Бизнес-Новости
Разное / Как начать снимать: Как правильно начать снимать видео

Как начать снимать: Как правильно начать снимать видео

Содержание

Как правильно начать снимать видео

Желание снимать – уже половина дела. Вторая половина – теория, практика и немного полезных лайфхаков.

День рождения, прогулка по городу, шикарный закат или уютное семейное утро – порой жизнь вокруг превращается в один большой повод делать красивые кадры и душевные фильмы. Чтобы съёмка порадовала результатом, помните о трёх простых шагах.

Шаг 1. Подготовка

Все начинается с идеи. Поэтому как только вы захотели снять видео, попробуйте сформулировать его посыл, а ещё лучше – подробно записать на бумаге. Если же вы планируете проект для широкой аудитории, без подробного сценария просто не обойтись.

Точно сформулированная и записанная идея станет для вас чем-то вроде технического задания и спасет от распространенной ошибки новичка снимать всего и побольше, ведь это просто трата времени и сил. Да и монтировать из объемного видеоматериала намного сложнее, чем сводить воедино кадры, соответствующие продуманному заранее сценарию.

Шаг 2. Техника

«Техника не важна, главное талант!» и «С хорошей техникой любой снимет шедевр!» – две крайности, а истина, как обычно, где-то посередине. Конечно, начинать снимать можно и на мобильный телефон, но действительно крутые кадры получатся только при наличии хорошей техники. Для съёмок подойдёт цифровая камера или зеркальный фотоаппарат в комплекте с качественным объективом. В идеале комплект начинающего оператора должны дополнить штатив и микрофон.

Ещё один обязательный элемент кинопроизводства – свет. Если вы планируете снимать при естественном солнечном свете, то дополнительным аксессуаром может стать простой отражатель, а вот если съёмки планируются в помещении, лучше запастись парой профессиональных ламп. Помните, что свет от обычной люстры грозит сделать кадры мрачными, а лица героев – болезненными.

Шаг 3. Работа с кадром

Выбранная для съёмки локация задаёт тон всей работе. Одно дело, если вы снимаете, скажем, пикник на солнечной поляне и совсем другое – интервью в маленькой комнате. При съёмке в помещении по возможности максимально избавляйте пространство от лишних предметов. Привычные глазу кружки на столе или провода на полу в кадре зазвучат как лишний мусор и создадут впечатление захламленности.

Какую бы локацию вы ни выбрали, важно грамотно выстраивать кадр и выбирать подходящий ракурс. Так задний план может отвлечь внимание от главного героя видео, а детали создать неподходящий комический эффект. Например, «растущие» из головы героя деревья или забавные интерьеры для съёмок серьезных тем – распространенные ошибки новичков.

P.S. чек-лист «Проверь себя»:

Если снимаете человека:

  • Держите камеру на уровне глаз героя, так зрителю будет легче его воспринимать. Менять положение камеры можно для создания комического или драматического эффекта.
  • Чтобы голос говорящего не перебивали посторонние шумы, запаситесь микрофоном или петличкой. Посторонние шумы выдадут в вас новичка.
  • Снимайте кадры-перебивки. Это могут быть глаза, движения рук, мимика лица. Монтаж с ними получится живее и динамичнее.

Если снимаете действие/движение:

  • Если снимаете с рук, тряски не избежать, поэтому позаботьтесь о стедикам.
  • Меняйте планы. Пусть общий сочетается со средним, а в идеале – крупным, давая ещё больше динамики.

И последнее правило – не бойтесь, снимайте как можно больше. Мастерство рождается в постоянной практике.

несколько советов от автора из украинского техно-ритейла

На конференции по электронной коммерции Е-commerce Day техноблогер из Украины Ника Прохорчук, которая несколько лет ведет блог о технике Rozetka.ua и является aвтором YouTube-канала Rozetka.Travel, поделилась с беларускими маркетологами лайфхаками о том, как можно снимать крутые видео с небольшим бюджетом. Marketing.by сделал тезисный конспект советов от Ники, который будет полезен начинающим создателям видео-контента. 


Почему интернет-магазину нужно видео

Хотя бы потому, что сейчас людям необходима более подробная информация о товаре, одних фотографий не достаточно. Если человек ищет наушники, то он хочет как будто ощутить их в руках, чтобы понять, подходят они или нет. По видео можно понять размеры товара, более реальный цвет и т.д. 

Именно с этой целью магазины заводят ютуб-каналы, делают обзоры и помогают пользователям выбирать товар, оставляя под видео ссылки на магазин. 

Что важно при создании видео

КЭП — интересный и актуальный контент. Есть кейсы, когда съемка выполнена на телефон, но контент настолько интересный, что его будут все равно смотреть.

Хорошая картинка и звук. Сейчас зритель на Ютубе очень требователен к картинке и звуку. Многое можно делать и бюджетно, но важно, чтобы уровень был все-таки хороший.

Регулярность выпуска видео. Вы должны выпускать 2-3 видео в неделю, если только начинаете вести свой канал. И это не обязательно большие грандиозные видео — можно делать ролики по 1-2 минуте и выпускать каждый день. 

Продуманный сценарий. Чтобы все было четко, слаженно, плавно и красиво. 

Соцсети. Должна быть коллаборация между Ютубом, Инстаграмом, Фейсбуком и другими вашими соцсетями. Вы должны делать экосистему, в которой будет крутиться ваш контент.

Какую технику купить

Хороший контент — это не всегда про технику. Идея важнее дорогой техники. Многие начинающие продакшны думают, что если будет много классной техники, то таким же классным будет и контент. Но это так не работает. Дорогая техника — это суперкруто, она даст мощный старт, потому что, как минимум, вы будете уверены в качестве изображения и кайфовать от этого. Но в то же время канал можно начать и с вашим смартфоном, особенно, если его немножко прокачать.

Часто фразы «у меня нет денег на технику» и «плохой ремонт в квартире» — это просто отговорка, которая выдает страх, отсутствие мотивации и не более. Поэтому, если вы используете эти фразы, то, пожалуйста, не тратьте денег на технику, все равно ничего не изменится и канал вы не запустите.

Ниже несколько вариантов наборов техники, от начального и бюджетного до лухари стайл. Также я собрала примеры техники, на которую снимают популярные ютуб-блогеры, которые мне импонируют.




В бюджетном варианте может быть недорогой смартфон, но нужно хотя бы улучшить качество звука. Для этого нужно купить банальный петличный микрофон. Плюс штатив и улучшить свет софт боксом. С этим набором уже можно снимать обзоры и без дорогих камер. 




Что сейчас модно

Обзоры техники уходят на второй план.   3-4 года назад телефоны, планшеты и ноутбуки были в новинку, не было столько информации о них. Сейчас мы заранее, еще до выхода новой модели смартфона знаем все характеристики и как он будет выглядеть. Поэтому смотреть обзор телефона или смартфона людям становится скучно. Теперь в видео нужно дать что-то интересное, цепляющее. Например, сделать ролик про организацию своего времени, показать на телефоне приложение для этого, и потом несколько слов рассказать о самом смартфоне.

Советую заходить в ТикТок и следите за трендами. Их можно адаптировать под ваши потребности. Например, подсмотреть классный динамичный монтаж. Подписывайтесь на крупных блогеров в Instagram и подсматривайте, как они снимают видео.

Новое веяние — смарт-распаковка. Товар распаковывается с закадровым голосом, и это за 1 минуту. Такие видео не затратны, там нет человека в кадре — для таких распаковок достаточно начального и среднего уровня техники. Короткие видео можно и загружать на Ютуб, и подгружать в карточку товара на сайте.

Советы для тех, кто только начинает

Почему не получается делать видео? Единственная причина — потому что люди ничего не делают. Вы можете послушать мое выступление, но завтра ничего не сделаете. 

Несколько полезных советов:

  • Делайте привлекательные обложки. В аналитике можно посмотреть CTR обложек, и если он низкий, то улучшайте обложки.
  • Посмотрите ваши популярные видео и подумайте, почему люди заходили именно на них.
  • Делайте полезные видео подборки, которыми вы будете помогать людям, а не только рекламировать товар.
  • На Ютубе все любят вопрос «как». Используйте это в своих видео.
  • Если видео в записи, то вырезайте все «эээээ», «мммэээ». Можно заранее разбивать текст на абзацы и записывать частями.
  • Говорят, что в 2021 году Ютуб будет поощрять обучающий контент.
  • Будьте аккуратны с рекламой — настраивайте ее только с профессионалами. Например, многие канали сейчас посыпались, потому что давали рекламу в прероллы. Люди пропускали эту рекламу, и в итоге у видео набегало очень много просмотров, но они были очень короткие. И Ютуб посчитал, что этот контент не интересен зрителям, потому что его сразу выключают.

Советы фотографам, которые хотят начать снимать видео


Источник: techloguide.com

Вы уже уверенно чувствуете себя в фотографии и решили попробовать снимать видео? Тогда у нас есть для вас несколько советов.

Современные камеры предлагают целый набор продвинутых функций для видео, поэтому все больше фотографов пытаются разобраться в дополнительных возможностях своей камеры. 

Добавляя видеосъемку в набор своих навыков, вы не только получаете дополнительные возможности для заработка (если вы уже профессиональный фотограф), но также получаете целое новое измерение для осуществления своих творческих задумок. 

К тому же, изучение того, как снимать красивые видеоролики, на самом деле может помочь вам создавать и более красивые фотографии. Так что это по-настоящему беспроигрышный вариант для диверсификации своих навыков.

Ниже представлено несколько простых советов, на которые стоит обратить внимание фотографам, решившим попробовать себя в видеосъемке. 

Используйте свои ноу-хау из фотографии

Вы уже знаете, что для получения лучших снимков, вам нужно серьезно работать с композицией. Это полностью применимо и к видео.

Сложно представить нечто более скучное, чем фотосет, где все снимки сделаны из одной точки или с одной перспективой. С видео абсолютно такая же история.


Источник: fstoppers.com

Используя свои знания в композиции и кадрировании фотографий, вы сможете создать более интересные ролики. Например, опуститесь ниже и снимайте объект так, чтобы он казался больше, чем в жизни. Или наоборот подниметесь над объектом и снимайте его сверху-вниз, чтобы получить обратный эффект. 

Скомпонуйте кадр так, чтобы ваш объект находился не в центре, а в соответствии с Правилом третей. Ищите интересные ракурсы.

С точки зрения композиции, вы уже имеете достаточно знаний и умений, которые необходимы для получения интересного материала, просто осталось использовать их на практике!

Стабилизация 

Думаю, все сталкивались с видеороликами, от которых буквально начинает укачивать. Или они настолько «дерганные» и трясущиеся, что смотреть становится просто невозможно.

Так вот, никто не хочет смотреть дрожащее видео, а это означает только одно – вам нужен стедикам. Даже если ваша камера оснащена системой стабилизации, часто ее будет недостаточно.

Стедикамы просты в использовании и добавляют материалу тот самый плавный кинематографический вид. Их можно использовать для любых типов видео – от селфи-видеоблогов до трекинга объекта.


Источник: dpreview.com

Для беззеркальных и зеркальных камер нужно более крупное устройство, выдерживающее большую нагрузку. Для этой задачи подойдут, например, Moza Aircross 2 (грузоподъемность до 2,5 кг) или Moza Air 2 (грузоподъемность до 4,2 кг) от Gudsen. Это удобные и достаточно легкие модели, которые подходят для разных типов камер, имеют возможность использования беспроводного джойстика и автоматической настройки через приложение. Стабы для беззеркальных и зеркальных камер могут стоить немало, но если вы хотите получить по-настоящему профессиональный материал, затраченные деньги, безусловно, себя оправдывают.

В любом случае, стабилизатор – это ваш билет в профессиональный продакшн.

Для начинающих видеоблогеров

Хотя снимать видео на улице очень интересно, скорее всего множество материала вам придется отснять и в студии, а если вы задумываетесь о видеоблоге, то в домашней студии.

Для видеоблогов, особенно тех, которые касаются обзоров и видеоинструкций, нужно много говорить, смотря в камеру. Конечно, кто-то может обойтись без подсказок и спокойно рассказать текст по памяти или импровизируя, однако не все обладают таким скиллом.

Поэтому, если вы решите встать на стязю влогерства, вам может понадобиться телесуфлер. Среди устройств, хорошо подходящих для данной задачи можно обратить внимание на GreenBean Teleprompter Tablet или mPrompter.


Источник: mprompter.com

Оба устройства достаточно портативные, крепкие и качественно собранные.

mPrompter меньше размером, с корпусом из нержавеющей стали и текстурированным черным покрытием, которое минимизирует отражения и блики. 3 миллимитровое стеклянное зеркало имеет отражающее покрытие 70/30%, что позволяет легко читать текст. Зеркало несъемное, при этом оно свободно перемещается в рамке из нержавеющей стали. Несмотря на то, что модель была разработана, главным образом, для использования со смартфоном, mPrompter может использоваться с любым типом камеры.

