при этом бюджета, потому что эти два понятия идут рука об руку. Ваше предложение выражает то, что вы будете делать, а предложение говорит им, сколько это будет стоить. Когда у проекта есть фиксированный бюджет, ваша задача — выяснить, как лучше всего потратить этот бюджет, чтобы достичь видения клиента.

6) Показать страсть.

Всякий раз, когда вы разговариваете с агентством/клиентом, важно показать им, что вы полностью вовлечены и увлечены их проектом.В идеале они будут чувствовать, что их проект — это единственное, о чем вы думаете. Позитивное отношение, ориентированное на решение, особенно важно; не только во время презентации, но и на протяжении всей съемки.

Как стать профессиональным фотографом в 2021 году

Входной барьер для фотографии находится на рекордно низком уровне. Технический прогресс превратил это хобби в одно из самых доступных в мире. Настолько, что люди в возрасте от 8 до 99 лет редко ходят без камеры в кармане все время.У многих из них даже есть собственный фотосайт, на котором они делятся своими творениями со всем миром.

В каком-то смысле быть фотографом никогда не было так просто, но в то же время это невероятно трудная задача. Вы можете начать фотографировать в любой момент и даже достаточно хорошо потренироваться. Но научиться тому, как стать профессиональным фотографом, на самом деле требует гораздо большего, чем умение хорошо снимать изображения.

Вам нужно будет изучить технику каждого выстрела, выработать уникальную точку зрения на мир, пробиться в невероятно конкурентном пространстве и постоянно развиваться как лично, так и профессионально.В целом, это означает, что вас ждут долгие годы самоотверженности, тяжелой работы и практики.

Узнайте, как стать профессиональным фотографом с этим пошаговым руководством:

  1. Определите свою цель

  2. Мастер Ваши навыки

  3. Принять несколько классов

  4. практики без остановки

  5. Исследуйте все возможности

  6. Найти свою нишу

  7. Получить правильную передачу

  8. Снижение времени для редактирования

  9. Разработка личного стиля

  10. Создание твердого портфолио

  11. Создать профессионал Веб-сайт фотографии

  12. Освежите свои навыки общения в сети

  13. Разработайте свою маркетинговую стратегию

  14. Составьте бизнес-план

  15. Инвестируйте в свой рост 3 2Определите свою цель

    Перед тем, как начать свой путь к профессиональному фотографу, нужно учесть множество вещей. Начните с составления списка вопросов, на которые вам нужно будет ответить, прежде чем отправиться в это новое приключение.

    • Некоторые из пунктов, которые обязательно должны быть частью этого списка, включают:

    • Почему я хочу быть профессиональным фотографом?

    • Что будет мотивировать меня, когда моя страсть поколеблется?

    • Готов ли я потратить время и усилия, необходимые для этого?

    • Что я могу предложить своей местной отрасли?

    • Могу ли я стать настолько хорошим, насколько мне нужно?

    • Как я могу зарабатывать деньги как фотограф?

    • Сколько я готов посвятить этой цели?

    Чтобы ответить на некоторые из этих вопросов, потребуются часы самоанализа, в то время как для ответа на другие вам потребуется провести некоторое исследование как в Интернете, так и в автономном режиме.Возможно даже, что вы не сможете найти все ответы на этом этапе, так как некоторые решения идут рука об руку со временем и опытом.

    Один из лучших способов начать свое приключение и стать профессиональным фотографом — это поговорить с настоящими профессиональными фотографами. Они смогут рассказать вам о своих путешествиях, а также дать несколько советов и рекомендаций, чтобы отправиться в путь самостоятельно.

    02. Совершенствуйте свои навыки

    Это, вероятно, не станет неожиданностью, но самым важным вложением в ваше стремление стать профессионалом является развитие ваших навыков фотографии.Цитируя Анселя Адамса: «Самый важный компонент камеры — это двенадцать дюймов позади нее».

    Независимо от того, фотографируете ли вы уже полдесятилетия или никогда не держали в руках камеру, кроме той одноразовой камеры Fujifilm, которую вы взяли на экскурсию в 3-м классе, имейте в виду, что вам предстоит долгий процесс обучения.

    Хотя темп и этапы этого процесса будут полностью зависеть от ваших текущих знаний и предпочтений, рекомендуется начать с освежения ваших знаний наиболее распространенных терминов фотографии.Говорите говорить, чтобы ходить пешком. Способность понимать жаргон дисциплины поможет вам лучше ориентироваться как в профессиональных, так и в образовательных возможностях.

    Как только вы освоитесь с теорией, примените каждую концепцию на практике. Начните с базовых техник и приступайте к более сложным только после того, как вы полностью освоитесь с ними. Есть две основные цели, к которым вы должны стремиться: уметь определять технические потребности каждой сцены и знать, как удовлетворить их с помощью вашей камеры.

    03. Запишитесь на курсы

    Формальное образование не обязательно для того, чтобы стать профессиональным фотографом. Как вы, возможно, знаете, в отрасли есть множество экспертов, которые полностью самоучки. Однако работа с наставником может значительно повысить ценность вашей карьеры и значительно ускорить процесс обучения.

    В зависимости от ваших предпочтений и наличия возможности вы можете записаться на университетские курсы, посещать местные программы, записаться на семинары или пройти онлайн-курсы фотографии.Хотя уровень сложности и глубина этих исследований могут значительно различаться, они дадут вам прочную основу, на которой вы сможете продолжать строить свою профессиональную карьеру фотографа.

    Что еще более важно, вы сможете учиться у людей, которые уже прошли путь, на который вы только начинаете. Вы не только услышите о том, что они сделали для достижения успеха, но и о том, с какими препятствиями они столкнулись и как они их преодолели. Эти идеи — невероятно ценный инструмент, который вы, скорее всего, упустите, если выберете путь самообучения.

    04. Практика без перерыва

    Говорят, что для овладения навыком требуется 10 000 часов. Это примерно 417 дней, так что будьте готовы проводить большую часть времени с камерой в руках. Прежде чем вы закажете свою первую оплачиваемую работу в качестве профессионального фотографа, вы должны быть в состоянии без особых усилий определить, какие настройки оборудования и камеры требуются для каждой сцены, и переключаться между ними с закрытыми глазами.

    Парная практика с прочной теоретической базой. Начните с изучения конкретной техники или настройки и сразу же применяйте ее на практике.Как только вы почувствуете себя достаточно комфортно, переходите к следующему в вашем списке. По мере роста ваших знаний растет и ваша уверенность в себе, и качество снимков, которые вы снимаете.

    Всегда носите с собой камеру, как телефон или бумажник, и проверяйте свои навыки на разных объектах и ​​в разных условиях окружающей среды. Постоянная практика — лучший способ освоиться за камерой и по-настоящему развить свои навыки там, где они должны быть. Кроме того, вы будете создавать большое количество контента, которым сможете поделиться в социальных сетях и в своем портфолио.

    05. Исследуйте все возможности

    Очень распространенная ошибка среди новичков — сразу сосредоточить всю свою энергию на определенном жанре фотографии. Даже если вы начинаете свой путь к профессиональному фотографу с очень четким представлением о том, чем вы хотите зарабатывать на жизнь, важно, чтобы вы начали свою карьеру, опробовав несколько видов фотографии.

    Имейте в виду, что к каждому типу фотографии предъявляются разные требования, и поэтому использование каждого из них позволит вам еще больше расширить свои знания и навыки.Например, если вы фотографируете только пейзажи, вы ничего не узнаете о студийной фотографии и почти ничего об искусственном освещении.

    Кроме того, возможность делать выдающиеся изображения в разных жанрах откроет для вас множество возможностей уже на раннем этапе. Взгляните на доступные вакансии фотографа-фрилансера в Интернете и посмотрите, на какие из них вы чувствовали бы себя достаточно комфортно, чтобы подать заявку. После этого просмотрите работы, которые не попали в ваш список, и посвятите время освоению необходимых навыков.В конечном счете, всесторонний набор навыков продвинет вас гораздо дальше, чем быстрый рост в очень специфической дисциплине.

    06. Найдите свою нишу

    Создание своей ниши — это первый шаг к созданию личного стиля и бренда, который позволит вам выделиться из толпы. Это также поможет вам избежать перенасыщения рынков и еще больше определить, каким профессиональным фотографом вы хотите стать.

    Проведя достаточно времени в полевых условиях, снимая различные области фотографии, вы найдете тип, который действительно вам подходит, и цель, которую вы поставили на первом этапе.Этот шаг имеет решающее значение для вашей карьеры профессионального фотографа, поэтому не торопитесь и не останавливайтесь на чем-то другом, кроме «The One». рынок нуждается. Потратьте некоторое время на исследования, уделяя особое внимание последним тенденциям в фотографии и развитию различных жанров в последние годы. Чтобы стать профессиональным фотографом, вам нужно убедиться, что вы действительно можете поддерживать карьеру в этой области.

    Теперь, если вы нашли жанр, на котором вы хотите сосредоточиться в своей карьере, это не означает, что вам по закону больше никогда не разрешено снимать фотографии любого другого типа. На самом деле, вы, скорее всего, будете делать это время от времени. Эта специализация будет просто типом работы, которой вы известны, что, в свою очередь, поможет потенциальным клиентам найти вас намного проще.

    07. Приобретите правильное оборудование

    Один из самых распространенных мифов о фотографии гласит, что для создания отличных фотографий требуется дорогое оборудование.Хотя это просто неправда, нельзя отрицать, что снаряжение является очень важным элементом, который следует учитывать, когда вы учитесь тому, как стать профессиональным фотографом. Вы можете делать выдающиеся фотографии на свой смартфон, но в большинстве случаев клиенты не будут чувствовать себя слишком уверенно, если будут платить кому-то за то, чтобы они фотографировали их тем же телефоном, который у них в кармане.

    Начните свою карьеру с того оборудования, которое у вас уже есть, или купите то, что вы можете себе позволить в то время, если вы начинаете с нуля.Оборудование, которое вам понадобится для вашей работы, зависит от ниши, на которой вы решили сосредоточиться, и поэтому вам следует воздержаться от траты денег на аксессуары для камеры, которые могут вам не понадобиться еще несколько месяцев.

    Как и во многих других случаях, качество снаряжения гораздо важнее количества. Лучше инвестировать в отличное стекло, чем покупать несколько объективов разных типов, которые просто посредственны. Это, конечно, означает, что цена, которую вы платите за каждое новое дополнение к своей коллекции, может быть очень высокой.

    Лучший вариант, когда дело доходит до работы с первоклассным снаряжением, — это его аренда. Это позволяет вам увидеть, насколько комфортно вы себя чувствуете с ним, и результаты, которые вы можете получить, прежде чем инвестировать полностью. Аренда также является отличным вариантом, если для вашего выступления требуется больше оборудования, чем то, что у вас есть, особенно если это не те инструменты, которые вам постоянно нужны.

    08. Посвятите время редактированию

    Не позволяйте плохой репутации слова «фотошоп» и популярности хэштега # nofilter обмануть вас.Даже самые выдающиеся фотографии требуют минимальной обработки. Датчик вашей камеры просто не может видеть и интерпретировать сцену точно так же, как вы, независимо от того, насколько точны ваши настройки.

    Постобработка превращает ваши фотографии из «хороших» в «выдающиеся» и позволяет раскрыть вашу индивидуальность и стиль. Из-за этого вы должны посвятить этому столько же энергии, сколько и развитию своих навыков работы с камерой. Вы должны начать работать с базовыми инструментами и переходить к расширенным руководствам по мере улучшения ваших навыков редактирования.

    Двумя наиболее популярными вариантами в отрасли являются Photoshop и Lightroom, разработанные Adobe. Но есть длинный список бесплатного программного обеспечения для редактирования фотографий, доступного в Интернете, которое вы можете попробовать, прежде чем подписываться на подписку.

    09. Разработайте личный стиль

    В идеале, любой, кто увидит вашу работу, должен сразу понять, что за ней стоите вы. Это конечная цель для любого художника, так как это означает, что его видение мира не похоже ни на одно другое.Чтобы попытаться добиться этой чести, вам нужно найти свой стиль фотографии.

    Начните с подборки ваших самых лучших изображений, которыми вы больше всего гордитесь. Посмотрите, что у них общего, и суммируйте это не более чем в трех словах. Они могут охватывать все, от композиции до эмоций.

    После этого установите некоторые основные принципы, которые позволят вам применить эти концепции к любому предмету и сцене. Убедитесь, что вам удобно поддерживать их в нескольких настройках, так как вы не хотите, чтобы это ограничивало ваш творческий потенциал в будущих начинаниях.

    10. Создайте солидное портфолио

    Подавляющее большинство людей, пользующихся вашими услугами, сделают это, потому что им нравится ваша работа. Остальные будут состоять из членов семьи, друзей и друзей членов семьи. Коллекция изображений, которые вы показываете потенциальным клиентам, называется портфолио.

    Это может быть самым мощным инструментом в вашем стремлении стать профессиональным фотографом, так как это, по сути, ключ к успешной карьере. Он должен быть ориентирован на вашу нишу и включать только тот тип работы, для которого вы хотели бы быть наняты.Убедитесь, что вы включили только свои самые выдающиеся фотографии, и регулярно обновляйте их.

    Вы можете черпать вдохновение, просматривая портфолио профессиональных фотографов от других авторов в этой области как онлайн, так и офлайн. Это позволит вам увидеть, как они предпочитают отображать свои работы, а также среднее количество включенных фотографий.

    11. Создайте профессиональный веб-сайт для фотографов

    Фотограф без веб-сайта, как корабль без двигателя. Конечно, вы сможете обойтись без него, но никогда не сможете полностью раскрыть свой потенциал.Список причин, по которым вам нужен веб-сайт с фотографиями, почти бесконечен, главная из которых заключается в том, что сейчас 21 век, и если вы не в сети, вас просто не существует.

    Наличие сайта профессионального фотографа обязательно. Не только для того, чтобы легко делиться своей работой с кем угодно в мире, но и для того, чтобы потенциальные клиенты могли найти вас, ища предлагаемые вами услуги. В то время как обмен может осуществляться через другие платформы, такие как социальные сети, для поиска в Интернете требуются инструменты SEO для фотографов, доступные только на веб-сайте.

    Веб-сайт также позволит вам рекламировать свои услуги, записываться на концерты, делиться цифровыми альбомами с клиентами, рассказывать свою историю и даже продавать свои фотографии в Интернете.

    Поскольку мы знаем, что это может показаться слишком сложным, мы составили подробное руководство о том, как создать полноценный веб-сайт с фотографиями. У нас даже есть длинный список профессионально разработанных шаблонов портфолио, которые помогут вам выглядеть лучше в кратчайшие сроки.

    12. Улучшите свои навыки налаживания контактов

    Большая часть карьеры профессионального фотографа связана с работой с людьми.Не только с клиентами, но и с другими фотографами и предприятиями в вашей области знаний. Это означает, что ваши сетевые навыки фотографа так же важны, как и ваши навыки работы с камерой или компьютером.

    Вам нужно научиться находить общий язык практически со всеми, с кем вы сталкиваетесь. Это включает в себя все: от случайного упоминания ваших услуг в чате с друзьями до посещения местных мероприятий с другими профессионалами в отрасли.

    Другой вариант — активно искать деловые возможности посредством сотрудничества.Например, вы можете сотрудничать с компаниями, связанными с вашей сферой деятельности, или обратиться к брендам в качестве фотографа для целей партнерства.

    В конце концов, есть вероятность, что большинство ваших клиентов найдут вас по рекомендациям, а не через онлайн-поиск или рекламу. Поэтому вы должны попытаться оказать положительное влияние на людей и убедиться, что они вас помнят.

    13. Разработайте свою маркетинговую стратегию

    Если у вас есть солидное портфолио и четкий карьерный путь, пора заняться маркетингом.В настоящее время наиболее популярным способом привлечения внимания фотографов к своей работе являются социальные сети. Посмотрите, какие сети более популярны для вашей специальности, и начните укреплять в них свое присутствие.