GreenBean Teleprompter Tablet несколько более крупное и профессиональное устройство с прозрачностью зеркала 60/40 и размером 245 на 235 мм. На него будет более удобно крепить камеры, кроме того, он оснащен тубусом с текстильным чехлом, который помогает защитить объектив камеры от паразитной засветки студийными осветителями. Устройство оснащено проводным пультом управления, который позволяет управлять движением текста.

Попробуйте зеленый экран

Зеленый экран – отличная возможность расширить ваши творческие возможности.

Хромакей (так называется и технология, и сам экран) используется для добавления специальных эффектов на заднем фоне в процессе пост-продакшна.


Источник: TubeTape/youtube.com

Конечно, не стоит «борщить» с использованием фонов, помещая назад совсем сумасшедшие ландшафты. Например, для блогера, рассказывающего о пейзажной фотографии, хорошей идеей будет поместить на задний план какой-то простой пейзаж.

Возможность использовать любой фон придает некоторую «добавленную стоимость» вашим видеороликом, создавая больше глубины и дополнительное третье измерение вашему видео, а также позволяет добавить новые творческие фишки, которые могут быть интересны вашим зрителям. С постоянным ростом популярности видеоформата, иметь под рукой инструменты, которые помогут выделить именно ваш ролик, безусловно, хорошая идея.

Используйте подходящие настройки камеры


Источник: Александр Стебловский

В серии видео с канала Александра Стебловского выше, вы сможете узнать о базовых настройках камеры, которые подойдут для съемки видео – какую выбрать выдержку, частоту кадров и т.п. Изучив настройки видео вашей камеры и подобрав оптимальные, у вас будет хорошая отправная точка, чтобы получить необходимую картинку.

Вообще существует огромное число различных советов по видео для фотографов, однако перечисленные в этой статье базовые советы помогут сориентироваться откуда вам стоит начать. Как всегда главное – постоянно практиковаться и узнавать что-то новое, поэтому снимайте как можно больше! Даже находясь на карантине, вы можете начать практиковаться, к примеру, в съемках видеоблогов, или хорошенько подготовиться с точки зрения теории, чтобы после окончания самоизоляции с головой погрузиться в уличную или студийную съемку.

 

*Статья подготовлена при использовании материалов ресурсов photographytalk.com и onfoto.ru

Как начать снимать пранки

Про финансы простым языком

Каналы на YouTube, которые посвящены пранкам и социальным экспериментам, стали покупать огромную популярность. Жаждущих снимать подобные видеосюжеты также стало много. Теперь мы будем рассматривать важные правила, которые нужно віполнять, снимая пранки.

  • О чем важно знать
  • Как выполнить видео распространенным

Задача съемки пранков очень часто заключается в трейдинге, которые можно получить за рекламу на YouTube. Хотя многие относятся к этому как к увлечения, любой хочет иметь доход на этом. Нужно заявить, что съемка пранков связана и с конкретными расходами. Благодаря этому предлагается выполнить визитки. Их можно распространять людям, участвовавшим в пранке. На визитке укажите адрес вашего канала, а еще его короткое описание. В конце, когда вы говорите человеку, что его снимала спрятанная камера, отдайте ему визитку. Быстрее всего, он захочет зайти на Ваш канал и увидеть себя в видео обзоре.

О чем важно знать

Для того чтобы снимать пранки, нужно иметь камеру FullHD, а еще хороший микрофон, чтобы никакой гул, а еще ветер не заглушал звук. Для съемки отдельных пранков, возможно, потребуется купить хороший зум для съемки издали, а еще несколько камер для различных ракурсов.

Несомненно, любое видео нуждается в процессе установки, нужно сказать, для вырезки плохих ситуаций или наложения музыки и эффектов. Чтобы это сделать нужно запастись специализированными программами и выучиться ими пользоваться.

Читайте также Как стать успешным видеоблоггером на YouTube

Разумеется, пранкеры должны быль проницательными, и знать четко — над кем можно подшутить, а над кем — не неплохо бы. Нередко пранк или шалость его направлены на то, дабы получить интересную реакцию человека от испуга или сложной ситуации. Благодаря этому было бы глупо и страшно острить над людьми преклонного возраста или над беременными представительницами слабого пола. Если пранк способный вызвать у человека в ответ грубую реакцию, то мудро было бы запастись группой поддержки для спасения киноактера, разместив их где-нибудь недалеко.

Как выполнить видео распространенным

  • Для того чтобы ваше видео получило востребованность на YouTube, нужно раскрутить собственный канал.

Для этого залейте несколько видеороликов, а потом свяжитесь с другими пранкерами для пиара вашего канала.

  • От киноактера, который снимается в пранке, требуется наличие актерских навыков. Очень важно наличие харизмы.

Нужно мастерски и реально играть роли, чтобы люди не заподозрили, что это розыгрыш, и подобным образом получить интересную реакцию. Возможно, прежде чем начать съемку, будет полезным прорепетировать жесты и то, как вы будете беседовать слова.

  • Для того чтобы получить успех в данном деле, принципиально важно быть необычным.

Хотя тяжело выдумать что-нибудь собственное оригинальное, но все таки от этого может зависеть успех. Не стремитесь лишь повторить то, что уже сняли иные. Постарайтесь раздумывать над ежедневными ситуациями, которые могут появиться в жизни любого человека. А потом задумайтесь над тем, как из данной ситуации можно выжать новый сюжет.

Читайте также Способы дохода для фотографа-новичка, и что нужно для этого

Как снимать пранки

Оптимальные условия для съемки пранков – на улице, желательно ясным днем и в тихую погоду. Плохая погода, сильный ветер, дождь или снег могут негативно повлиять на качество картинки и звука.

Даже во время небольшого дождя на объектив попадают капли, которые могут быть не заметны во время съемки, однако они будут отчетливо видны во время просмотра материалов на экране компьютера, и эти капли потом практически невозможно скрыть при обработке. Если протереть объектив тряпочкой – то капли можно стереть, но есть вероятность, что останутся неприятные разводы. Сильный дождь может привести к тому, что камера, объектив или микрофон намокнет и испортится. Кроме того, во время дождя на улицах становится малолюдно, а у случайных прохожих только одно намерение – побыстрее укрыться от непогоды, в такие моменты они могут не замечать вас или не воспринимать всерьез.

Сильный ветер создает неприятные шумы, которые очень сложно убрать на компьютере. Существуют специальные насадки на микрофон, которые гасят такие шумы, однако эффективные ветрогасители очень громоздкие и заметные.

Поэтому если вы собираетесь проводить съемки на улице, обязательно посмотрите прогноз погоды на день съемок, желательно почасовой. И лучше в последний момент все отменить и перенести на другой день, чем зря потратить время, рискуя получить некачественную картинку или повредить оборудование.

Наилучшее освещение достигается в дневное время. Недорогие камеры в комплекте с недорогими объективами довольно плохо снимают в условиях малой освещенности – картинка получается тусклой с неправильной цветопередачей и на видеокадрах появляется заметный цифровой шум.

Если вы действительно хотите снимать вечером и надеетесь получить высокое качество изображения, вам потребуется светосильный объектив и камера, которая хорошо снимает в условиях недостаточного освещения. То же касается и съемок в помещениях в вечернее время – в типовых российских квартирах всегда недостаточное освещение, и дешевые камеры довольно плохо снимают при таком уровне освещенности. В этом случае оптимальное качество изображения достигается в дневное время, когда из окон поступает естественный свет.

В крупных магазинах и торговых центрах уровень освещения регламентируется стандартами, и в целом он приемлемый для съемки на бюджетную камеру. Возможно, картинка будет слегка желтоватая, но этот недостаток можно легко исправить в монтажной программе, осуществив цветовую коррекцию.

Успешные пранки становятся популярными, потому что вызывают сильные эмоции у зрителей, которые сразу после просмотра спешат поделиться ссылкой на видеоролик с друзьями. Чтобы усилить эмоциональное воздействие, следует использовать правильное звуковое оформление. Так, например, в пранках Rakamakafo на фоне звучит мелодия, вызывающая легкое волнение (на профессиональном жаргоне подобные мелодии называются tension maker, если переводить дословно – создатель напряжения).

На канале SA Wardega пранки сопровождаются звуковыми эффектами в соответствии с темой. Если это динамичный экшн, то звукоряд будет как в боевике, если комедия – то на фоне вы услышите ироничную мелодию, а если скэри-пранк, то звуковое сопровождение будет не хуже, чем в фильме ужасов.

Можно ли снимать пранки с участием прохожих

Если вы занимаетесь любительской съемкой, то закон не запрещает вам снимать обычных людей. Однако опубликовывать где-либо такие видеоролики (например, на Ютубе), а тем более зарабатывать на этом деньги, допускается только с согласия этих граждан (статья 152.1. ГК РФ «Охрана изображения гражданина»). Есть, правда, исключение – согласие прохожих не требуется при съемке мест, открытых для публичного посещения или публичных мероприятий. Но с оговоркой: «за исключением случаев, когда такое изображение является основным объектом использования». В случае с пранками именно реакция конкретных прохожих и является основным объектом использования, поэтому такие видеоролики нельзя публиковать на Ютубе без их согласия. Это регулируется не только законом, но и правилами сообщества Ютуба: если вы опубликовали видео с человеком без его согласия, он может пожаловаться, совершив несложную процедуру. Если жалобу признают обоснованной, вашему каналу грозят серьезные санкции со стороны Ютуба.

Вывод: нужно спрашивать разрешение у людей опубликовать ролик в интернете с их участием (например, после пранка), либо при монтаже скрывать лица, либо снимать пранки с участием подставных лиц. Можно комбинировать эти способы.

► Несмотря на то, что некоторые известные американские и российские пранкеры не стесняются делать постановочные ролики, мы никому не рекомендуем повторять их пример. На Ютубе есть сотни блогеров, специализирующихся на разоблачениях. Они выискивают постановки и пытаются их найти даже там, где их нет – ведь в случае удачной находки они смогут сделать ролик-сенсацию, который наберет сотни тысяч просмотров без каких-либо затрат на рекламу. Зрители очень не любят, когда манипулируют их эмоциями и доверием.

Если вы спрашиваете разрешение у людей, желательно зафиксировать их согласие на видео или на микрофон. Не обязательно его вставлять в видеоролик при монтаже – однако если вы сохраните эти записи в личных архивах, то это послужит для вас дополнительной подстраховкой.

Бывают случаи, когда у случайных прохожих, оказавшихся героями пранков, есть очень влиятельные родственники, и создатели видео попадают под сильный прессинг с угрозами различного характера. Чем меньше город, тем выше вероятность того, что вас найдут – и такие прецеденты действительно были. Поэтому лучше всего заранее предотвратить возможные проблемы и получить согласие или замазать лицо при монтаже.

Что грозит за пранки

Провоцируя прохожих, ставя случайных людей в необычные ситуации, вы рискуете «получить по щщам», поэтому не стоит снимать пранки в одиночку, всегда где-то рядом должен находится проверенный человек, ваш компаньон. Кроме того, рекомендуется тщательно выбирать места для съемки пранков, например, не стоит это делать ночью на окраине города – вы сами рискуете стать жертвой.

Особую опасность таят в себе розыгрыши автомобилистов, а также любые творческие видеосъемки вблизи проезжей части. Вы можете случайно оказаться под колесами автомобиля или создать аварийную ситуацию (если из-за вашей неосторожности пострадает человек, это будет основанием для начала административного или уголовного расследования). Известный на весь мир шутник Реми Гайяр (Remi Gaillard) в одном из своих роликов переоделся в костюм улитки и медленно переползал дорогу, создавая пробку. В России его могли бы запросто переехать: к сожалению, здесь многие водители не притормаживают перед пешеходным переходом.

Компаньон с криками «It’s a prank» спешит на подмогу, однако у прохожего тоже есть сообщник. Кадр из видеоролика «Hidden Camera, gone wrong, behind the scenes» с youtube, автор – Ricky Beats (A.T.)

Пряча камеры в коробку или приклеивая микрофон к дереву, вы всегда рискуете тем, что оборудование может быть сломано, украдено или утеряно. Кроме того, любая оставленная в публичном месте коробка может (и должна) привлечь внимание бдительных граждан, охранников и сотрудников полиции.