    Помимо расширения охвата ваших изображений, социальные сети также позволяют вам общаться с людьми по всему миру. Учитывая важность нетворкинга для вашей профессиональной карьеры, это то, что вы просто не можете игнорировать.

    Но ваши усилия не должны ограничиваться миром социальных сетей.Существует множество маркетинговых идей, которые помогут привлечь внимание к вашему имени, например, ведение блога, участие в фотоконкурсах и печать визитных карточек.

    Узнайте, что делают другие специалисты в вашей области, и как доступные варианты соответствуют вашим целям и потребностям. Вероятно, вам не удастся реализовать всю маркетинговую стратегию с первого раза, поэтому не бойтесь пробовать разные вещи.

    14. Составление бизнес-плана

    Большинство профессиональных фотографов становятся владельцами бизнеса.Это результат как желания иметь полный контроль над своими проектами, так и отсутствия штатных должностей в фотоиндустрии. Чтобы подойти к этому этапу как можно более подготовленным, вам нужно начать развивать свои деловые навыки задолго до того, как вы начнете думать об открытии реального бизнеса.

    Даже будучи фрилансером, вы должны иметь бизнес-план фотографии, в котором вы можете указать, какие услуги вы хотите предложить и сколько вы хотите за них брать.И не волнуйтесь, когда придет время начать фотобизнес, мы будем ждать вас с полным руководством для начинающих.

    15. Инвестируйте в свое развитие

    Самая интересная часть обучения тому, как стать профессиональным фотографом, заключается в том, что вы никогда не прекращаете учиться. Даже если вы работаете в отрасли уже три десятилетия, вам все равно следует искать способы расширить свои знания и улучшить услуги, которые вы предлагаете клиентам. Вкладывайте как можно больше времени, энергии и денег в финансирование своего личного и профессионального роста.

    Подпишитесь на блоги и журналы о фотографии, чтобы всегда быть в курсе последних новостей и событий в отрасли. Присоединяйтесь к семинарам и смотрите онлайн-уроки. Начните личный проект, который заставит вас взять в руки камеру, даже если у вас нет запланированного концерта. Жанры фотографий, которые не имеют ничего общего с вашей нишей. Придумывайте креативные идеи для фото, которые бросают вызов вашим навыкам. И, самое главное, сохранить свою страсть к фотографии.

    Последнее обновление: 8 января 2020 г.

    Как стать профессиональным фотографом

    Чтобы зарабатывать на жизнь в качестве профессионального фотографа, требуется стремление учиться и оттачивать свое мастерство, портфолио, демонстрирующее ваш стиль, и множество контактов

    «Рынок профессиональной фотографии сокращается, гонорары становятся все меньше, а конкуренция высока, поэтому делать карьеру означает, что вам нужно каким-то образом выделяться», — говорит доктор Майкл Причард, директор по образованию и связям с общественностью Королевского фотографического общества (RPS).

    Он объясняет, как этого можно достичь, развивая свой собственный стиль фотографии, но подчеркивает важность всегда оставаться профессионалом и иметь правильное отношение, соответствующее вашим творческим талантам. Вы должны сдать свою работу вовремя, в соответствии с заданием клиента и привнести весь спектр своих навыков в предложение фотографии.

    Если вы решили, что это профессия для вас, и готовы к предстоящей тяжелой работе, вам необходимо предпринять следующие шаги.

    Получите некоторый опыт работы

    Как и в случае с большинством профессий, вы обнаружите, что опыт работы — лучший способ понять, что на самом деле представляет собой работа профессиональным фотографом.

    Однако вместо того, чтобы тратить время на поиски опыта работы у крупных работодателей, стоит поговорить с местными фотографами в Интернете через Twitter или LinkedIn. Советы см. в социальных сетях и поиске работы. Это связано с тем, что вас, скорее всего, пригласят помочь фотографу на один день или во время мероприятия, которое они освещают, чем на традиционную недельную или месячную стажировку.

    Получите максимум от любого опыта, который вам предложат, даже если он не относится к интересующей вас области фотографии. Это идеальное время, чтобы задать вопросы, изучить методы фотографии и создать сеть контактов.

    Если вы изо всех сил пытаетесь получить опыт работы или найти наставника, доктор Причард расскажет, что есть и другие способы прорекламировать себя и привлечь к себе внимание. «Отправка работ на фотоконкурсы и выставки может помочь поднять ваш авторитет, но будьте избирательны и выбирайте только те, которые добавят ценности вашему резюме.’

    Вы можете рассмотреть возможность проведения сессий обзора портфолио, так как это познакомит с вашей работой отраслевых специалистов и уполномоченных. «Часто обзорная сессия может стать началом более долгосрочных отношений, — говорит доктор Причард.

    Кроме того, посещая лекции и мероприятия, вы сможете познакомиться с фотографами и влиятельными людьми из индустрии. Доктор Причард советует вам хранить свою работу на планшете, чтобы вы могли легко показать ее другим. «Возьмите визитные карточки для раздачи, но не забудьте попросить их у тех, с кем вы встречаетесь», — добавляет он.

    Наконец, вы можете начать свой собственный блог и загружать свои работы в Интернет. Это продемонстрирует ваш талант, умение использовать программное обеспечение для фотографии и обеспечит мгновенный доступ к вашему портфолио. Используйте онлайн-сообщество, подписывайтесь на другие блоги фотографов и используйте социальные сети для общения и поиска возможностей. Ознакомьтесь с нашими 5 советами по получению опыта работы в СМИ.

    Пройти курс фотографии

    «Мир образования в области фотографии огромен, — говорит д-р Причард. Действительно, существует множество неформальных способов изучения фотографии, от специализированных онлайн-курсов до независимых семинаров.

    Например, RPS разработала 10-недельный онлайн-курс по цифровой фотографии в сотрудничестве с Открытым университетом (OU). Этот краткий курс «Цифровая фотография: создание и публикация лучших изображений» подходит как для начинающих фотографов, так и для фотографов среднего уровня. Это поможет развить ваши технические и визуальные навыки, когда вы освоите принципы цифровой фотографии и редактирования изображений.

    Д-р Причард считает, что если у вас есть стремление и инициатива представить свою собственную работу, этих курсов может быть достаточно, но в секторе формального образования есть множество вариантов для тех, кто надеется еще больше расширить свои знания и развить практические навыки. на более высоком уровне.

    Степень бакалавра искусств (BA) в области фотографии, которую можно получить в таких университетах, как University Arts London (UAL) и Manchester Metropolitan University (MMU), даст вам хорошие знания в области фотографии, а также навыки ведения бизнеса, советует он. Мероприятие, организованное вашим университетским отделением, также, вероятно, будет местом, где вы впервые публично продемонстрируете свою работу.

    Когда дело доходит до выбора курса, стоит потратить время на выбор курса с программой и преподавателями, которые охватывают области, которые вы хотите изучить.Некоторые курсы имеют специализированные модули, которые могут пересекаться с вашими профессиональными интересами.

    На этом этапе вы можете подумать о том, какие курсы могут помочь вам в следующих шагах, если вы решите продолжить обучение. Если вы намерены учиться в аспирантуре, обязательно посетите университетский день открытых дверей (включая виртуальные дни открытых дверей), чтобы оценить возможности и познакомиться с персоналом.

    Вы также можете узнать, что я могу делать со своей степенью в области фотографии?

    Магистр искусств (MA), магистр изящных искусств (MFA), сертификат последипломного образования (PGCert) или диплом последипломного образования (PGDip) дадут вам бесценные знания в отрасли, а также помогут создать портфолио.

    Курсы MFA предназначены исключительно для творческих предметов и больше ориентированы на прикладное, практическое обучение посредством работы и портфолио, чем на традиционную, основанную на теории степень магистра. Ряд модулей, предлагаемых на курсе MA, разработан, чтобы дать вам более глубокое и всестороннее понимание фотографии в целом — ее прошлого, настоящего и будущего.

    Например, магистерская программа по фотографии Кингстонского университета Лондонской школы искусств (KSA) предлагает модули, посвященные политическим дебатам о репрезентации в фотографии и роли фотографа как создателя изображения.

    Чтобы узнать, что доступно, найдите курсы для аспирантов по фотографии.

    Чтобы поступить на курс, вам, как правило, потребуется как минимум степень 2:1 по соответствующему предмету, а также значительный соответствующий опыт. Это может быть что угодно, от слежки за работой до публикации собственного фотоблога.

    Университеты будут заинтересованы в вашей собственной работе, поэтому вас могут пригласить на собеседование в рамках процесса подачи заявления. Составьте творческое портфолио своих работ и будьте готовы подробно обсудить его.

    Вообще говоря, полный рабочий день Мастера фотографии займет у вас один или два года, чтобы закончить. Курсы с частичной занятостью могут длиться до трех лет, за исключением некоторых курсов MFA с частичной занятостью, которые могут длиться четыре года.

    Изучая варианты финансирования для аспирантов, вы можете рассмотреть возможность получения стипендии для аспирантов RPS, которая ежегодно предоставляет 3500 фунтов стерлингов одному студенту-аспиранту-фотографу. Это может быть преподаваемый курс или исследовательский проект, при этом абитуриенты могут подать заявку на любом этапе вашего обучения.

    RPS также ежегодно финансирует два онлайн-курса на получение степени в Университете Фалмута: бакалавриат по фотографии (пополнение) и магистр фотографии.

    Получайте персонализированные оповещения и вносите в список избранных вакансий и курсов для облегчения принятия решений. коммерческий

  16. события
  17. семья
  18. мода
  19. изобразительное искусство
  20. судебная экспертиза — см. следователя на месте преступления
  21. школа
  22. свадьба
  23. дикая природа
  24. под водой.
  25. В качестве альтернативы вы можете объединить свои интересы в области фотографии и журналистики, чтобы стать фотокорреспондентом, или на телевидении, чтобы стать оператором телекамеры.

    Каждая из этих ролей требует своего стиля и набора навыков. Фотографы по всей отрасли используют различное оборудование, работают в разное время в разных местах, путешествуя от местного до глобального.

    Например, в качестве школьного фотографа вы можете работать в округе или регионе, а в качестве фотографа дикой природы вам нужно будет путешествовать по местам обитания в других странах и в других условиях окружающей среды.Из-за этого крайне важно найти опыт работы, соответствующий вашим амбициям.

    Присоединяйтесь к профессиональной организации

    Будучи крупнейшей фотографической организацией Великобритании, насчитывающей более 11 000 членов, RPS имеет все необходимое для оказания дополнительной поддержки начинающим фотографам, заинтересованным в карьере.

    Эта образовательная благотворительная организация не только предоставляет студентам и выпускникам возможности для общения, но и дает вам возможность участвовать в конкурсах и посещать выставки — см. Возможности RPS.

    Кроме того, вы можете развивать свои навыки и творческие способности, сосредоточив внимание на своей работе благодаря множеству ресурсов. К ним относятся доступ к выступлениям в журналах, а также всемирно признанная программа квалификаций RPS для любого уровня фотографического опыта.

    Профессиональные организации, такие как Ассоциация фотографов (AOP) и Британский институт профессиональной фотографии (BIPP), также предоставят вам более целенаправленные профессиональные преимущества, которые повысят вашу ценность.

    Стать фотографом-фрилансером

    Денежный супермаркет.com исследование «Лучшие британские города для фрилансеров» показало, что почти десятая часть британских фрилансеров работала в подсекторе видео-, фото- и аудиомедиа.

    Это показывает, как растет число фотографов, работающих не по найму, что вам необходимо учитывать, начиная свою карьеру фотографа.

    Прежде чем приступить к работе, узнайте, что входит во внештатную работу.

    Вы также можете углубиться в это, посетив FreelanceUK — Руководства для фотографов.

    Узнать больше

    Автор Дэниел Хиггинботам, редактор

    Перспективы · Апрель 2021 г.

    Вам также может понравиться…

    Как стать профессиональным фотографом в 2022 году

    Итак, почему вы хотите иметь свой собственный фотобизнес? Нравится ли вам мысль иметь больше свободного времени? Как насчет того, чтобы просто работать столько часов, сколько вы хотите? Устроить праздник, когда вам захочется? Иметь свободу? Получать большой доход? Работаете в те часы, которые хотите?

    Когда вы становитесь профессиональным фотографом, вы перестаете быть просто фотографом! Вы маркетолог, продавец, бухгалтер, эксперт по Photoshop и Lightroom, копирайтер, специалист по работе с клиентами и владелец бизнеса.

    Ваша судьба действительно в ваших руках!

    Фотография становится все более конкурентоспособной, поэтому очень важно хорошо разбираться в маркетинге, чтобы поддерживать постоянный поток клиентов.

    Многие думают, что они профессиональные фотографы, но им не удается поддерживать стабильный поток доходов — средняя зарплата фотографа намного ниже, чем вы думаете.

    Одного наличия творческого таланта недостаточно — слишком много фотографов, испытывающих трудности, потому что фотография может быть сложным и конкурентоспособным бизнесом.

    Фотография, как и любой бизнес, требует хорошего маркетингового плана, опыта работы с клиентами и хороших навыков продаж.

    Более 40 лет я владел фотостудией, специализирующейся на свадебной и портретной съемке, а сейчас являюсь международным бизнес-тренером по фотографии.

    Я чувствую, что современные фотографы, пытающиеся проникнуть в индустрию, делают это, не изучая основных принципов бизнеса, необходимых для достижения успеха.

    Так много людей берут в руки камеру и, не имея опыта работы в фотоиндустрии, называют себя профессиональными фотографами просто потому, что кто-то написал в Facebook, что они делают потрясающие фотографии и могут зарабатывать на этом деньги.

    Для опытных профессионалов это одна из основных причин разочарования, поскольку это вызывает неуважение к отрасли.

    Фотографы ведут свой бизнес по-разному. Это может быть коммерческая недвижимость или дом, но принципы успеха в бизнесе остаются прежними.

    Надежная бизнес-основа жизненно важна, если вы начинаете бизнес в области фотографии, если вы хотите, чтобы он был успешным в долгосрочной перспективе.

    Так что же представляет собой прочный фундамент? Есть четыре ключевых области, на которых следует сосредоточиться, чтобы дать вашему фотобизнесу основу, необходимую для содействия росту.

    Позиционирование

    Кредит: Клем Оноджегуо

    Вы пытаетесь продать что-то нематериальное… то, чего не существует, пока вы не нажмете кнопку спуска затвора и не сделаете фотографии, поэтому вам нужно завоевать доверие.

    Что такое позиционирование и почему оно так важно?

    Речь идет об определении себя и своего бизнеса.

    Профессионализм во всех аспектах вашего фотобизнеса.

    Мы живем в мире, где почти каждую минуту мы сталкиваемся с тысячами изображений, сообщений, идей и мнений других людей.

    Вам нужно определить себя и свой бизнес, чтобы вы чувствовали себя более комфортно в своем бизнесе и имели более четкое направление.

    Что особенного в том, что вы делаете, как вы это делаете, во что верите и что производите?

    Чем ты отличаешься от всех остальных?

    Вы предлагаете особую услугу или у вас есть уникальный способ фотографирования, который придает всем вашим изображениям ДРУГОЙ ВИД?

    Я знаю, что в старые добрые времена кино я использовал камеру Hasselblad квадратного формата, но многие другие фотографы так же делали, поэтому я купил камеру Hasselblad X Pan и снимал панорамные изображения на протяжении всей свадьбы.

    В своих рекламных материалах и на всех своих выставках я использовал эти фотографии, чтобы выделиться.

    Есть ли у вас определенный жанр, в котором вы фотографируете?

    Может быть, у вас необычное место для студии, например, в церкви, или, может быть, вы находитесь на большом участке земли в деревне.

    Широкая публика все больше и больше чувствует , что профессиональный фотограф им не нужен.

    Может быть, это из-за того, что все «селфи» и тому подобное снимаются на телефоны — стиль фотографии, который ищут люди, изменился.