С точки зрения закона, если вы не похищаете людей и не инсценируете серьезное преступление, например убийство или изнасилование, то при съемках пранка с прохожими вам может максимум грозить статья «Мелкое хулиганство»:

Книга: YouTube: Путь к успеху

Оборудование для съемки пранков

Оборудование для съемки пранков

Если вы идете сквозь ад — идите, не останавливаясь. Уинстон Черчилль

Основная камера

При выборе камеры для съемки пранков наиболее важно не качество видео, а другие характеристики, например — кратность оптического увеличение. Небольшие размеры, встроенный стабилизатор изображения и, хотя бы, примитивная влагозащита так же являются весьма полезными опциями при съемке в полевых условиях. Еще один важный фактор — возможность подключения внешнего источника питания или наличие в продаже сменных аккумуляторов для камеры, так как одного может не хватить. Этой совокупности параметров удовлетворяют недорогие компактные любительские видеокамеры, которые используют многие пранкеры. Например, Виталий Здоровецкий (VitalyzdTV) снял много своих пранков на камеру Sony HDR-FX7. Пранки для проекта Rakamakafo также снимаются на любительскую видеокамеру.

Как спрятать камеру

Довольно простой способ спрятать камеру — поместить ее в коробку из-под обуви, в которой нужно прорезать отверстие для объектива. Желательно, чтобы коробка была черного цвета — в этом случае объектив будет наименее заметен. Если вы будете держать коробку в руках, то для удобства управления можно сверху или сзади прорезать отверстие для видоискателя или ЖК-экрана. Края вырезанных в коробке отверстий, которые получаются белыми, рекомендуется прокрасить черным маркером.

Камера в коробке из-под обуви

Многие современные камеры можно подключить к смартфону и осуществлять с его помощью управление съемкой. Это избавляет от необходимости прикасаться к самой камере: помимо коробки, вы можете спрятать камеру в пакет или рюкзак с прорезанным для объектива отверстием, а затем подключить ее к телефону, чтобы управлять процессом записи видео. Со стороны это будет выглядеть так, как будто вы просто пишете кому-то СМС.

Существует отдельный класс камер, которые называются карманными. Среди них — Samsung серии HMX, Sony Bloggie, Kodak серий ZX и SPZ и другие. Такие видеокамеры имеют размер как у обычного смартфона и легко помещаются в нагрудный карман. Благодаря этому их легко спрятать. Такую камеру можно поместить в чехол для мобильного телефона и повесить на шею.

Камера Samsung HMX—W300 в самодельном нагрудном чехле

Для осуществления скрытой видеосъемки обычный чехол для мобильных телефонов требуется слегка доработать, а именно — прорезать там отверстие для объектива. Неровные края отверстия можно замаскировать, вставив подходящий по размеру люверс, пластмассовую пуговицу с дыркой или что-то еще (в магазинах для рукоделия продается множество подходящих деталей). Еще одним улучшением может быть подключение выносного петличного микрофона, если камера позволяет это сделать.

Мы проверяли такую камеру в чехле в разных ситуациях, в том числе проходили через досмотр в разных ночных клубах, и ни разу не возникало вопросов. Однако если вам предстоит пройти серьезный досмотр, чехол можно на время снять.

Еще один вариант спрятать карманную камеру — поместить ее в стаканчик от кофе с крышкой или в жестяную банку. Предварительно необходимо просверлить отверстие для объектива. Чтобы камера не болталась, пустое место внутри стаканчика или банки можно заполнить скомканной бумагой или строительной пеной. Некоторые камеры помещаются в нагрудный карман куртки или пиджака. Чтобы производить скрытую съемку, потребуется приклеить объектив камеры к джинсовой кнопке, на которую закрывается карман. В кнопке нужно будет просверлить отверстие для объектива.

Недостатком ношения камеры в чехле на шее или в нагрудном кармане является то, что нужные объекты не всегда будут попадать в объектив. Если камера будет висеть слишком низко, то на видео не будут видны головы людей, с которыми вы разговариваете, только плечи и животы, а если слишком высоко — то вы заснимете небо и облака, а также макушки людей.

Поэтому перед тем как повесить камеру в чехле на шею, отрегулируйте высоту ремней так, чтобы получить оптимальный ракурс, и чтобы при этом камера не сильно болталась при ходьбе.

А если вы собираетесь поместить камеру в нагрудный карман — выберите такую куртку, у которой нагрудный карман размещен не слишком низко и не слишком высоко. И, разумеется, нужно, чтобы камера влезала в этот карман.

При осуществлении видеосъемки такой камерой важно выработать привычку стоять всегда фронтально к собеседнику, не поворачиваться боком или под углом.

Шпионские камеры

В настоящее время в интернете представлено очень много вариантов шпионских камер, которые имеют размер с коробок спичек. При этом они очень дешевые, можно найти за 2000—3000 р.

Главное достоинство таких камер — небольшой размер, их можно спрятать куда угодно, например в жестяную банку от Колы. Кроме того, они стоят дешево и не жалко, если одна из камер сломается или по каким-то причинам будет утеряна.

Главным недостатком является качество изображения: у всех шпионских камер дешевле 5000 р. оно ужасное: картинка мыльная, цветопередача неточная. Такие камеры не годятся в качестве основных камер при съемке видео, лишь как дополнительные, и рассчитывать на них не стоит. Максимум, для чего годится отснятое такими кадрами видео — чтобы сделать врезки в основной ролик по несколько секунд, чтобы показать картинку с другого ракурса или вблизи.

Две наиболее популярные модели шпионских камер. Имеют довольно слабые характеристики (главным образом, из-за устаревшей начинки образца 2010 г.)

Некоторые камеры умеют записывать звук, но стоит сразу забыть про такую возможность: на звуковой дорожке будут очень сильные шумы, а нужные вам звуки (например, речь) будут очень тихими и искаженными. Есть еще две проблемы с такими камерами: во-первых, очень сложно направить их так, чтобы они снимали именно то, что нужно, особенно если такая камера «висит на вас». А во-вторых, аккумулятор позволяет снимать чуть больше часа видео, однако на практике бывает сложно отследить момент, когда у вас разрядится аккумулятор, и это может произойти «на самом интересном месте».

Экшн-камеры

Имеют небольшой размер, поэтому их очень легко спрятать. Такую камеру можно поместить в коробку от хлопьев, расположить внутри плюшевой игрушки, спрятать в кустах, положить в стакан от кофе или замаскировать под динамик акустической системы: количество способов сделать скрытую камеру ограничено лишь вашей фантазией. Но даже если вы просто поставите экшн-камеру на полку в квартире — мало кто обратит на нее внимание. Такие камеры гораздо надежнее дешевых «шпионских камер» и дают гораздо более качественную картинку. Поэтому для съемки пранков (в том числе для проекта Rakamakafo) используются именно экшн-камеры в качестве дополнительных камер для скрытой видеосъемки. Большинство современных экшн-камер имеют возможность управления и просмотра видео в режиме реального времени по Вай-Фай (на расстоянии в несколько десятков метров), и эта опция очень сильно облегчает жизнь пранкерам. Однако хорошие экшн-камеры стоят дороже дешевых шпионских камер, и если у вас скромный бюджет, вы вряд ли сможете себе позволить купить несколько таких камер в качестве расходных материалов, чтобы оставить их где-нибудь, не боясь повреждений или кражи.

Очки с видеокамерой

Если говорить про дешевые китайские варианты очков с видеокамерой, то они всем своим внешним видом показывают, что это не обычные очки. Вам не удастся вести скрытую съемку, наоборот, вы привлечете к себе излишнее внимание.

Популярная в России модель китайских очков больше напоминает шлем виртуальной реальности, чем устройство для незаметной видеосъемки

При съемке некоторых пранков Rakamakafo использовались подобные очки. Однако прохожие их не заметили только по той причине, что внимание людей было сконцентрировано на какую-то неприятную динамичную ситуацию — например драку. Согласитесь, когда на ваших глазах избивают человека, вам нет дела, какие очки надеты на прохожем: фокус внимания сосредоточен на других вещах. Наделавшие много шума очки Google Glass гораздо изящнее их китайских аналогов, однако они все равно очень выделяются по сравнению с обычными очками. Кроме того, их сложно найти в России, а стоимость превышает 40 000 р.

«Как начать снимать видео на YouTube?» — Яндекс.Кью

Достаньте из кармана свой смартфон и снимите свою собаку – вот вы уже начали снимать видео для YouTube. Такой совет мог сработать лет 10 назад, особенно если у вас была смешная собака или котик. Но теперь в этой социальной сети конкуренция такая, что обычным одиночкам без подготовки не пробиться.

Так что для съемки видео на YouTube вам нужно тщательно подготовиться.

Как подготовиться

Прежде всего нужна качественная аппаратура. Хороший микрофон, видеокамера. Возможно, на первых порах хватит мощного смартфона с качественной камерой и микрофоном. Но далее все равно придется купить нормальную аппаратуру.

Например, известный блогер Дмитрий Гоблин Пучков рассказывал, что его камеры и микрофоны стоят примерно 10 тыс. долларов. Видимо, от 500 до 1000 долларов вам придется потратить. Иначе пользователи, увидев некачественную картинку, закроют ваше видео через 10 секунд просмотра. Увы и ах!

Также помните, что тот, кого вы будете снимать, должен чем-то выделяться. У актера должна быть харизма, хорошая дикция, приятный голос, чувство юмора и так далее.

Что со сценарием

Для съемки нужно подготовить сценарий. Импровизация вряд ли понравится вашим зрителям. Мы все привыкли к тому, что дикторы на ТВ за несколько минут успевают передать большой объем информации. Поэтому придется говорить в быстром темпе, и тут будет не до экспромта.

Это общие советы. Разумеется, до того, как что-то снимать, нужно определиться с главной идеей вашего будущего канала на YouTube. О чем вы будете рассказывать, о маркетинге, политике, погоде, истории, культуре или фильмах? Как вы будете рассказывать, какую конкретную сторону явлений вы будете освещать? Вы будете охранителем или оппозиционером, кого будете поддерживать, будете настроены оптимистично или будете всех критиковать?

Кто будет вас смотреть, украинцы, россияне или казахи? Будете вы выступать сами, или будете приглашать гостей?

Если говорить иначе, нужно определиться со своей целевой аудиторией. На кого вы будете работать.
Иными словами, помните, что если вы хотите завести блог для заработка, то ваш блог станет внезапно вашей работой.

Как монетизировать видео

Рано или поздно можете выйти на биржу рекламы https://otzyvmarketing.ru/best/birzhi-reklamy-v-youtube/

Там получится найти первых рекламодетелей. Но лучше это делать, как только получите хотя бы 1000 подписчиков на свой канал.

Да, вам придется работать, мучительно писать сценарии, часами перезаписывать ролики, подбирать правильные интонации. Изучать отклики вашей аудитории.

Также придется заняться маркетингом, потому что без этого о вашем канале никто не узнает.

Тот же блогер +100500 в последнем интервью признался, что ужасно устал писать сценарии для своей программы, но не может найти подходящего сценариста. Иными словами, помните, что вы можете устать от своего блога, при этом у вас может не быть иной работы. Так что лучше подумайте, стоит ли тратить время на YouTube.

Как начать снимать для Инстаграм

Мы живем в эру социальных сетей, и если у вас нет социальных сетей — это новая роскошь. И исключение из правил.

Сейчас люди делают контент и потребляют много информации через Инстаграм. Это блогеры, микро-инфлюенсеры, фотографы, видеографы, все, кто хоть как-то связан с визуалом. Магазины и рестораны тоже есть в Инстаграм. По большому счету, практически всем нужен визуальный контент.

А вы можете помогать этим людям с визуальным контентом.

Следите за трендами

Для того, чтобы делать классный, продающий контент, который нравится людям, обязательно нужно следить за трендами и знать, как работает алгоритм. Потому что если вы не знаете, как это работает и не понимаете, какие фотографии постить, вам будет очень сложно. Вы будете что-то делать, но ваши действия не будут приносить никакого результата.

Как продвигать Инстаграм в 2022: мифы и заблуждения

Миф 1: кнопка «Продвигать» не работает

Обговаривайте заранее съемку с клиентом

Обязательно перед съемкой обговаривайте все детали с клиентом: какие будут публикации, какой будет цвет, настроение, посыл, фон, в чем будете одеты, о чем будете писать, где будете использовать и другие детали.

Важные параметры для контента в Инстаграме

1. Скорость

Контент в Инстаграм очень быстрый. Сторис исчезают через 24 часа, фотографию в Инстаграм уже никто не увидит через два-три дня. Поэтому скорость отдачи фотографий для вас должна быть принципиальной, как для фотографа. А как для клиента, — скорость получения фотографий.

2. Разнообразие

Чтобы построить красивый визуал в Инстаграм, нужно разнообразие ракурсов: портрет, полный рост, другие ракурсы вашего лица. Также важно разнообразие в локациях и в одежде, чтобы фотографии с одной съемки можно было использовать несколько раз.

3. Тематика

Не нужно фотографировать юриста возле бассейна. Тексты и фотографии в вашем аккаунте должны соответствовать его концепции. Поэтому важно иметь контент-план, где прописаны темы постов — с его помощью вы будете знать, какие фотографии вам понадобятся в ближайшее время. Если вы фотограф, спросите у клиента, какие ему нравятся блоги, на что он хотел бы ориентироваться — это тоже сильно поможет при оформлении аккаунта.