    Продукты

    После того, как вы определились с позиционированием, вам будет легче выбирать правильные продукты, которые вы хотите продавать.

    Имея так много доступных продуктов, таких как репродукции на бумаге для художественных работ, коллажи с настенными портретами в рамке, коробки с матовыми репродукциями или шелковые холсты, вы можете столкнуться с трудностями при выборе подходящих продуктов для своего бизнеса.

    Попробуйте выбрать продукты, которые соответствуют вашему позиционированию и брендингу. При рассмотрении типов продуктов, которые вы должны предложить своим клиентам, также важно помнить о прибыли, которую вы хотите получить.Не могли бы вы немного пожертвовать качеством, купив более дешевый продукт ради большей прибыли?

    Вам просто нужно найти продукт, который нужен вашему конкретному целевому покупателю.

    Требуется много тяжелой работы, чтобы выяснить, чего хотят клиенты, и это можно сделать, просто ведя учет того, что покупает каждый клиент, а затем просматривая, какие продукты являются наиболее популярными.

    Цены

    Чувствительны ли ваши клиенты к цене?

    Итак, большой вопрос….

    Как вы устанавливаете цены?

    Что ж, теперь, когда мы разместили наш бизнес на рынке, выбрали продукты, соответствующие этому позиционированию, теперь мы можем приступить к установлению цен на продукты, соответствующие вашему позиционированию.

    Ценообразование должно меняться, как и весь остальной бизнес.

    (Связано с ценами на распечатки фотографий)

    В настоящее время вы, вероятно, недостаточно заряжаетесь.

    Хорошо, вы снова говорите, НО, Берни, мои клиенты уже ноют о моих ценах, как вы ожидаете, что я их подниму.

    Поднимите свое ПОЗИЦИОНИРОВАНИЕ, что повысит вашу воспринимаемую ЦЕННОСТЬ, что начнет привлекать к вам другого клиента, который оценит вашу фотографию.

    Если вы просто не берете достаточно денег, маловероятно, что вы когда-нибудь сможете получить прибыль.

    Еще одна причина, по которой фотографы не решаются повысить цены, заключается в их неуверенности в себе при установлении цен.

    Они не верят, что стоят того.

    И давайте будем честными.

    Некоторые фотографы НЕ стоят того, за что берутся.

    Все дело в БАЛАНСЕ.

    Будьте реалистичны в удовлетворении потребностей потенциальных клиентов.

    Не попадайтесь в ловушку, беря немного меньше, чем ваши конкуренты.

    Это не очень сильная бизнес-стратегия и может привести к катастрофе.

    Ключом к тому, чтобы получить то, что вы стоите, является уверенность в том, что вы выполняете свое предложение.

    Если вы берете много денег, а доставка недостаточна, ваш бизнес, вероятно, не просуществует долго.

    Не соревнуйтесь в цене, а начните отделяться от остальных.

    Если вы можете создать точку отличия, ваши шансы на конвертацию потенциальных клиентов и получение хороших продаж намного выше.

    Правильное ценообразование является ключевым компонентом в зарабатывании денег в вашем фотобизнесе.

    Меня часто спрашивают, следует ли размещать цены на своем веб-сайте.

    Я лично не думаю, что вам следует.

    Моя стратегия заключается в том, чтобы потенциальный клиент, просматривающий ваш веб-сайт, должен был ввести свое имя и адрес электронной почты, чтобы получить доступ к дополнительной информации….. вместо того, чтобы отправить прайс-лист.

    Дайте БОЛЬШУЮ ценность (независимо от того, ощущается она или нет), чем цена, и покупатель заплатит цену.

    ПОВТОРЕНИЕ. Дайте БОЛЬШУЮ ценность (независимо от того, воспринимается она или нет), чем цена, и клиент заплатит цену.

    Фотография

    Кредит: Отэм Гудман

    Ваша фотография должна быть неотразимой, свежей и выделяться на переполненном рынке.

    Состояние фотоискусства сейчас подвергается резкой критике, и многие фотографы задаются вопросом, что с этим делать.

    Искусство фотографии меняется, и фотографы спрашивают меня, что происходит. Кажется, что клиенты ищут ОЧЕНЬ специфические вещи, и это вызывает некоторую озабоченность в фотоиндустрии.

    Чтобы вести успешный бизнес в сегодняшней конкурентной среде, вам необходимо приобрести навыки во всех областях вашего бизнеса. Вы должны быть не только фотографом, но и психологом, бухгалтером, экспертом по тайм-менеджменту, мастером фотошопа, рекламным экспертом и рекламным менеджером, и это лишь некоторые из них.Это много шапок!

    Возможно, вы создали свой бизнес, как и я много лет назад, не задумываясь о структуре и не используя какие-либо проверенные маркетинговые стратегии. Вы думали, что если вы сделаете отличные фотографии, люди без колебаний купят ваши фотографии.

    Мне потребовалось несколько лет, чтобы понять, что моя фотография — это лишь малая часть моего бизнеса, и что для создания комфортного дохода мне нужно иметь клиентов. Затем мне нужно было узнать, какие фотографии делать, что мои клиенты находят неотразимыми и что они будут покупать.

    Затем мне пришлось разработать структуру прайс-листа и систему продаж, которая постоянно вознаграждала бы меня хорошими продажами.

    Вам также может быть полезна эта статья об авторских правах на ваши фотографии.

    Работа из дома

    Авторы и права: Джастин Кауфман

    Многие начинающие фотографы предпочитают работать из дома, и эта тенденция сохранится и в будущем, поскольку все больше и больше фотографов берут под контроль свою страсть к фотографии, чтобы создать прибыльный малый бизнес.

    Фотографы готовы совмещать свою деловую и семейную жизнь ради более простого образа жизни, который может принести богатые плоды.

    Принимая решение работать из дома, вы должны осознавать, что ваша личная или домашняя жизнь может помешать вашей работе, и наоборот.

    Дело в том, что ведение фотобизнеса из дома требует некоторых ноу-хау и дисциплины, чтобы заставить вас сосредоточиться на своей работе — это особенно важно при создании домашней фотостудии.

    Хорошей новостью является то, что работа на дому может обеспечить вам успешную карьеру, при этом постоянно находясь рядом с семьей.

    Конечно, есть много других преимуществ, и лучшее из них заключается в том, что при тщательном планировании и осуществлении ваш бизнес может принести вам высокий доход.

    Итак, какие материалы мы должны собрать, чтобы заложить основу для успешного бизнеса в фотографии?

    У вас должен быть простой структурированный прайс-лист, который побуждает клиентов покупать ваши основные продукты, что, в свою очередь, поможет максимизировать ваши продажи.

    Забудьте, что бы вы хотели, чтобы покупатель купил. Позвольте им решить, чего они хотят, на основе информации, которую вы им предоставили.

    Не судите заранее, что клиент может или не может себе позволить. Не думайте, что у заказчика нет денег, чтобы много вкладывать в фотографию. Это большая ошибка. Я знаю клиента, который лишает себя новой машины, предпочитая потратить тысячи со мной на семейные фотографии.

    Не предвосхищая клиента, вы можете открыть для себя возможность того, что этот клиент будет возвращаться снова и снова на протяжении многих лет.Пусть ваша презентация будет наполнена этим волнением, энтузиазмом и верой.

    Если вы одеваетесь для успеха, покупатель, скорее всего, серьезно отнесется к вашим более высоким ценам. Я не имею в виду чрезмерно, но я имею в виду, что вы должны одеваться профессионально. Являетесь ли вы мужчиной или женщиной, всегда одевайтесь соответствующим образом. Это окажет положительное влияние на вас, ваш бизнес и вашу ценность.

    Вы должны практиковать свою систему продаж. Раньше я разыгрывал ролевые игры с друзьями или сотрудниками, чтобы усовершенствовать свою презентацию, вплоть до получения денег.Вы должны завоевать доверие, прежде чем представить себя своим клиентам.

    Всегда оставляйте достаточно времени между встречами, чтобы не заставлять клиентов ждать.