4. Постоянство

Любые провалы контента в Инстаграм плохо сказываются на алгоритмах, и, если вы сегодня ведете Инстаграм, завтра не ведете, такой у вас и будет результат: сегодня есть, завтра нет.

Удобный планировщик постов во все соцсети, гибкий редактор медиа, выход публикаций в нужное вам время — всё это Onlypult.

Начать пользоваться

Что входит в контентную съемку

В контентную съемку может входить не только сама съемка, в нее может входить отдельно или за дополнительную плату разработка концепции и визуала. Либо вы можете помогать клиенту и делать для него готовую ленту из 9-12 постов. Или помогать с продвижением, если разбираетесь в этой теме.

Как начать снимать кино — Look At Me

Существует сотни книг о том, КАК нужно снимать кино. Как правильно рассказать историю, как добиться красивой картинки, убедительного монтажа и честной игры актеров. Сотни интернет-ресурсов, буклетов, курсов, ВУЗов – все об одном. 

Но, наверное, никто не сведущ в этой области так, как уже признанные режиссеры. Мы отобрали их лучшие советы и составили универсальный manual для тех, кто хочет снять идеальное кино:

Тут главное – начать, никакие особые знания вам не потребуются. Have no fear.

«Возьмите камеру. Снимите что-нибудь. Неважно, будет ли это совсем короткий фильм или ужасно пошлый. Не страшно, если в качестве актеров выступают ваши друзья или сестра. Укажите себя в качестве режиссера в титрах. Вот вы и стали режиссером. Все остальное – обсуждение бюджета и вашего гонорара». Джеймс Кэмерон

«Самое ужасное в студенченских дебютных работах – друзья и знакомые в качестве актеров». Брайан Де Пальма 

Ну, может понадобиться только самая общая подготовка.

«Но знание и понимание истории, литературы, психологии, наук – очень, очень важно для того, чтобы быть уметь снимать кино». – Джордж Лукас


Обратитесь к опыту ваших предшественников.

«Я лично краду ходы и решения из любого когда-либо созданного фильма». Квентин Тарантино

Относитесь к кино проще. Но вдохновенно. Как к еде.

«Чтобы было понятнее: драма – это тарелка мяса с картошкой. А вот комедия – скорее десерт, легкая меренга». Вуди Аллен

«Я как навигатор, пытаюсь всех убедить работать вместе над нашим плодом. Я люблю плоды. Бананы, там, вишни». Джим Джармуш

«А для меня кино – не часть жизни, а кусок торта». Альфред Хичкок


Найдите единомышленников. Так будет проще оправдываться.

«Если вокруг тебя люди, с которыми ты патологически не можешь работать вместе, работа над фильмом превратится в катастрофу». Дэвид Кроненберг

Не забывайте, что кино создается для зрителя. Зритель – ваш главный судья.

 «У меня есть десять заповедей. Первые девять гласят: не утоми зрителя своего». Билли Уальдер

«Любители кино – вообще-то больные люди». Франсуа Трюффо

Действительно, ну всех к черту. Теперь вы творец.

«Вы знаете, я думаю вряд ли мне когда-либо было интересно чье-то мнение. Скорее никогда». Дэвид Финчер

«Не нравятся мои фильмы? Так не смотрите их!» Дарио Ардженто


Творцу, как завещал Дали, положено быть немного не от мира сего. Создайте свой собственный образ.

«Я вот никогда не моргаю. Вот честно». Ридли Скотт

Sex, drugs, rock’n’roll?

«Я наркоман. Мне нравятся наркотики, все, что с ними связано. Жаль, что чаще всего оно того не стоит». Гас Ван Сент

Вернемся к процессу работы. Чрезвычайно важно должное внимание уделить поиску подходящих актеров.

 «Кастинг – это 65% успеха режиссуры». Джон Франкенхаймер

«Кстати, девочки 12-13 лет – отличные актрисы» Дарио Ардженто

Но уж если актеры подводят, тоже ничего страшного, помните:

«Режиссер – человек, которого нанимает продюссер, чтобы тот помог скрыть очевидное: актеры не умеют играть». Джеймс Агейт


Обсудите роль с актером, дайте ему поучаствовать в создании образа.

«Я даю актерам возможность самим разработать свою роль, продумать характер. А потом объясняю, какой образ мне нужен. Иначе сцена перестает быть искренней и раздражает, как нарыв на большом пальце». Дэвид Линч

Или все таки не стоит?

«Я фильм с командой не обсуждаю. Я отдаю указания» Хаяо Миядзаки

В конце-концов, от режиссера мало что зависит.

«Любой ясно мыслящий режиссер понимает, что настоящие шедевры как правило выходят случайно». Сидни Люмет

Ну, или почти…

«Вообще кино – это искусство, и успех фильма полностью зависит от создателя». Ллойд Кауфман

Как понять, что вы сняли хорошее кино?

«Если у вас получилось хорошее кино, даже если звук пропадет во время показа, у зрителей не возникнет вопроса, что же происходит на экране». Альфред Хичкок

«Но в итоге важно, чтобы каждый снятый мною фильм приносил деньги». Квентин Тарантино

«А вообще я думаю, что умение делать кино – врожденное. В первую очередь этому невозможно научить». Ричард Линклэйтер

Советы по съемке для начинающих — узнайте о пленке

Когда вы начинаете учиться кинопроизводству, особенно с базовым оборудованием, вам нужно сделать его простым. Эти советы помогут вам получить хорошие снимки и полезный звук с помощью обычных видеокамер, фотокамер или телефона.

Прежде чем начать, убедитесь, что ваша камера готова. Убедитесь, что аккумулятор полностью заряжен, объектив чистый и достаточно свободной памяти.

1 Снимайте отдельные кадры

Не машите камерой, сканируя сцену или следя за действием.Вместо этого спланируйте свой фильм как серию из отдельных кадров , сохраняя неподвижность камеры для каждого из них.

2 Держите неподвижно

Если возможно, включите стабилизацию изображения. Установите камеру на штатив или поставьте ее на стол, стену или спинку стула.

3 Перемещаться

Не снимать все с уровня глаз. Кинокадры из разных мест: сверху, снизу и с разных позиций вокруг объекта.

4 Аккуратно кадрируйте

Аккуратно кадрируйте каждый кадр и будьте проще: просто покажите что-то одно в каждом кадре. Обратите внимание на фон и края кадра и держите камеру горизонтально. Убедитесь, что кадр явно отличается от предыдущего.

5 Не масштабировать

Масштабирование во время съемки обычно выглядит ужасно. Установите зум и не трогайте его во время съемки.

Чтобы упростить задачу, полностью уменьшите масштаб и оставайтесь в нем.Дрожание камеры будет менее заметным, а звук встроенного микрофона будет лучше, потому что вам придется подойти ближе к объекту.

6 Подойдите поближе 

Используйте много крупных планов, чтобы привлечь внимание зрителей к важным вещам. Но не масштабируйте: вместо этого увеличьте масштаб ногами, приближаясь к объекту.

7 Проверьте свет

Обычные камеры дают ужасное качество изображения при слабом освещении. Снимайте там, где много света, но не слишком много контраста (вы можете заполнить тени с помощью отражателя).Снимайте со светом позади вас.

8 Возьмите управление в свои руки

Не полагайтесь на автофокус и автоматическую экспозицию. Заблокируйте экспозицию и сфокусируйтесь на самой важной части изображения, а затем при необходимости отрегулируйте экспозицию. Или научитесь устанавливать экспозицию и фокусироваться вручную.

9 Следите за звуком

Молчите и слушайте несколько секунд, прежде чем начать снимать.

Если вы используете встроенный микрофон, подойдите поближе и постарайтесь снимать вдали от отвлекающего фонового звука.Если возможно, используйте отдельный микрофон, отрегулируйте уровень звука и используйте наушники во время записи.

Если вы не можете записать хороший живой звук, спланируйте фильм, в котором он не нужен. После этого создайте саундтрек или отредактируйте его в качестве закадрового голоса или музыкальной дорожки.

10 Удерживайте кадр

Снимайте каждый кадр на несколько секунд дольше, чем вам нужно: десять секунд для кадра без действия или пять секунд до и после любого действия или речи.

Подробнее о создании вашего первого фильма

Процесс создания фильма шаг за шагом

Когда вы снимаете фильм, вы должны следовать организованному процессу.Лучше всего рассматривать создание фильма как три отдельных этапа:

  • планирование и подготовка к съемке (разработка и подготовка к съемкам)
  • съемка (производство) и
  • завершение фильма и подготовка к съемке. шоу (постпродакшн).

(разработка и подготовка к съемкам)

На этом этапе вы разрабатываете свою идею создания фильма и то, как вы будете рассказывать свою историю . Ваша идея должна быть простой. Попробуйте записать это 50 словами или одним твитом: если не получается, нужно переосмыслить или упростить.

Когда у вас появится идея, напишите сценарий и сделайте раскадровки или списки кадров.

Перед началом стрельбы убедитесь, что у вас есть все люди и все необходимое снаряжение.

Выбрали место? Не думайте, что все будет хорошо. Посетите его перед съемкой. Убедитесь, что вы можете получить разрешение на съемку там, если вам это нужно. Проверьте свет. Убедитесь, что не будет никаких прерываний или отвлекающих звуков. Проверьте, есть ли место для всех необходимых положений камеры.

Убедитесь, что у вас есть какие-либо юридические соглашения – e.грамм. формы освобождения актера — подписанные до начала съемок: вы не хотите спорить об этом после того, как закончили свой фильм.
Подробнее…

(производство)

Убедитесь, что вы уверены в своем оборудовании, прежде чем приступить к съемкам: потренируйтесь на коротких фильмах, которые не имеют значения, прежде чем приступить к серьезному кино.

Вы должны снимать немного больше, чем вам нужно, но если вы снимаете несколько часов видеоматериала, вам потребуется вечность, чтобы отсортировать его и найти нужные фрагменты.Для одноминутного драматического фильма вам может потребоваться от трех до пяти минут видео. Документальным фильмам, где вы не можете контролировать то, что нужно снимать, потребуется гораздо больше.

Посмотрите, что вы сняли, и убедитесь, что все в порядке, прежде чем покинуть локацию. Цвет правильный? Оформление правильное? У вас есть все кадры, которые вам нужны?

Если вы записываете живой звук, обратите особое внимание на качество звука и обязательно запишите фоновый звук или «атмосферу», которые помогут при редактировании.
Подробнее…

(постпродакшн и распространение)

Просмотрите отснятый материал, прежде чем приступить к монтажу. Если у вас много материала, вы можете зарегистрировать его и, возможно, отредактировать на бумаге, прежде чем начнете собирать. Вы также можете сделать документальный сценарий. Здесь есть шаблоны для них.

Сделайте «черновой монтаж» всего фильма (если он короткий) или отдельных фрагментов, чтобы вы могли получить представление о картине в целом.

Следуйте советам по организации редактирования и полезным советам по редактированию.Постепенно улучшайте редактирование, затем добавляйте титры, звуки и эффекты, если они необходимы. Помните, что меньше значит больше: большинство фильмов можно улучшить, укоротив их. Продолжайте сохранять фильм по мере редактирования, если только ваша программа редактирования не делает это автоматически. Даже если это так, убедитесь, что вы сделали резервную копию своих правок.

Продолжайте просматривать свой фильм во время монтажа: проверяйте, имеет ли он смысл, правильный ли темп и соответствует ли звук.

Далее вам нужно поделиться своим фильмом. Следуйте инструкциям вашего программного обеспечения для редактирования.Я всегда экспортирую полную качественную версию фильма, даже если она мне не нужна сразу. Для сайтов обмена файлами, таких как Vimeo, следуйте их рекомендациям по сжатию, чтобы быстрее и качественнее загружать файлы.
Подробнее…

Как снять короткометражный фильм: что нужно знать

Короткометражные фильмы — это кинофильмы, длительность которых недостаточно велика, чтобы считаться художественным фильмом. Обычно они длятся 40 минут или меньше, а могут быть и 30 секунд! Чтобы квалифицироваться как короткометражный фильм на кинофестивалях, продолжительность должна быть менее 15 минут.

Короткометражные фильмы могут относиться к любому жанру (например, фильм ужасов, комедия) или методу/способу создания фильма (например, документальный фильм, анимация). Создание короткометражного фильма — отличная практика, чтобы получить практический опыт в кинопроизводстве. Часто короткометражные фильмы становятся полнометражными; например, Whiplash (2013) с Дж.К. Симмонс, режиссер Дэмиен Шазелл.

Как снять короткометражный фильм

Перед тем, как начать, вот несколько вещей, которые вам понадобятся:

  1. Хорошая камера – DSLR была бы предпочтительнее, но теперь даже камера вашего телефона может работать! Если вам нужно высочайшее качество, вы можете снимать на RED, но имейте в виду, что это недешево! Вот короткометражный фильм, полностью снятый на iPhone:

  2. Компьютер с программным обеспечением для редактирования — если у вас компьютер Apple, iMovie — хороший выбор, а если у вас Windows, вы можете работать с Windows Movie Maker.
  3. Сценарий — это может быть ваша идея или тот, который вы позаимствовали
  4. Экипаж — странный короткометражный фильм создается одним человеком, но кинопроизводство по своей сути является совместным. Наймите хорошую команду или вовлеките своих друзей в этот увлекательный проект!
  5. Актеры – звезды

Теперь, когда вы знаете, что вам нужно, давайте подробно рассмотрим этапы создания короткометражного фильма.

Подготовка к съемкам 🎬

У вас может возникнуть соблазн взять камеру и начать снимать прямо сейчас.Но будьте осторожны, есть старая поговорка — каждый доллар и каждая минута, потраченные на пре-продакшн, сэкономят вам ТРИ на посте!

Перед съемкой короткометражного фильма необходимо подготовить сценарий, составить бюджет и набрать актеров и съемочную группу.

Если это ваш первый короткометражный фильм, попробуйте снять его продолжительностью от 5 до 6 минут, прежде чем пробовать фильмы большей продолжительности.

Подготовьте сценарий

Сценарий имеет первостепенное значение. Он подготовит почву для вашего проекта — он определит многое из того, что вам нужно для съемки короткометражного фильма, например, количество актеров, локации и т. д.

Есть 2 способа получить сценарий

  • Напишите сами – хотя написание сценария с нуля может показаться сложной задачей, к счастью, вы работаете над короткометражным фильмом! Это означает меньше контента (более короткий сценарий). Короткие фильмы должны иметь начало, середину и конец. Десятиминутный фильм будет состоять примерно из 7-8 страниц. Если вы решите написать свой собственный сценарий, вот хорошая книга, которая поможет вам в этом процессе. Наконечники Pro:
    • Streamline. Не втискивайте слишком много идей во время мозгового штурма, так как это может запутать сюжетную линию.
    • Сокращение накладных расходов. Сведите количество локаций к минимуму, так как съемки в нескольких локациях могут стать дорогостоящими.
    • Отшлифуйте свой сценарий. Можно сделать плохой фильм по хорошему сценарию, но нельзя сделать хороший фильм по плохому сценарию. Убедитесь, что вы пишете сценарий, затем переписываете и переписываете, пока каждая сцена не продвинет историю вперед.
    • Используйте визуальные эффекты вместо диалогов. Используйте визуальные эффекты и символы вместо добавления диалогов. Диалоги должны быть одной из последних вещей, которые вы добавляете в сценарий.
    • Быстрый темп. Не стройте короткометражку как полнометражный фильм, быстро переходите к своей истории.
    • Раскадровка. Создайте раскадровку как можно раньше, независимо от того, насколько плохи ваши художественные навыки. Пусть съемочная группа увидит их и расскажет о них во время съемки.
  • Возьмите сценарий из Интернета — этот способ быстрее и может иметь смысл, если вы не считаете себя писателем. Вот ресурсы для поиска сценариев: Если вы планируете монетизировать (зарабатывать на этом) свой фильм, обязательно обратитесь к сценаристу, чтобы получить его разрешение на использование сценария.

Создание раскадровки

Раскадровка представляет собой графическое представление каждой сцены, кадр за кадром, в соответствии с описанием, данным в сценарии. Это близко к чему-то вроде комикса.

Если вы не артист, не беспокойтесь! Вы можете использовать фигурки из палочек для представления актеров и простые фигуры для представления элементов сцены. Раскадровка не обязательно должна быть художественным шедевром — это просто визуализация для справки в день съемки.

Здесь вы можете найти бесплатный шаблон раскадровки.

Снимай и снимай!

Перед тем, как выбрать актеров/актрис для своего фильма, вам необходимо набрать съемочную группу. Сюда входят продюсер, 1-й AD (первый помощник режиссера), оператор, режиссер, редактор и звукооператор.

В зависимости от вашего бюджета вы можете нанять профессионалов на эту работу или полностью пропустить эту должность. Как только вы соберете команду, создайте кастинг для актеров и проведите прослушивание. Привлечь к съемкам семью и/или близких друзей — это более экономичный способ закончить съемку короткометражного фильма.Но если вам нужны профессиональные актеры, следующие веб-сайты отлично подходят для проведения кастинга:

Pro Tips:

  • Crew Selection. Наиболее важными ролями являются оператор, звукооператор и 1-й AD (первый помощник режиссера)
  • Предположим, вам понадобится больше времени. Почти каждый фильм занимает больше времени, чем планировалось — чем больше времени вы уделяете себе, тем меньше ошибок совершите.

Съемка 📹

Теперь, когда вы выполнили большую часть подготовительной работы, самое время снимать! Но прежде чем вы вытащите камеру для съемки, вам нужно разведать локации.

Поиск места

Также называется разведкой (произносится как «рей-ки», это краткая форма разведки), обследованием местности или техническим разведчиком. Режиссер и оператор будут искать потенциальные места для съемок фильма. Выбирая место, вы должны определить, подходит ли оно для съемки и есть ли потенциальные проблемы со светом и звуком.

Получение разрешения на съемку

Важно также получить письменное разрешение на съемку, если вы снимаете в общественном месте, например в парке.Вы также должны получить разрешение от людей, которые будут и могут быть на заднем плане.

Съемочный день

А вот и мы! Ну наконец то! День съемок!

Перед началом съемки:

  • Составьте расписание. Расписание должно охватывать все аспекты вашего фильма, потому что должны быть установлены временные рамки, сколько дней и часов съемок, независимо от того, снимаете ли вы сцену (сцены) днем ​​или ночью, а также наличие актеров и съемочной группы.
  • Подготовьте заказ на съемку .Вы можете снимать сцены не в том порядке, в котором они указаны в сценарии, если вы снимаете в нескольких местах, чтобы сэкономить время на переходы между ними. Убедитесь, что у вас есть полностью заряженная камера и достаточно места в памяти, чтобы сделать все снимки.
  • Репетиция. Заставьте актеров несколько раз отрепетировать сцену.
  • Снимайте больше, чем нужно. Сделайте дополнительные кадры, в том числе крупным планом, которые можно добавить при сборке пленки. Всегда снимайте немного больше, чем предполагалось, потому что вы никогда не знаете, когда можно использовать тот или иной кадр.
  • Используйте штативы. Если вы специально не пытаетесь добиться эффекта портативности, всегда используйте штатив.
  • Сосредоточьтесь на звуке. Звук часто добавляется на этапе постобработки. Хотя диалоги также могут быть добавлены в пост, наличие хорошего звукорежиссера обеспечит наилучший звук.

Постпродакшн: 💻

После того, как съемки завершены, пришло время отредактировать фильм, добавить звуковые эффекты/музыку/закадровый голос и визуальные эффекты, а затем ФИНАЛЬНЫЙ РЕМОНТ!

Редактирование фильма (1

st EDIT):

В редакторе 1 st импортируйте визуальные эффекты в программное обеспечение для редактирования — сегодня существует множество программ для редактирования видео.Если вы не хотите тратиться на программное обеспечение, у Apple (iMovie) и Windows (Windows Movie Maker) уже есть программное обеспечение, которое поставляется с операционной системой. Если вы хотите использовать программное обеспечение для редактирования профессионального уровня, я рекомендую Final Cut Pro (FCP) для Mac и Adobe Premier Pro для ПК.

Перед редактированием:

  • Убедитесь, что визуальные элементы размещены в папке, чтобы избежать путаницы при редактировании.
  • Сделайте черновой монтаж сцен, расставив кадры по порядку, чтобы посмотреть, как получится фильм.

Музыка/звуковые эффекты

После того, как вы расставили сцены по порядку, пришло время добавить музыку и/или звуковые эффекты. Важно помнить о разделении видеодорожек и звуковых дорожек, потому что, делая это, вы можете изменять громкость и голоса, ничего не меняя в видео.

Повторный монтаж фильма (2

и EDIT)

После того, как вы поработаете над первым монтажом и добавите музыку/звуковые эффекты (это даст вам базовое представление о том, как выглядит фильм), просмотрите его со своей командой, показать его людям, которых вы хорошо знаете, и получить обратную связь.Будьте строги и удаляйте кадры, которые не нужны. Если есть сцена, которая кажется затянутой, вы можете добавить вырезы между актером и диалогом. Вы также можете добавить переходы, чтобы улучшить плавность короткометражного фильма.

Совет для профессионалов:

Обязательно оценивайте. Оценка вашего фильма сделает его профессиональным. Вот пример:

ААААИ….. Окончательный вариант!

После повторного редактирования просмотрите фильм в последний раз вместе со своей командой и проверьте, все ли предложения были учтены.Получите окончательный отзыв о фильме и убедитесь, что все проблемы, возникшие во время монтажа, устранены. Как только это будет сделано, вы можете начать показывать его людям.

Совет: посмотрите много короткометражных фильмов, прежде чем снимать свой собственный. Таким образом, вы можете изучить множество приемов кинопроизводства и попробовать использовать их при создании собственного фильма. Вот несколько короткометражных фильмов, которые я любил:

# 1: Whiplash (2013)

Продолжительность: 18 минут

в главной роли: JK Simmons

Направлено: Damien Chazelle

Stubly: Эндрю Нейман, амбициозный джазовый барабанщик, поступает в вымышленную музыкальную консерваторию Шаффера, где ему приходится учиться у учителя Терренса Флетчера, который издевается над ним и оскорбляет его до нервного срыва.

Видео предоставлено: YouTube

#2: Пайпер (2016)

Продолжительность: 6 минут

Этот компьютер создан студией короткометражных мультфильмов Pilanar Bar. Он сосредоточен вокруг голодного птенца кулика, который хочет преодолеть свой страх перед водой.

Видео предоставлено: YouTube

#3: Life

Продолжительность: 2 минуты

просто.Зачем усложнять?».

Каждая секунда короткометражного фильма должна быть на счету. Приведенные выше шаги и советы помогут вам понять, как сделать короткометражный фильм.

Узнать больше о кино и о том, как улучшить свои навыки, можно здесь.

5 причин, почему вам нужно начать снимать прямо сейчас • Стиль жизни кинопроизводства

Сегодня у нас здесь Хелен Кларк со статьей о том, как попасть в кинопроизводство.Этот пост написан с целью поощрения и вдохновения новичков заняться кинопроизводством. Вы не найдете здесь продвинутых бизнес-стратегий или тактик, поэтому, если вы ищете это, я предлагаю вам ознакомиться с несколькими нашими недавними публикациями здесь, в разделе «Стиль кинопроизводства».

Чтобы заняться кинопроизводством как в качестве любителя, так и в качестве профессионала, требуется некоторое время. Вообще говоря, все новое в жизни требует от нас получения хотя бы некоторых знаний, прежде чем кривая обучения станет слишком крутой.

В кинопроизводстве это может быть даже важнее, поскольку для достижения успеха требуется определенный уровень художественного таланта. Но не беспокойтесь, если у вас есть только желание учиться — вы можете достичь успеха, не обладая огромным талантом с самого начала, если вы будете усердно работать.

Как вы уже знаете, режиссер — это человек, который берет кинопроект и воплощает его в жизнь от начала до конца, но в инди-проектах режиссер часто берет на себя несколько ролей.Так что да, вы будете режиссером, продюсером и часто даже съемочной группой из одного человека.

С другой стороны, в отличие от крупнобюджетных голливудских художественных фильмов, у вас не будет никаких границ или творческих ограничений. Хотя, конечно, ограничивающим фактором будет ваш бюджет.

Вы сможете сделать все возможное, чтобы это произошло, и поэтому важно погрузиться в это дело как можно скорее.

Если вы все еще сомневаетесь, следует ли вам начать снимать сегодня или подождать, пока вы еще немного изучите и получите последнее оборудование, мы составили этот список веских причин, которые должны побудить вас начать свой проект по созданию фильма. как только вы закончите с этой статьей.

1. У вас никогда не будет идеального снаряжения и безграничных финансов

Вы должны иметь в виду, что даже художественные фильмы испытывают трудности с бюджетом, прежде чем такой проект получит зеленый свет. А речь идет об огромной кинотехнике Голливуда, бесчисленных съемочных группах, стилистах, визажистах и ​​т.д. и т.п.

Самостоятельное занятие кинопроизводством — непростое дело, и если у вас большие ожидания относительно того, какое оборудование нужно использовать и каков минимальный бюджет, скорее всего, вы не начнете в ближайшее время.

Но, с другой стороны, подумайте о том, что может произойти, когда вы получите в свои руки профессиональное оборудование, когда научитесь делать выдающиеся кадры, имея в своем распоряжении только оборудование для начинающих.