    Целостный подход необходим, потому что успех фотографа зависит от множества факторов, присутствующих одновременно.

    Без них мы можем забыть о начале фотобизнеса и заниматься фотографией как хобби. Несмотря на всю обреченность и мрак, которые окружают фотоиндустрию в настоящее время, я считаю, что никогда не было лучшего времени, чем сейчас, для построения успешного свадебного/портретного бизнеса.

    Конечно, это конкурентный рынок.

    Разумеется, мы имеем дело с бюджетными невестами и ценителями.

    И да, это потребует тяжелой работы и твердой приверженности делу.

    За много лет работы в фотостудии я так многому научился, что решил написать книгу. книга называется «Секреты успеха профессионального фотографа». В книге я раскрываю свои стратегии и секреты того, как я поддерживал свой собственный успешный фотобизнес в течение столь длительного периода времени.

    Часто задаваемые вопросы

    Какой квалификацией вы должны обладать, чтобы стать профессиональным фотографом?

    Профессиональный фотограф не нуждается ни в какой квалификации, ни в академической, ни в нормативной.

    Любой желающий может зарегистрировать свой бизнес в качестве профессионального фотографа.

    Сколько зарабатывает профессиональный фотограф в год?

    Сумма, которую может заработать профессиональный фотограф, не ограничена, но большинство начинающих фотографов ставят перед собой реальную цель – получить пятизначный доход в течение первого года.

    Сколько времени нужно, чтобы стать профессиональным фотографом?

    Ожидаемое время для создания успешного и устойчивого бизнеса в области фотографии обычно занимает около трех лет, но рост может быть достигнут раньше при более эффективном маркетинге и помощи бизнес-тренера по фотографии.

    Заключительные слова

    Если вы страстный фотограф, вам может быть недостаточно просто творческого таланта, чтобы построить фотобизнес своей мечты.

    Фотография может быть сложным и конкурентоспособным бизнесом, и, как и любой бизнес, требует хорошего маркетингового плана, опыта работы с клиентами и хороших навыков продаж.

    Владея фотостудией, специализирующейся на свадебной и портретной съемке более 40 лет, а теперь работая международным бизнес-тренером в области фотографии, я чувствую, что перед современными фотографами, пытающимися получить хороший доход от своих фотографий, стоит задача изучить принципы бизнеса, которые необходимы для успеха.

    Те, кто проявляет упорство, получают правильные советы и следуют своей мечте, получают большое финансовое и карьерное вознаграждение.

    Не стесняйтесь оставлять комментарии ниже или посетите мой веб-сайт для получения дополнительной информации.

    13 способов сделать ваши фотографии профессиональными

    Для создания профессионального изображения не существует универсального решения. Часто требуются годы практики; однако, как начинающий фотограф, вы обнаружите, что есть некоторые вещи, которые значительно улучшат вашу фотографию без особых усилий.

    Но после того, как вы примените советы на этой странице и станете компетентным фотографом, вы обнаружите, что ваш прогресс будет медленнее, и вам придется больше работать, чтобы сделать вашу фотографию хотя бы на 1 или 2% лучше.

    Но вот самые простые вещи, которые вы можете сделать, чтобы быстро увидеть улучшение ваших фотографий.

    Освещение — это самый быстрый способ сделать фотографию более профессиональной. Самая большая разница между фотографией слева и фотографией справа заключается в освещении, которое придает фотографии контраст, интерес и эффектность.

    Совет № 1. Снимайте интересное освещение

    Освещение занимает первое место в этом списке не просто так. Начинающие фотографы чаще всего упускают из виду этот аспект фотографии, но профессиональные фотографы зациклены на нем. Освещение — это самое важное, чтобы фотография выглядела профессионально .

    Теперь, что делает освещение интересным? Прежде всего, это отличается от того, что мы обычно видим. Во-вторых, он освещает тему и представляет ее в хорошем свете.

    Есть много способов сделать портретную фотографию более интересной при освещении. Вы можете просто поместить человека в тень, чтобы равномерно осветить его лицо, или вы можете повернуть его спиной к солнцу, чтобы резкие тени не ложились на его лицо.

    При съемке пейзажей время суток абсолютно необходимо. 95% пейзажных фотографий в моем портфолио лучших снимков, которые я когда-либо делал, были сняты очень ранним утром на рассвете или поздно вечером на закате.Начинающие фотографы часто упускают из виду этот важный совет и стараются сделать фото в середине дня. Это редко является рецептом успеха.

    БОЛЬШИНСТВО РОДИТЕЛЕЙ, ФОТОГРАФИРУЮЩИХ СВОЮ ДОЧЬ НА СОРЕВНОВАНИЯХ ПО ПЛАВАНИЮ, БУДУТ СЧАСТЛИВЫ ПОЛУЧИТЬ КАДР, ПОХОЖИЙ НА ДНЕ. НО ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ ФОТОГРАФ УДАЛЯЕТ ВСЕ АБЕРРАЦИИ ИЛИ МАТЕРИАЛЫ ИЗ ФОНА. ЭТУ КАРТИНКУ Я СНЯЛ В БАССЕЙНЕ ОТЕЛЯ, ПОЭТОМУ Я СОЗДАЛ ЧЕРНЫЙ ФОН, ЧТОБЫ ИЗБАВИТЬСЯ ОТ НЕНУЖНОГО МАТЕРИАЛА, ЧТОБЫ ВСЕ ВНИМАНИЕ ЗРИТЕЛЯ БЫЛО СОВЕРШЕНО НА ДЕЙСТВИИ.

    Нет отклонений

    Аберрация в фотографии — это то, что осталось на изображении и не принадлежит изображению. Из-за этого фотография кажется загроможденной отвлекающими факторами, которые мешают зрителю наслаждаться предметом.

    Я чаще всего вижу аберрации по краям кадра. Фотографу может быть легко обратить пристальное внимание на человека, которого он фотографирует, и забыть о куске мусора на заднем плане, уродливом телефонном столбе вдалеке и т. д.

    Выберите четкий объект, увеличив масштаб

    Если вам трудно придать композиции смысл, проблема, скорее всего, в том, что вы выбрали слишком много сюжетов одновременно. Решите, какой предмет будет в центре внимания, и у вас получится гораздо более интересная фотография.

    Невероятно редко я вижу фото, которое сфотографировано СЛИШКОМ плотно. Увеличение одной части сцены почти всегда является правильным ответом для начинающих фотографов.Большинству моих студентов требуется год обучения фотографии, прежде чем они, наконец, осмелятся увеличить масштаб. Сколько времени это займет у вас?

    На фотографии «до» слева вы видите, как выглядит фотография прямо из камеры. Справа я показываю ту же фотографию после применения одного из моих пресетов ONE CLICK Lightroom. Вы получите некоторые из моих любимых портретных пресетов, а также обучающие видео по Lightroom и фотографии.

    Цифровой стиль

    Цифровой стиль применяется в Photoshop и Lightroom и позволяет фотографу творчески изменять цвета, контрастность и экспозицию.

    Хотя лично я не являюсь большим поклонником фильтров в Instagram, мы все видели фотографию, которая выглядит гораздо более модно и креативно, когда к ней применяется фильтр.

    Если вы чувствуете, что готовы изучить эту часть фотографии, я настоятельно рекомендую приобрести Lightroom и пройти мой курс Lightroom 101, который поможет вам начать работу с программным обеспечением.

    Если вы только изучаете основы ретуширования фотографий, вы можете поручить постобработку фрилансерам, таким как Fiverr, которые могут выполнить любое улучшение фотографий по очень привлекательной цене!

    Во время фотосессии для старшеклассников в прошлом месяце (которая была снята для моего класса «Фотографирование») модель упомянула, что у нее есть лошади.ОЧЕВИДНО, что в съемку внезапно включили лошадей, потому что они представляют собой интересный объект. Я хотел сделать снимок, показывающий, как сильно девушка любит свою лошадь, поэтому я сосредоточился на мелких деталях только части лошади, чтобы сделать этот кадр.

    Интересный предмет

    Съемка интересного объекта обычно является самой простой частью фотографии. Даже не фотографы знают, что некоторые вещи на фотографии более интересны, чем другие.