Вы также можете подумать, что кинооборудование стоит безумно дорого, но позвольте мне заверить вас, что если всего 10 лет назад «стартовый набор для кинопроизводства» требовал небольшого состояния, то сегодня вы можете найти действительно хорошее оборудование по довольно приличной цене.

Обязательно проверьте основное оборудование для кинопроизводства, а затем решите, какие элементы вам понадобятся для вашего первого проекта.

2. Не позволяйте отсутствию опыта работы сбить вас с толку

Самым распространенным препятствием на пути к новой карьере или карьерному росту является впечатление, что человеку не хватает опыта.

Если вам не хватает опыта в этой области, пусть это вас не обескураживает. В начале вам даже не нужно публиковать свою работу. Создавайте проекты по ходу дела и читайте много о методах съемки и других материалах по теме.

Кроме того, участие в кинопроизводстве без какого-либо предыдущего опыта может быть бонусом, поскольку у вас будет свежий взгляд и безудержный творческий потенциал.

Ваше художественное выражение — это то, что сделает ваши фильмы уникальными и красивыми. Это действительно важный аспект, особенно если вы планируете монетизировать свой опыт, принимая какие-то небольшие проекты на стороне.

3. Правильное мышление

Если нам нужно назвать одну характеристику мышления успешного режиссера, то это, безусловно, уверенность. А уверенность в кинопроизводстве достижима только благодаря опыту и действиям.

Начав работу над своим кинопроектом прямо сейчас, вы сможете раскрыть свои сильные и слабые стороны.

Улучшая свои сильные стороны и работая над своими слабостями, вы повысите уровень уверенности в себе, что очень важно в этой сфере деятельности.

Вы будете чувствовать себя более комфортно с проектами, которые вы знаете, как выполнить, и вы не будете воздерживаться от обращения за помощью к тем, с которыми вы не знакомы.

4. Сделайте прыжок веры и будьте полегче с собой

Прыжок веры в мир кинопроизводства без какой-либо уверенности в успехе также может быть полезен для вас.

Посмотри на это так — тебе нечего терять. На карту не поставлено ни имя, ни репутация.

Что у тебя есть? Это отличная возможность для вас развиваться и учиться без каких-либо ожиданий или давления.

Работая над своим первым кинопроектом без стресса, вы сможете уделять больше внимания мелким деталям, относящимся к вашим основным навыкам.

Также, без какого-либо вмешательства извне, эта возможность является для Вас плодотворной почвой для работы над своим специфическим стилем.Стиль, который станет вашей визитной карточкой и поможет зрителям увидеть вашу работу не такой, как все остальные.

5. Работайте над небольшими проектами

Чем быстрее вы выйдете на улицу и начнете снимать, тем скорее вы сможете получить различные проекты, которые действительно принесут немного денег, чтобы вы могли затем инвестировать в лучшее оборудование для своего киноприключения. Время до того, как вы получите свою первую настоящую оплачиваемую работу, намного короче, чем вы думаете.

Вы можете начать с съемки некоторых очень распространенных событий в жизни людей.Если вы хотите заняться свадебной видеосъемкой, попросите друзей представить себя женихом и невестой (например) и снять несколько видеороликов.

Вы можете попробовать стрелять в них как в городских условиях, так и на природе. Посмотрите, как вам подходит.

Еще один отличный способ погрузиться в кинопроизводство — снять музыкальный клип.

Найдите местную группу и предложите им свои услуги бесплатно. Вы сможете практиковать свои навыки и художественно выразить себя во время создания музыкального видео.

Кроме того, они требуют много редактирования сообщений, так что у вас будет возможность попрактиковаться в этих навыках. В любом случае, если монтаж вас не устраивает, вы всегда можете рассмотреть возможность аутсорсинга видеомонтажа профессионалам.

В заключение

Хорошо, мы думаем, что этого было достаточно. Эти причины должны стать достаточным стимулом для вас, чтобы начать.

Кинопроизводство — очень увлекательная и удивительная профессия. Это может сделать ваши путешествия более интересными, а также связать вас со многими замечательными людьми, которые разделяют те же интересы.

Ключ в том, чтобы никогда не прекращать исследования и изучать последние тенденции. По мере вашего продвижения ваш стиль будет развиваться с течением времени, что позволит вам выразить себя художественно, как никогда раньше.

Если вы хотите расширить свои знания, обязательно читайте популярные блоги, где кинематографисты делятся своим опытом и предсказывают новые тенденции в этой отрасли. Вы также можете многому научиться, подписавшись на экспертов в социальных сетях.

Надеемся, вам понравилась эта статья и вы нашли вдохновение.Есть вопросы, мысли или идеи по поводу прочитанного? Мы хотели бы услышать от вас в комментариях ниже. Спасибо!

11 практических советов профессионалам по кинопроизводству о том, как снимать себя

Доступное по цене видеооборудование сделало видеосъемку проще, чем когда-либо прежде. Давайте рассмотрим 11 практических советов, как снимать себя как профессионал.

Поскольку производственное оборудование стало более доступным, количество людей, желающих регулярно снимать себя, растет.То, что когда-то требовало большой команды, теперь может сделать один человек на стандартном смартфоне. Тем не менее, успешно снимать самого себя — это настоящее искусство, для овладения которым может потребоваться практика. Я встретился с двумя опытными экспертами по этому вопросу. Давайте посмотрим, что они говорят.

Джонти Эггинтон управляет собственной продюсерской компанией The Video Creators. Он мастер снимать самого себя, уже много лет создавая этот тип контента для своих каналов в социальных сетях.

Эггинтон — профессионал в искусстве снимать самого себя.Изображение через The Video Creators.

Сара Оутен — авантюристка-рекордсмен и отмеченный наградами режиссер. Недавно она завершила работу над своим феноменальным фильмом «: Дом », в котором рассказывается о ее четырехлетней кругосветной экспедиции. Большую часть фильма она сняла сама.

Оутен задокументировала свою четырехлетнюю экспедицию по миру, в основном снятую ею самой. Изображение через Kickstarter.

Вот одиннадцать советов из моих интервью с этими двумя профессионалами. Независимо от того, являетесь ли вы видеоблогером, искателем приключений или просто хотите продвигать свой бизнес в Интернете, эти советы помогут вам улучшить то, как вы снимаете себя.Начнем с снаряжения.


Видеооборудование для съемки самого себя

Убедитесь, что у вас есть подходящее снаряжение и умение им пользоваться, — это первый шаг к созданию качественных селф-видео.

1. Используйте правильную камеру

Эггинтон подчеркнул, что отсутствие подходящего снаряжения не должно мешать вам начать. Камеру вашего телефона не следует недооценивать, хотя большинство людей используют посредственную камеру для селфи. Вы можете сразу улучшить свою игру, используя вариант, обращенный вперед, который намного качественнее.

Если вы не пользуетесь телефоном, Аутен советует купить лучшую камеру, которую вы можете себе позволить. Ищите камеру с откидным экраном, чтобы вы могли видеть, как вы выглядите, когда говорите. Кроме того, вы можете приобрести внешний экран, который легко подключается через HDMI.

Если вы отправляетесь в приключение, приобретите одну или две камеры GoPro. Они водонепроницаемы и могут быть прикреплены практически к чему угодно. Они могут дать вам кадры действия, которые вы искали! Совершенно новые, они стоят около 360 долларов, но вы можете купить некоторые из более старых версий на eBay за небольшую часть этой цены.В наши дни вам нужна камера, которая снимает с разрешением не менее 1080p, но 4K определенно не является обязательным.

2. Стабилизируйте камеру

Нет ничего хуже шатких кадров. Это не делает вас профессионалом! Как минимум, поставьте камеру на устойчивую поверхность (например, на стол), но если у вас есть бюджет, обязательно купите хороший штатив. Манфротто любят многие. Если вы снимаете себя в приключении, Оутен предложил приобрести несколько креплений GoPro.Они занимают гораздо меньше места, чем штатив, и могут обеспечить более интересные ракурсы.

3. Получите качественный звук

Эггинтон описал, как звук составляет пятьдесят процентов от общего качества видео. Если ваш звук — ерунда, ваше видео, скорее всего, будет ерундой. Если вы снимаете на свой телефон, использование внешнего петличного микрофона, а не встроенного микрофона вашего телефона, меняет правила игры. Также стоит учитывать звук при принятии решения о том, где вы будете снимать себя. Чрезмерный ветер или фоновый шум могут испортить отснятый материал! Найдите тихое время и место.

4. Управляйте освещением

Если вы хотите, чтобы ваше изображение выглядело фантастически на экранах людей, вам нужно тщательно продумать свет, при котором вы снимаете. Обязательно держитесь подальше от яркого солнечного света! Если вы хотите снимать на открытом воздухе, часто предпочтительнее пасмурная погода. Более дешевые камеры не могут справиться с резкими контрастными изображениями.

Если вы снимаете внутри, убедитесь, что вы не стоите с окном позади вас — вы предстанете в виде силуэта. Если вы хотите управлять своим освещением, то лучше снимать внутри, используя специально созданные для этого источники света.Правильная настройка создаст более мягкий свет, предотвратив появление резких теней, которые могут испортить изображение.

Потратьте пару минут на просмотр этого короткого руководства по освещению во время видеосъемки.


Техника съемки во время съемки себя

Как только вы настроите оборудование, давайте поговорим о том, как снимать себя.

5. Пленка в формате 4K

Определенно необязательно снимать в разрешении 4K, но оно может иметь огромные преимущества.Это позволяет вам создать два ракурса из одного кадра. Скорее всего, вы экспортируете свое окончательное видео в формате 1080p, чтобы вы могли обрезать исходное 4K без ущерба для разрешения. Использование как оригинала, так и обрезки помогает вам менять ракурсы, а также позволяет более плавно переходить от одного дубля к другому, если вы не являетесь поклонником прыжков.

6. Используйте несколько камер

Если вы хотите вывести свое видео на новый уровень, почему бы не попробовать использовать два ракурса, снимая двумя разными камерами.(Мы поговорим о том, как синхронизировать несколько ракурсов позже.)

Попробуйте использовать одну камеру в качестве основного ракурса, смотрящую на вас спереди, в то время как другая камера может снимать вас крупным планом, немного сбоку. При использовании нескольких камер важно не нарушать правило 180 градусов, убедившись, что все ваши углы направлены вперед или на одну сторону, но не на обе стороны. Если вы нарушите это правило, это может дезориентировать зрителя.

7. Будьте изобретательны

Это было одно из моих любимых открытий во время дискуссий.Слишком легко в конечном итоге использовать одни и те же идеи и методы снова и снова. Тем не менее, есть так много вариантов для творчества при съемке самого себя, что ваши зрители не будут скучать.

Почему бы не попробовать разные ракурсы? Попробуйте сделать суперширокий план или суперкрупный план или расположите камеру на полу лицом вверх и встаньте, глядя на нее сверху вниз. Есть бесконечные варианты! Вы можете установить GoPro на свой автомобиль/велосипед/каяк, чтобы сделать более захватывающую приключенческую съемку.

Эта штуковина позволяет вам иметь движущийся угол камеры, даже если вы стоите на месте и у вас нет дополнительных членов экипажа.Как насчет изменения способа входа в кадр? Прогулки и разговоры с камерой во время съемок могут добавить энергии вашим видео. Вы можете добиться стабильных движущихся кадров, используя кардан. Если вы снимаете на телефон, обратите внимание на это устройство стабилизации.

8. Будьте естественными

Каждый представляет себя харизматичным ведущим, когда включает камеру, но многие люди замирают, как только нажимают кнопку записи. Сара упомянула, как со временем вы начинаете расслабляться, когда снимаете себя.

Сначала стоит потренироваться и смириться с тем, что может потребоваться время, чтобы выглядеть уверенно перед камерой. То, что вы не сразу естественны, не означает, что вы не найдете свой ритм в конце концов. Сара также упомянула, что важно быть аутентичным на камеру и найти стиль, который подходит именно вам, а не копировать чужой — зрители любят аутентичность!


Советы по постобработке

Постпродакшн — этап после окончания съемок — еще один важный этап.Это время для просмотра, редактирования и распространения видео.

9. Пересмотрите свои предыдущие видео

Как и все в жизни, вам нужно иметь скромное отношение, если вы хотите усовершенствовать это ремесло. Пересмотрите свои предыдущие видео и сделайте заметки о том, как сделать следующие видео еще лучше. Возможно, стоит также попросить других внести свой вклад. Принимайте конструктивно все отзывы о вашей съемочной работе. Используйте всю информацию о своем видео, чтобы учиться и совершенствовать свои навыки кинопроизводства.

10. Редактируйте видео самостоятельно

Лично я бы рекомендовал использовать Final Cut Pro X для совместного редактирования этих типов видео. Это из-за того, насколько просто и эффективно он синхронизирует разные углы. Это также самое доступное программное обеспечение профессионального стандартного редактирования. Чтобы импортировать отснятый материал, вы просто создаете новую библиотеку, а затем перетаскиваете отснятый материал из окна Finder прямо в событие по вашему выбору. Узнайте больше о настройке библиотеки (аналогично файлу проекта в Premiere) здесь: 

.

Если вы хотите синхронизировать несколько ракурсов, лучший способ сделать это — настроить MultiCam.Выберите свои ракурсы, включая звук (хотя он часто будет присоединен к одному из ваших ракурсов), щелкните правой кнопкой мыши и выберите Create MultiCam .

Для синхронизации нескольких ракурсов установите MultiCam.

После того, как вы назовете свой новый клип MultiCam, все ваши ракурсы будут синхронизированы. Перетащите этот новый клип на временную шкалу. После выбора вы можете выбрать звуковую дорожку , которую хотите использовать в Inspector .Обрезка между ракурсами не может быть проще, просто нажмите Показать ракурсы в средстве просмотра , и вы сможете видеть оба ракурса при воспроизведении клипа. Вы можете вырезать под определенным углом, нажав на него.

Нажмите T , чтобы перетащить туда, где находится точка разреза.

Вы можете перетащить точку разреза, нажав T и щелкнув по разрезу. Если вы хотите изменить один угол на другой, вы можете сделать это, удерживая нажатой клавишу Option и нажимая на угол, который вы хотите использовать.Это изменит используемый угол, где бы ни находилась точка воспроизведения, на тот, на который вы нажали.

11. Знайте, как и где распространять видео

Существует так много разных способов распространения видео от одного человека. YouTube — отличное место для старта, поскольку, как только ваше видео появится на нем, вы сможете встроить его на различные другие платформы.

Если ваш контент служит для продвижения вашего бизнеса, попробуйте поделиться им в LinkedIn. Поделиться своими видео в Твиттере не может быть проще.Просто перетащите свой клип в свою публикацию в Твиттере или используйте Twitter Media Studio, чтобы выйти на новый уровень.

Хотя Instagram может быть фантастической платформой для визуального обмена, он также может быть довольно неудобным. Я рекомендую следить за тем, чтобы ваши видео длились более минуты, чтобы их можно было загружать прямо с вашего компьютера в вашу учетную запись Instagram TV. Ваше видео по-прежнему будет отображаться в чьей-то ленте, и вам не нужно будет использовать свой телефон или внешние плагины. Обязательно используйте соответствующие хэштеги при публикации в социальных сетях, чтобы ваши видео получили как можно больше зрителей.

Важно, чтобы вас не пугали ценники, прикрепленные к большому количеству оборудования, о котором я говорил. Вы можете использовать многие из этих методов, если вы просто используете свой телефон, а затем добавлять в свой комплект по одному биту за раз, когда позволяет ваш бюджет. Поиграйте и посмотрите, какой из этих пунктов помогает больше всего. Они могут просто изменить то, как вы снимаете себя!


Изображение обложки через mavo.

Как повысить надежность видео за 5 шагов

Я уверен в видео с подросткового возраста.Когда-то, когда моя семья впервые купила видеокамеру (вы знаете, те портативные VHS Panasonic), я сразу же оказался перед объективом.

Естественно, эта любовь к камере потянула меня в чудесный мир актерского мастерства, где я провел большую часть своих 20-летних, пытаясь «добиться успеха» в Голливуде (где я сейчас живу).

И позвольте мне сказать вам, что все эти годы занятий и актерских выступлений окупились для предпринимателя. Десять лет назад, когда я построил свой первый бизнес и завел свой блог (тот, который вы сейчас читаете), я знал, что видео когда-нибудь станет неизбежным.Это было в 2010 году, когда Facebook только появился, Instagram не существовало, а YouTube находился в зачаточном состоянии.

Вы помните, как впервые подумали: «Так странно видеть, как люди печатают каждую свою мысль в этих постах на Facebook?»

Да. Я помню, как думал, что ничто больше не кажется личным и что, в конце концов, мы увидим внутреннюю часть повседневной жизни людей. Не только через разглагольствования в Facebook, но и с помощью видео.

Надписи висели на стенах, и, как я уверен, вы уже знаете, видео является одним из основных элементов маркетинга вашего личного бренда.Если ваша компания зависит от взаимодействия с вами (владельцем бизнеса) один на один, тогда видеоконтент будет вашим основным аргументом в пользу продажи. Это поможет вам заинтриговать инвесторов, клиентов или клиентов, которые хотят знать, кто вы и каково будет работать с вами.

СВЯЗАННЫЕ: ЛИЧНОЕ ЗАЯВЛЕНИЕ О БРЕНДЕ ПРИМЕРЫ И СОВЕТЫ ПО СОЗДАНИЮ ВАШЕГО СОБСТВЕННОГО

Как повысить надежность видео за 5 шагов

Придет ваше время для создания видеоконтента, и вам придется преодолеть страх перед камерой. Помните, что наша работа как предпринимателя — выходить за пределы зоны комфорта.

Если в последнее время вы чувствуете себя слишком комфортно в своих деловых начинаниях, то вы обратились по адресу. К концу этого блога вы примете неудобное решение наконец-то начать работать над видеороликами о своем личном бренде.

Большинство людей не обладают врожденной способностью чувствовать себя уверенно на камеру. Особенно, если вы пожилой миллениал или представитель поколения X — мы не выросли с камерой, прикрепленной к бедру.Реалити-шоу означало просмотр эпизода Survivor . В то время как сейчас любое видео на YouTube, Tik Tok или даже в Instagram Stories — это, по сути, реалити-шоу размером с укус.

Сегодня, есть несколько оправданий, которые вы можете использовать, чтобы объяснить, почему вы не создаете видео для своего личного бренда . Наши видеомагнитофоны помещаются в наших карманах, есть множество руководств о том, как выполнять простое редактирование, и вы можете снимать что-то от 60 секунд для Tik Tok до 30-минутного видео на YouTube.

Так почему ты снова не создаешь видео?

О, правильно: , потому что перед камерой чертовски страшно.

Не беспокойтесь — ваша уверенность в видео взлетит до небес, как только вы выполните мои пять шагов.

СВЯЗАННЫЕ: КАК СОЗДАТЬ РЕПУТАЦИЮ С ВАШИМ ПРИСУТСТВИЕМ В ИНТЕРНЕТЕ

Шаг 1. Изучите свое оборудование 

Если вы хотите знать, как быть уверенным на камеру, вы должны знать, что все начинается с вашего основного оборудования: вашей камеры.

Независимо от того, используете ли вы свой iPhone или цифровую зеркальную камеру, зная, что ваше видеоустройство сократит время вашего фильма вдвое. Кроме того, это придаст вам смелости перестать медлить и встать перед объективом.

В первый раз, когда вы настроите камеру на запись, вы почувствуете себя потерянным. Вы будете спрашивать себя: «Выглядит ли этот фон профессионально?»; Это освещение будет работать?; Что я собираюсь сказать?»

Вот в чем дело: у вас должен быть ответ на все эти , прежде чем вы снимете одно видео.

Итак, первый шаг к уверенности в видео — выбор оборудования. Предположим, вы пока просто пользуетесь телефоном. Настройки здесь довольно просты: начать запись, остановить запись.

ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЙ СОВЕТ:   Решите, как вы собираетесь отправлять видео на компьютер для редактирования. Airdrop — самый простой способ, если у вас есть все продукты Apple, но вы также можете использовать USB (поэтому убедитесь, что он у вас есть!).

И помните, что звук жизненно важен для того, насколько хорошо ваше видео работает.Я рекомендую петличный микрофон (или что-то вроде , чуть менее заметного, чем AirPods), чтобы люди могли слышать, что вы говорите.

Освещение, камера, действие

Далее вам нужно решить, где вы собираетесь снимать все ваших видео. Имейте чистое, выделенное пространство, которое вы можете назвать своим. И получайте от этого удовольствие! Я оборудовала свою съемочную площадку симпатичными полками, письменным столом и некоторыми привлекательными предметами.

Вам также необходимо выяснить ситуацию с освещением.Естественное освещение — лучший (бесплатный) вариант, но в настоящее время эти кольцевые светильники являются основным продуктом в каждом доме.

Теперь самое сложное: программное обеспечение для редактирования. iMovie бесплатен на MacBook, но волшебство происходит в таких программах, как Final Cut. У Final Cut не такая крутая кривая обучения, как у таких программ, как Adobe Premiere Pro.

Любой из этих трех подойдет для вашей первой партии видео. Если вы создаете более короткий контент, такой как Instagram Reels, вы даже можете использовать такие приложения, как Inshot, чтобы собрать все вместе за считанные минуты.

СВЯЗАННЫЕ: 10 СОВЕТОВ YOUTUBE ДЛЯ ЛИЧНЫХ БРЕНДОВ

Шаг 2. Знайте свои сильные стороны

Когда я сказал одному из своих первых клиентов, что им нужен видеоконтент, они хотели знать, как естественно выглядеть на камеру.

Я был честно в шоке что меня спросили. Это был генеральный директор крупной компании; наверняка он уже снимался на камеру?

Приходите узнать; они никогда не должны были быть перед камерой для своей компании.Они полагались на бренд компании и своих клиентов, чтобы рассказать о своих услугах, а это означало, что его личный бренд был на втором плане.

Как и большинство моих клиентов сейчас, они пришли ко мне, потому что хотели использовать свой опыт для получения дополнительных возможностей. Поэтому я задал им простой вопрос:

«Что вы принесли на стол для вашей компании?»

Они мгновенно назвали три вещи, которыми они занимались в своей компании или за которые получили похвалу от бывших коллег.

Эти темы стали центром их видеоконтента.

Уверенность в видео не имеет ничего общего с интровертом или экстравертом; все дело в уверенности в себе и знаниях, которые вы должны дать людям.

Если вы действительно знаете свое дело, все, что вам нужно сделать, это включить камеру и записать видео, объясняющее, что вы знаете. Сделайте это так же, как вы бы объяснили потенциальному клиенту или заказчику.

Итак, выберите несколько тем, на которые вам будет легко говорить.Затем разбейте их на более мелкие категории с вещами, о которых вы регулярно говорите. Это не только сделает вас более уверенным в своих видео, но и гарантирует, что вы никогда не исчерпаете образовательный контент для своей целевой аудитории.

СВЯЗАННЫЕ: 10 вещей, которые вам нужны на веб-сайте вашего личного бренда

Шаг 3. Напишите сценарий 

Не знаю, сможете ли вы сказать это по моим видео на YouTube, но я читаю по сценарию.Хотите верьте, хотите нет, но для меня это более естественно, чем если бы я читал изложение темы моего видео.

Однако не все являются подготовленными актрисами, способными запомнить сценарий достаточно хорошо, чтобы повторить его дословно. Потому что, если вы читаете сценарий слово в слово, люди вероятно заметят, особенно если это ваш первый раз.

Вместо этого я рекомендую записать название вашего видео и несколько пунктов списка, которые помогут вам в вашем видео. Думайте о них как о темах для обсуждения, которые вы могли бы использовать, если бы вам нужно было провести презентацию.

Вы также можете записать весь сценарий, чтобы иметь представление о том, что сказать. Если вы ведете блог, то большая часть работы уже сделана за вас, потому что вы можете преобразовать ее в короткие сценарии видео!

Если вы считаете, что вам лучше читать по сценарию, я рекомендую приобрести зеркальную камеру и телесуфлер, чтобы читать слова (вы можете найти список моего видеооборудования внизу).

Шаг 4. Уверенность в видео требует практики 

Если вы хотите узнать как научиться записывать себя , я повторю то, что вы уже знаете:

Требуется практика.

Я буду говорить, что для записи длинного видеоконтента, такого как IGTV или видео на YouTube, требуется гораздо больше уверенности в видео, чем при нажатии на Instagram Stories.

Своим клиентам, которые стесняются смотреть видео, я всегда рекомендую практиковаться в показе короткого видеоконтента первым . Instagram Stories — отличный вариант, потому что, если вам что-то не понравится, оно исчезнет через 24 часа!

Reels и Tik Toks должны длиться всего 15-60 секунд. Это позволяет вам ежедневно практиковаться в видеосъемке и помогает вам в развитии навыков редактирования.Имейте в виду, что они, вероятно, соберут больше просмотров и подписчиков, потому что это новая форма видеоконтента, которой обе платформы социальных сетей уделяют большое внимание.

Если вы хотите, чтобы вам было удобно записывать себя, я предлагаю начать ежедневно публиковать сообщения в Stories, перейти к созданию ежедневных роликов, а затем сесть за запись длинного контента. Видео на YouTube и IGTV будут основными противниками вашего личного бренда , потому что они показывают людям вас настоящего.И если на самом деле вы все еще в беспорядке перед камерой, потренируйтесь сначала снимать более короткие видео.

«Как и большинство моих клиентов, они пришли ко мне, потому что хотели использовать свой опыт для получения дополнительных возможностей».