    Мой совет здесь на самом деле противоположен тому, что вы можете подумать, что я собираюсь сказать.Дело не в том, что вы должны найти что-то интересное для съемки (хотя, конечно, должны).

    Мой совет: вы должны быть осторожны, чтобы объект СЛИШКОМ не захватил вас. Если вы слишком увлечены этой темой, можно легко забыть обо всех других вещах на этой странице. Сфотографируйте интересный объект, но как только вы его нашли, немного отвлекитесь от волнения, посмотрите на снимок с высоты 30 000 футов и обратите внимание на все остальное, что вам нужно сделать.

    Четкая резкость

    Существует так много факторов, влияющих на резкость фотографии, что может быть трудно понять, что вызывает снижение резкости ваших фотографий.Но после обучения тысяч и тысяч фотографов я обнаружил, что проблема обычно заключается в том, что фотограф не совсем правильно настроил фокус.

    При съемке человека очень важно навести точку фокусировки точно на глаз человека, которого вы фотографируете.

    Если вы хотите научиться правильно фокусироваться, настоятельно рекомендую прочитать мою статью с 10 советами по получению более четких фотографий.

    Съемка горизонта с необычайно высокого ракурса дает более интересный вид, чем с улицы.

    Уникальная перспектива

    Иногда я нахожу интересный объект, но просто не интересное место, откуда его фотографировать. Если посмотреть на профессиональные фотографии, то они очень часто сделаны из неочевидных мест. Например, фотография генерального директора будет сфотографирована снизу, глядя на человека снизу вверх, чтобы он или она выглядели более влиятельными. Или, в случае фотографирования города, мы часто хотим получить очень высокую перспективу, чтобы снять и увидеть весь город.

    Так было несколько месяцев назад, когда я выступал на конференции в Чикаго и сфотографировал линию горизонта с вершины одного из самых высоких зданий, чтобы увидеть весь город сразу.

    Креативная композиция

    Композиция, вероятно, является самой сложной вещью в этом списке для обучения за короткий промежуток времени, но она имеет огромное значение.

    Если вам предстоит важная съемка, я настоятельно рекомендую начать изучение композиции хотя бы с изучения правила третей. Правило третей — это самое основное правило композиции, которое в основном говорит фотографу представить доску для игры в крестики-нолики на рамке изображения и поместить наиболее интересную часть фотографии на пересечение этих линий.

    Не должно быть слишком сложно уловить настроение «крутого парня», которое я задал для этой фотографии спортсмена, которую я сделал во время проведения семинара по фотографии со вспышкой в ​​начале этого года. Но не каждое настроение должно быть таким зловещим. Настроение может быть ярким и чистым так же легко.

    Настроение

    Настроение — это аспект фотографии, который часто упускают из виду, но я считаю, что это отличный способ научиться делать фотографии более впечатляющими. Когда вы фотографируете, спросите себя: «Какое настроение передаст это фото?»

    Задав себе этот вопрос, вы избежите фотографирования человека с пустым выражением лица.Вы поймете, что выражение лица человека не передает его настроения, и измените его. Это может произойти и в пейзаже. Посмотрите на фотографию птицы на фоне заката, и вы увидите, что слишком яркая экспозиция не передает безмятежного настроения.

    Правильная глубина резкости

    Глубина резкости является отличительной чертой профессиональной фотографии, особенно профессиональных снимков людей. Малая глубина резкости означает, что объект фотографии резкий, а фон размыт.Изучение этой техники может мгновенно превратить вашу фотографию в нечто гораздо более профессиональное.

    Чтобы сделать снимок с малой глубиной резкости, выполните ВСЕ шаги этого рецепта:

    1. Наденьте самую длинную линзу
    2. Установите камеру на приоритет диафрагмы
    3. Установите максимальное значение диафрагмы
    4. Подойдите как можно ближе к объекту, позволяя объективу сфокусироваться
    5. Поместите объект подальше от всего, что находится на заднем плане.
    6. Установите точку фокусировки на объект
    7. Сделать снимок
    С автоматическими настройками камера сделала снимок слева. Это нормально, но это не интересно. Фотография справа имеет творчески темную экспозицию, которая делает цвет сцены ярким. Фото справа передает гораздо более впечатляющее настроение.

    Правильная экспозиция

    Экспозиция означает яркость или темноту фотографии. Вероятно, это то, чему начинающие фотографы уделяют больше всего внимания обучению.

    Существует три способа управления экспозицией фотографии: диафрагма, ISO и выдержка. Если вы не знаете, как они работают вместе и как их настроить, найдите время, чтобы прочитать мою бесплатную серию статей по основам фотографии.

    Цифровые камеры очень хорошо справляются с нейтральной экспозицией, но правда в том, что нейтральная экспозиция не всегда является лучшей экспозицией. Например, предположим, что вы фотографируете человека в яркий солнечный день. Камера, скорее всего, сделает лицо человека темным, а фон слишком ярким.«Нейтральная» экспозиция находится посередине между экспозицией лица и фона.

    Но как фотограф вы знаете, что лицо гораздо важнее фона, поэтому вы увеличите экспозицию лица, а фон сделает ярким. Выберите правильную экспозицию, а не нейтральную.

    Сняв панораму в этом месте, я смог запечатлеть пологий изгиб реки, который сильно изменил фотографию. Мой гид, Энди Билс, указал мне на это место, и оно оказалось победителем!

    Просмотр большой фотографии

    После того, как вы примените все остальные советы на этой странице, то, как вы представите фотографию, также сильно повлияет на то, как ее увидят те, кто ее увидит.Не смей вкладывать огромные усилия в фотографию, а затем распечатывать ее в формате 8×10. Покажите свою фотографию в большем размере, чтобы произвести большее впечатление!

    Вы когда-нибудь ходили по фотогалерее? Обратите внимание, какие ОГРОМНЫЕ фотографии? Это потому, что почти любая фотография выглядит лучше и увлекательнее, когда она просматривается в полноэкранном режиме или на очень крупном шрифте.

    Печать фотографий на холсте становится все более популярной. Я влюбился в CanvasPop! С ними так легко печатать красивые фотографии на холсте.Они также предлагают репродукции в рамках, портреты домашних животных, фотоколлажи и полотна-триптихи (мне это очень нравится).

    Учись фотографии!

    Если вы готовы погрузиться в фотографию и освоить ее, я настоятельно рекомендую вам прочитать мою бесплатную серию статей по основам фотографии. Я потратил несколько часов на это руководство, чтобы сделать его лучшим способом изучения фотографии, и тысячи людей читают его каждый месяц. Я уверен, вам понравится.

    Заключение

    Если вы можете сделать только некоторые из этих вещей на своей фотографии, сделайте это: захватите интересное освещение, используйте творческую композицию и не забудьте впоследствии придать фотографии цифровой стиль.

    Есть ли у вас какие-либо советы, чтобы добавить? Мы были бы в восторге, если бы вы разместили их в сообществе «Улучшите свою фотографию» на Facebook! Нажмите здесь, чтобы присоединиться!

    Отказ от ответственности: Improve Photography является участником партнерских рекламных программ, предназначенных для предоставления сайтам средств для получения платы за рекламу за счет рекламы и ссылок на другие веб-сайты. Мы можем получить комиссию, если вы сделаете покупку по любой из ссылок на этой странице.

    Как стать успешным фотографом-фрилансером

    Участие в фотоконкурсах

    Если вам интересно, как стать внештатным фотографом для журналов, фотоконкурсы — отличное место для начала, так как в журналах часто публикуются работы победителей конкурса.Фотоконкурсы также являются отличным способом заработка; Многие компании проводят конкурсы, на которых фотографы могут представить свои работы, чтобы получить шанс выиграть денежный приз, а также репутацию, которая с ним связана.

    Печать по запросу

    Пассивный доход можно получить с помощью услуг печати по требованию. Вы можете предложить репродукции изобразительного искусства, такие вещи, как настенные часы, футболки и покрывала с вашей фотографией на них, и это не будет стоить вам ни копейки. Когда вы размещаете распечатку в своем онлайн-магазине фотографии, вам нужно будет найти принтер, заказать пробную печать и согласовать доставку.При печати по запросу вы просто загружаете свои дизайны, а затем начинаете получать заказы по мере поступления продаж.

    Ниша вниз

    Чтобы стать успешным фотографом, нужно понимать свою целевую аудиторию. Когда вы уже какое-то время работаете профессиональным фотографом-фрилансером и чувствуете себя более комфортно со своей работой и ее требованиями, вы можете захотеть занять нишу, а это означает, что вы сосредоточитесь на определенном типе фотографии и профиле клиента для маркетинга. целей.

    Преимущество выбора специализации на одном типе портретной фотографии, например, портретной фотографии новорожденных и младенцев, по сравнению с портретной фотографией в целом, заключается в том, что вы можете лучше понять, какой тип людей будет заинтересован в ваших услугах.

    Продажа вашей аудитории

    Теперь, когда вы точно знаете, какой тип фотографии вы хотите сделать, и кто ваш клиент мечты, вы сможете обращаться к ним при каждой возможности, чтобы они чувствовали себя признанными и стремились нанять вас, а не ваших конкурентов.Каждый раз, когда вы продвигаете свое искусство или пишете о том, что являетесь фотографом-фрилансером, в социальных сетях или блоге о фотографии, пишите так, как будто вы обращаетесь непосредственно к своему идеальному клиенту. Это гарантирует, что каждое ваше действие будет нацелено на людей, которым понравится ваша работа и которые с большей вероятностью закажут вас, потому что они резонируют с сообщениями вашего бренда.

    Дополнительное образование

    Даже если вы много лет работаете фотографом-фрилансером и у вас есть непрерывные клиентские проекты, всегда есть много нового, чему вы можете научиться, когда дело доходит до повышения уровня ваших навыков фотографии.Многие организации предлагают бесплатные онлайн-курсы по фотографии, на которых вы можете получить все от советов по максимальному использованию нового отраслевого аксессуара до изучения истории фотографии как средства массовой информации.

    Возможно, вы также захотите пройти бесплатный курс, который поможет вам улучшить свой фотомаркетинг бесплатно.

    Имея в виду всю эту информацию, вы официально готовы начать свою новую карьеру в качестве внештатного фотографа! Поздравляем, и не забывайте постоянно обновлять свое портфолио онлайн-фотографии всеми потрясающими фотографиями, которые вы снимаете.

    Вакансии фотографа-фрилансера

    Чтобы стать успешным фотографом, необходимо найти постоянную внештатную работу фотографа. Веб-сайты для фрилансеров, такие как Format, позволяют вам показывать свои фотографии фрилансерам всему миру и создавать клиентскую базу. Наряду с такими инструментами, как Workflow и Clients Galleries, Format также имеет архивы журналов и множество руководств, которые помогут вам найти работу в качестве фотографа.

    Также важно подумать о том, кому нужен фотограф, например, компаниям, модельным агентствам и журналам, и это лишь некоторые из них.Затем определите, какая группа лучше всего соответствует вашим навыкам и опыту, и адаптируйте сайт-портфолио к их потребностям. Это поможет вам превратить потенциальных клиентов в платящих клиентов, что направит вас на путь к успеху в карьере.

    Резюме фотографа

    Создание хорошо структурированного резюме фотографа также жизненно важно, если вы хотите подать заявку на внештатную работу фотографа. Чтобы у потенциальных клиентов сложилось о вас наилучшее впечатление, обязательно приложите сопроводительное письмо, составленное с учетом описания внештатной фотографии, указанного в объявлении о вакансии.Это поможет клиентам понять, как ваши навыки и опыт соотносятся с их потребностями.

    Что нужно учитывать, становясь фотографом-фрилансером

    Стать фотографом-фрилансером может быть захватывающим и творческим путем, поскольку фотографы могут исследовать различные места, работать в свободное время и встречаться с людьми из самых разных слоев общества. Внештатная фотография также позволяет вам полностью контролировать свою работу и задавать творческое направление, в котором вы хотите двигаться.

    Тем не менее, внештатная фотография также является сложной профессией, поскольку обучение тому, как стать внештатным фотографом, требует значительных технических знаний и готовности нести ответственность за поиск клиентов.Кроме того, внештатная фотография принимает множество форм, таких как фотожурналистика, фотография в социальных сетях, свадебная фотография и многое другое! Поэтому стоит учитывать свои цели и рабочие предпочтения, прежде чем решить, хотите ли вы стать фотографом-фрилансером.

    Внештатный фотожурналист

    Фотожурналистика — это прекрасная форма творческого повествования, которая помогает привлечь внимание публики. Если вы хотите начать свою карьеру и узнать, как стать фотожурналистом-фрилансером, черпайте вдохновение из существующих сайтов-портфолио фотожурналистов, это может помочь вашему творчеству.В онлайн-портфолио Format также есть шаблоны, которые помогут вам создать идеальный сайт для фотожурналистики.

    Веб-сайты фотографов-фрилансеров, которые помогут разместить вас на карте

    Если вы хотите вывести свою карьеру фотографа на новый уровень, веб-сайты для фрилансеров — отличный способ рассказать о себе как о фотографе. Ничто так не говорит: «Я хочу быть фотографом-фрилансером», как хорошо продуманный профессиональный веб-сайт с портфолио. Несмотря на то, что существует множество конструкторов веб-сайтов с перетаскиванием, Format — единственный веб-сайт для фотографов-фрилансеров, разработанный фотографами для фотографов.Формат позволяет вам выразить себя и продемонстрировать свою работу наилучшим образом с помощью ряда тщательно разработанных и отраслевых шаблонов на выбор.

    Хотите узнать больше о том, как зарабатывать на жизнь профессиональным фотографом-фрилансером?
    Фотопортфолио 101: Как создать потрясающее фотопортфолио
    28 веб-сайтов для фрилансеров для поиска новых клиентов и лучшей работы
    Как увеличить доход от фотографии с помощью мини-сессий

    Как стать фотографом: Руководство 2021

    Фотограф делает больше, чем просто делает фотографии.Они разрабатывают планы по захвату изображений, работают с клиентами и заказчиками, продают свои услуги и выполняют множество других важных задач. Фотографировать — это только часть их обязанностей. Так что, если вы спросите «чем занимается фотограф?», вы обнаружите, что ответ «довольно много!» Вот почему так важно обучение фотографов, которое развивает не только навыки фотографирования.

    Есть три шага, чтобы стать фотографом: 

    1. Выберите правильный путь образования для ваших карьерных целей
    2. Рассмотреть (обычно необязательные) лицензии и сертификаты
    3. Получите профессиональный опыт и создайте свой бизнес

    Если вы хотите узнать, как стать фотографом, вам сначала нужно понять требования к образованию.Как мы увидим, базовые требования, как правило, низкие, но вы можете получить степень магистра по этой профессии.

    Вам нужна степень, чтобы стать фотографом? В большинстве случаев нет. Но степень фотографа может оказать огромную помощь в вашей карьере.

    Одним из самых привлекательных аспектов карьеры фотографа является то, что для того, чтобы начать заниматься этой профессией, нужно совсем немного. Хотя некоторые штаты и города предъявляют к фотографам лицензионные требования, на самом деле особых требований к образованию нет.Однако, если вы хотите сделать успешную карьеру, оставаться занятым и получать значительный доход, существует множество путей получения образования, начиная от сертификата и заканчивая степенью магистра.

    Образование не требуется, но многие фотографы посещают курсы, чтобы улучшить свои навыки и понимание профессии. Для фотографов, работающих не по найму, это увеличивает их возможности найти работу; для людей, работающих в фотостудиях, СМИ и других компаниях, образование увеличивает их шансы на высокооплачиваемую карьеру.

Check Also

Стимулирование определение: Стимулирование — это… Что такое Стимулирование?

Содержание Стимулирование — это… Что такое Стимулирование?Смотреть что такое «Стимулирование» в других словарях:КнигиСтимулирование — это… …

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.