Шаг 5. Привыкайте к негативным отзывам 

1-звездочных отзывов Google, плохая пресса и злобные комментарии — это неизбежно, если вы размещаете себя в социальных сетях.

Учитывая, что весь пункт вашего личного бренда состоит в том, чтобы заявить о себе, чтобы заявить о себе как о ведущем авторитете, теперь вы должны знать, что — в какой-то момент — кто-то оставит приводящий в бешенство комментарий о вас.

Мы все это понимаем, и, честно говоря, я ничего не могу сказать, чтобы вы почувствовали себя лучше. Предположим, вы не готовы принять этот негативный отзыв и превратить его в конструктивный контент. В этом случае ваше доверие к видео не будет расти, и вы никогда не будете публиковать достаточно последовательно, чтобы ваши видео оказали влияние на ваш бренд или ваши карьерные возможности.

Я уже написал целый блог о том, как принимать конструктивные отзывы, но вот главный вывод: у вас есть больше уверенности, чем у людей, оставляющих негативные отзывы там и делать вещи для вашей карьеры.

И это не так.

СВЯЗАННЫЕ: 4 ПРИЧИНЫ, ПО КОТОРЫМ ВАМ НУЖЕН МАРКЕТИНГ ВИДЕОКОНТЕНТА ДЛЯ ВАШЕГО ЛИЧНОГО БРЕНДА

Дополнительные советы для уверенного видео

Еще один прием, позволяющий чувствовать себя увереннее на видео, — убедиться, что ваш личный бренд полностью присутствует: от начала съемок до загрузки конечного продукта в социальные сети.

Хотя уверенность в видео приходит с ежедневной практикой, но гордость за контент, который вы создали , побуждает вас делать это чаще.Итак, убедитесь, что вы создали шаблон миниатюры YouTube (я использую для этого Canva), выберите свои цвета и шрифты и, возможно, даже выберите несколько основных нарядов, которые позволят вам почувствовать себя лучшей версией себя.

Еще один быстрый хак: Произнесите одни и те же начальные и конечные строки в во всех ваших видео с. Это экономит ваше время, пытаясь понять, как начать , а создает ощущение знакомства для ваших постоянных зрителей (и новых зрителей, которые начинают смотреть ваши видео запоем).

В конечном счете, чтобы научиться комфортно записывать себя, нужно время и терпение. Вот почему я рекомендую снимать себя каждый день. Даже если вы не размещаете это в социальных сетях, всегда полезно, если друг или член семьи укажут, что вы можете сделать лучше.

И не забывайте: мы все время от времени неловко перед камерой . У всех нас есть стоп-слова («а», «гм» ​​и «да» — некоторые из моих), и все мы время от времени становимся косноязычными.

Мое оборудование для видеозаписи:
  1. Камера
  2. Видеолампа
  3. Телесуфлер
  4. Микрофон
  5. Видеомонитор
  6. Видеоштатив
  7. Аудиомагнитофон
  8. Программное обеспечение для редактирования
Хотите привлечь больше клиентов и увеличить доход? Узнайте, как позиционировать себя как эксперта, расширять аудиторию и привлекать нужных клиентов.Посмотрите мой БЕСПЛАТНЫЙ мастер-класс по личному брендингу сегодня.

Как снять мощный документальный фильм: пошаговое руководство

Документальные фильмы служат многим целям в жизни. Они могут открыть наш разум, помочь направить наши будущие мысли и действия и даже изменить мир. Они поощряют обсуждение реальных жизненных проблем, знакомят людей с неизвестными темами, стимулируют новые исследования и вдохновляют нашу молодежь.

В целом, документальные фильмы — это позитивный вклад в киноиндустрию, которым кинематографисты должны с гордостью поделиться со своими зрителями.

Некоторые начинающие кинематографисты ошибочно полагают, что документальные фильмы легко снимать, если у вас есть идея, кадры из реальной жизни и небольшая аудитория для просмотра конечного продукта. Тем не менее, съемка мощного документального фильма требует гораздо большего, и солидное образование в области кинопроизводства может решить или разрушить вашу карьеру в документальном кино.

Сегодня мы рассмотрим шаги, необходимые для создания документального фильма от начала до конца, а также дадим несколько полезных советов, которые помогут вам в этом порой сложном процессе.Из этого вы поймете, почему качественное образование в области кинопроизводства так важно для вашей карьеры, особенно если ваша страсть связана с созданием документальных фильмов.

 

Что такое документальный фильм?

Прежде чем пытаться создать свой документальный фильм, независимо от того, учитесь ли вы в школе кинопроизводства в Балтиморе или только что окончили ее, вы должны сначала понять, что такое документальный фильм.

Короче говоря, документальный фильм — это научно-популярное видео или фильм, который информирует зрителей о реальной теме, человеке, событии или проблеме.Они, как правило, носят образовательный характер, чрезвычайно подробны и часто имеют убедительный тон. В конце концов, документальный фильм обычно снимается с серьезностью, которая, надеюсь, вдохновляет всех, кто его смотрит.

А теперь давайте посмотрим, как вы можете снять свой первый документальный фильм.

 

Шаг 1. Выберите достойную тему 90 013

Документальные фильмы иногда известны тем, что рассказывают об относительно неясных идеях. И это нормально. Иногда причина, по которой режиссер снимает документальный фильм на неизвестную тему, состоит в том, чтобы познакомить публику с этой новой идеей.Тем не менее, вы должны быть осторожны, выбирая тему, которая будет резонировать и что-то значить для вашей аудитории .

Вот несколько советов по выбору темы вашего документального фильма:

  • Сделайте это темой, которой вы увлечены.
  • Не снимайте то, с чем все уже согласны. Смысл в том, чтобы разжечь полемику или показать другую точку зрения.
  • Решите, будет ли ваша тема грандиозной или мелкомасштабной. Тогда придерживайтесь его.
  • Нравится вам это или нет, убедитесь, что ваша идея востребована на рынке. Составьте подробное предложение и отправьте его в производственную студию, в которой вы хотите снимать фильм, а также в крупных игроков индустрии, которые могут рассмотреть возможность финансирования вашего документального фильма.

Первый шаг иногда требует самого тщательного планирования. Определение того, о чем будет ваш документальный фильм, — это самый важный шаг, потому что все остальные шаги в съемке документального фильма следуют за первым шагом. Заставьте это считаться.

 

Шаг 2. Проведите исследование

В соответствии с шагом номер один, как только у вас появится достойная идея, важно провести надлежащее исследование по вашей теме.Поскольку документальные фильмы — это научно-популярная литература, для вашей репутации режиссера-документалиста очень важно, чтобы вы основывали свой фильм на правде.

Чтобы ваш документальный фильм был максимально точным и полным, убедитесь, что:

  • Делайте заметки во время исследования, чтобы в фильме не было упущено ни одной важной детали.
  • Интервьюируйте людей, читайте соответствующую литературу и смотрите другие подобные документальные фильмы.
  • Решите, какие пункты просветят вашу аудиторию и найдут у них наибольший отклик.
  • Сделайте угол вашей темы интересным, эмоциональным и вдохновляющим.

 

Шаг 3: Получите бюджет

Документальные фильмы известны тем, что выходят за рамки бюджета, поэтому убедитесь, что вы знаете, сколько места для маневра есть, когда речь идет о расходах, которые потребуются для вашего документального фильма. Вот некоторые важные вещи, которые должны быть включены в общий бюджет:

  • Стоимость оборудования и студии
  • Разрешение на размещение
  • Страхование ответственности
  • Производственная бригада
  • Офисные и административные расходы
  • Кейтеринг
  • Реквизит
  • Постпродакшн и монтаж
  • Авторские сборы
  • Маркетинговые расходы
  • Распределительные сборы

 

Шаг 4: Напишите сценарий

В отличие от художественного фильма сценарий документального фильма не пишется дословно.Вместо этого создается общая схема, определяется предпочтительное направление и для съемочной группы выкладывается структура списка съемок.

Вы захотите узнать такие вещи, как места, идеи, которые вы хотите осветить, и, возможно, вопросы, которые будут заданы на камеру тем, у кого вы берете интервью.

Вы даже можете добавить повествование, которое можно сделать закадровым. Однако только после того, как все будет снято, а конечный продукт будет рассмотрен и одобрен, можно добавить повествование.Вы не хотите направлять документальный фильм с помощью повествования.

 

Шаг 5: запланируйте съемку

Иногда во время съемок документального фильма все принимает неожиданный оборот. Это нормально и иногда приветствуется. Однако, прежде чем приступить к съемкам, у вас обязательно должен быть план, который позволит документальному фильму уложиться в бюджет.

Вот несколько факторов, которые следует учитывать при составлении графика съемок:

  • Свяжитесь с теми, с кем вы хотите взять интервью, и назначьте время для встречи с ними.
  • Организуйте все планы поездок для съемок на месте.
  • Подумайте о событиях, которые вы хотите включить, и снимайте соответственно.
  • Получите разрешение на съемку таких вещей, как письма, изображения, рисунки, музыка и другие документы, которые вы хотите включить, от их создателей, чтобы избежать проблем с авторскими правами.

Хотя в начале съемок вы не будете точно знать, в каком направлении будет развиваться ваш документальный фильм, лучше планировать заранее, насколько это возможно. Это поможет вам уложиться в график и обеспечит надежные кадры, которые будут иметь смысл, когда придет время редактировать.

 

Шаг 6: Снимите свой документальный фильм

Теперь, когда все распланировано, пора приступить к съемкам вашего документального фильма. Есть много вещей, которые вы можете снять, которые потенциально могут сыграть важную роль в общей идее вашего документального фильма. Некоторые из них включают:

  • Проведите интервью с соответствующими фигурами, которые поддерживают ваше сообщение. Это могут быть интервью, которые вы направляете со своими вопросами, старые кадры интервью, семинаров или публичных собраний, и даже кадры повседневной жизни людей, которые применимы к вашему документальному фильму.
  • Собирайте реальные события по мере их развития, чтобы сделать ваш документальный фильм сильным. Получение как можно большего количества реальных кадров придаст вашему документальному авторитету предмет.
  • Снимайте то, что называется установочным кадром, чтобы поместить ваши сцены в контекст, представить новые идеи и сделать общий фильм естественным. Эти снимки часто включают в себя исторические достопримечательности, время суток, крупные планы важных мест, связанных с вашей темой, и даже служат для определения темы вашей сцены.
  • Воспроизведение фильма, если это уместно, чтобы ваши зрители могли получить представление об эмоциях, которые люди испытывали во время инцидента, который вы пытаетесь изобразить в своем документальном фильме.

 

Шаг 7: Отредактируйте свой документальный фильм

После того, как все отснятые материалы собраны и вы удовлетворены тем, что сделали то, что хотели для конечного продукта, позаботьтесь о профессиональном редактировании всех кадров.

Это означает выбор последовательности сцен, добавление музыки/графики/текста/озвучивания и обеспечение того, чтобы ваш документальный фильм имел смысл в целом и соответствовал вашей первоначальной идее.

Стремитесь вырезать все ненужные кадры, чтобы не утомлять зрителей. Используйте зоркий глаз и оставьте только самые впечатляющие сцены.

 

Шаг 8: Покажите свой документальный фильм

Этот шаг может начаться с простого показа вашего документального фильма близким друзьям и родственникам, чтобы получить представление о том, как отреагирует ваша целевая аудитория. Это также будет включать активный маркетинг вашего документального фильма через различные платформы, такие как YouTube, социальные сети, веб-сайты и даже старомодные листовки.

Самое замечательное в документальных фильмах то, что нет недостатка в местах для их показа. Возьмем, к примеру, эти идеи распространения:

  • Национальная ассоциация телекоммуникаций образования (NETA)
  • Дискавери Коммуникейшнс
  • ПБС
  • Исторический канал
  • Независимый киноканал
  • Канал Сандэнс
  • Ваша местная балтиморская телевизионная станция

 

Заключительные мысли

В конце концов, для создания мощного документального фильма, который увидит большая аудитория и окажет положительное влияние, нужно многое.Получение образования в надежной продюсерской школе только улучшит навыки, необходимые для создания документального фильма от начала до конца.

Если вы находитесь в районе Балтимора и хотите стать режиссером-документалистом, подумайте о том, чтобы связаться с Шеффилдским институтом звукозаписи. Наши специалисты обучают начинающих кинематографистов всем аспектам производства, а не только тем навыкам, которые, по мнению многих людей, требуются от режиссера.

Благодаря современному оборудованию, глубоким знаниям киноиндустрии и множеству сетевых возможностей Шеффилд — это то место, куда можно отправиться, если вы мечтаете стать режиссером-документалистом.

 

.

Check Also

Стимулирование определение: Стимулирование — это… Что такое Стимулирование?

Содержание Стимулирование — это… Что такое Стимулирование?Смотреть что такое «Стимулирование» в других словарях:КнигиСтимулирование — это… …

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.